张大千的艺术风格?张大千是杰出的什么艺术大师

张大千的艺术生涯
寄语:张大千是天才型画家 , 其创作达“包众体之长 , 兼南北二宗之富丽” , 集文人画、作家画、宫廷画和民间艺术为一体 。于中国画人物、山水、花鸟、鱼虫、走兽 , 工笔、无所不能 , 无一不精 。诗文真率豪放 , 书法劲拔飘逸 , 外柔内刚 , 独具风采 。今天分享的是张大千的艺术生涯 , 由励志故事网收录 , 欢迎阅读 。
张大千的艺术生涯和绘画风格 , 经历“师古”、“师自然”、“师心”的三阶段:40岁前“以古人为师” , 40岁至60岁之间以自然为师 , 60岁后以心为师 。早年遍临古代大师名迹 , 从石涛、八大山人到徐渭、郭淳以至宋元诸家乃至敦煌壁画 。60岁后在传统笔墨基础上 , 受西方现代绘画抽象表现主义的启发 , 独创泼彩画法 , 那种墨彩辉映的效果使他的绘画艺术在深厚的古典艺术底蕴中独具气息 。
自古以来 , 一个画家能否承前启后、功成名就 , 很大程度上得力于他传统功底是否深厚 。张大千的传统功力 , 可谓前无古人 , 后无来者 。他曾用大量的时间和心血临摹古人名作 , 特别是他临仿石涛和八大的作品更是维妙维肖 , 几近乱真 , 也由此迈出了他绘画的第一步 。他从清代石涛起笔 , 到八大 , 陈洪绶、徐渭等 , 进而广涉明清诸大家 , 再到宋元 , 最后上溯到隋唐 。他把历代有代表性的画家一一挑出 , 由近到远 , 潜心研究 。然而他对这些并不满足 , 又向石窟艺术和民间艺术学习 , 尤其是敦煌面壁三年 , 临摹了历代壁画 , 成就辉煌 。这些壁画以时间跨度论 , 历经北魏、西魏、隋、唐、五代等朝代 。
历史上许多人临摹的画一般只能临其貌 , 并未能深入其境;而张大千的伪古直达神似乱真 。为了考验自己的伪古作品能否达到乱真的程度 , 他请黄宾虹、张葱玉、罗振玉.吴湖帆、溥儒、陈半丁、叶恭绰等鉴赏名家及世界各国著名博物馆专家们的鉴定 , 并留下了许许多多趣闻轶事 。张大千许多伪作的艺术价值及在中国美术史上的地位较之古代名家的真晶已有过之而无不及 。现世界上许多博物馆都藏有他的伪作 , 如华盛顿佛利尔美术馆收藏有他的《来人吴中三隐》  , 纽约大都会博物馆收藏有他的《石涛山水》和《梅清山水》 , 伦敦大英博物馆收藏有他的《巨然茂林叠嶂图》等等 。师古人与师造化历来是画家所遵循的金玉良言 。

张大千的艺术风格?张大千是杰出的什么艺术大师

文章插图
师古人自然重要 , 但师法造化更重要 , 历代有成就的画家都奉行“外师造化 , 中得心源”的做法 。大千在学习石涛的同时 , 也深得古人思想精髓 , 并能身体力行 。张大千说:“古人所谓‘读万卷书 , 行万里路’ , 这是什么意思呢?因为见闻广博 , 要从实际观察得来 , 不只单靠书本 , 两者要相辅而行的 。名山大川 , 熟于胸中 , 胸中有了丘壑 , 下笔自然有所依据 , 要经历的多才有所获 。山川如此 , 其他花卉、人物、禽兽都是一样的 。”他又说:“多看名山巨川、世事万物 , 以明白物理 , 体会物情 , 了解物态 。”他平生广游海内外名山大川 , 无论是辽阔的中原、秀丽的江南 , 还是荒莽的塞外、迷蒙的关外 , 无不留下他的足迹 。他在一首诗中写道:“老夫足迹半天下 , 北游溟渤西西夏 。”
在大千游历过的名山大川中 , 他始终把黄山推为第一 , 曾三次登临 。大千之所以偏爱黄山 , 主要来自于石涛的影响 , 黄山既为石涛之师 , 又为石涛之友 。大千说“黄山风景 , 移步换形 , 变化很多 。别的名山都只有四五景可取 , 黄山前后数百里方圆 , 无一不佳 。但黄山之险 , 亦非它处可及 , 一失足就有粉身碎骨的可能 。”大千在50岁之前遍游祖国名山大川 , 50岁之后更是周游欧美各洲 , 这是前代画家所无从经历的境界 。张大千先后在香港、印度、阿根廷、巴西、美国等地居住 , 并游遍欧洲、北美、南美、日本 , 朝鲜、东南亚等地的名胜古迹 。所到之处 , 他都写了大量的纪游诗和写生稿 , 积累了取之不尽、用之不竭的创作素材 , 同时为他日后艺术的创新创造了良好的条件 。


推荐阅读