放大看《汉宫春晓图》 汉宫春晓图( 二 )


当年王昭君的画像远不如自己漂亮,且不说毛延寿是否因为贪财而故意把王昭君画成丑八怪,让送礼的人更漂亮 。要在画面的静态中,在真人的动作和动作之间,画出真正美丽的神韵,不是一件容易的事情 。
北宋时期,位列唐宋八大家的王安石,从一千年后“难以说得通”的角度来解读这件事:
但归期怨丹青手,一生见过几次 。
有意缘起不能画,毛延寿当时就白白被杀了 。
也许毛延寿是白白牺牲的 。虽然他有幸研究了后宫佳丽,很难把她们描绘得惟妙惟肖,但这也成了一种罪过 。
为了突出画家高超的技艺,他不仅展示了作画的场景,还在妾手里传阅了两幅完成的画像 。
连扶铁的小姐姐都走神了 。那边看着自己画像的小姐姐虽然笑得有些矜持,但似乎对画中的人和自己一样漂亮很满意 。
也有很多小姐姐躲在旁边看画家画画 。
不远处,那个一厢情愿的女孩伸出手,为眼前的女孩指了指画家画的地方 。
在几组人物的安排下,画家功力高超,画风迅捷,引人入胜,不加叙述自然体现 。
人物的情况是连贯的,动态是内在联系的,气氛没有被众多的活动所阻碍 。
不仅描绘了信息资源网络中的人物、建筑和植物,还生动地描绘了动物 。
图中的鸟有四种,有孔雀,鹦鹉,还有两种好像是金鸡和白鹭(或者白鹇) 。一共六个 。
其中对孔雀的刻画尤为细腻 。
而跳出图名《汉宫春晓》,如果把以上三种鸟作为图案的补充,在作者仇英生活的明代,它们分别对应:
第二篇——锦鸡副刊
文三品-孔雀副刊
六篇——鹤补
至于人物的着装,与汉代并不一致,而与唐宋时期的人有些相似,这与明代女性着装的基本样式大多是照搬唐宋有关 。
宋《半闲秋繁华图》
仇英的竹院古画
而且和这两部作品中晚唐宋时期女性的发型很像 。
但具体的人物、摆件、建筑装饰风格都很难摆脱明代的习惯和审美偏好,这也使得该画独具特色 。
比如明代仕女服的上褥和下裙,往往用丝带挂在腰带上,防止下裙飘动 。
至于丝织,则是从唐六朝继承下来的“蝎子”,一直沿用到明朝 。
女士头上带银白色光芒的珍珠早在秦汉时期就出现并用于首饰 。早在公元前110年,海南岛就盛产珍珠,汉武帝就设立了“朱雅郡” 。
到了明朝,对珍珠池业的管理已经达到空以前的严格程度 。根本目的是保证王室对珍珠的需求,最大限度提高珍珠的数量和质量 。只是这种奢侈的风向不可避免的指向了浪费人的钱 。
画中描绘的珍珠数量相当惊人,这也符合作者生活的时代的上述特征 。
明代男装以袍、衫为主,男服定于洪武二十六年,右袖袍,领袖三尺宽 。领子就是圆领,《汉宫春晓》中侍应和男官的服装都与之相符 。
戴着黑帽子、穿着制服和服装的官员 。
在仇英的画作中,我们可以看到许多是根据古代故事创作的,但它们实际上是描述明朝的风景 。比如明代的《清明上河图》,北宋的时候,城门建筑应该是只在城门周围用砖砌成,但是到了明代版本,它的外观已经完全变成了砖墙,而且这种筑墙方式在明代几乎都有 。
信息资源网上名为《汉宫春晓》的画作并非独一无二 。前面提到,仇英的《汉宫春晓》在图形上与历史画相似 。但是到了甘龙画院,仇英自己的画就成了仿制的模型,他的仿制品也被用来做“仿制品的仿制品” 。
据《石渠宝坻》初版记载,截至书末,清宫汉宫《春晓》共五卷,其中两卷为明代画家仇英所有 。被认为是原作的是开头提到的汉宫春晓图 。
参考资料:
李万康的二百二十及相关问题[J]
秦·《乾隆画院研究》[D]
张敬礼对仇英人物画的研究[J]
杨泽平明清时期的“南珠”与“东珠”[D]
李光雷的仇英研究[D]
阎正名画中的女性[M] 2014
【放大看《汉宫春晓图》 汉宫春晓图】沈从文主编中国古代服饰研究[M] 2002
袁勋中国服装史[M] 2005
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