大家好，我们的鹏举说历史又来了，今天起我们一起来分享历史知识，也许你可以得到意想不到的收获哦。相对四川地区的黄荃父子们而言，偏安江南的李煜、徐熙等人的花鸟作品几乎没有画迹留存，但是从顾闳中《韩熙载夜宴图》、周文钜《重屏会棋图》等图像中，不难发现一些惊人的相似之处：在充满热闹、艳丽、世俗的画面中，所有用于欣赏、展示的屏风上，甚至侍女们手持的团扇上，却全是清一色透着淡雅、寒荒、孤寂而幽深的水墨山水——这才是画中主人公真实的灵魂栖息之所。
文章插图
插图 顾闳中《韩熙载夜宴图》宋人摹本局部壹 江南和四川的两大画家群落公元965年，宋乾德三年农历一月，后蜀皇帝孟昶向宋朝投降。后蜀亡国后，孟昶的宠妃花蕊夫人哀叹道：“十四万人齐解甲，更无一个是男儿。”几乎十年后，类似的悲剧也降临到长江下游江南地区的南唐国，亡国之君李煜同样无奈而感伤：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”——在五代十国即将落幕，大宋朝的好戏将要开启的锣鼓声中，四川与江南这两个偏安一隅的小朝廷虽然在军事、政治上懦弱，但在文化方面却取得卓尔不凡的成就。就绘画而言，这两地出现了两种风格不同的画家群体，为日后北宋的艺术高峰奠定了深厚的基础。而且，因为相同维度的地理环境、人文风俗的孕育，当北方的范宽、荆浩关仝们在崇山峻岭中描绘全景山水时，这些南方的画家群体们不约而同地注意到竹——这种纤细、挺拔植物的美学内涵，并且创造出“墨竹”的画法。
文章插图
插图：顾闳中《韩熙载夜宴图》宋摹本 局部顾闳中《韩熙载夜宴图》宋摹本 局部一个多世纪后，黄庭坚在一首题画诗中写道“东坡虽是湖州派，竹石风流名一时”【注1】，明确提出苏轼与文同的“湖州派”，将写墨竹纳入文人士大夫们雅玩的一项游戏，直到《宣和画谱》将其载入正式的画科，从此“墨竹”便登堂入室，之后的高克恭、王庭筠、李衎、赵孟頫、管道升、柯九思、吴镇、倪瓒、王蒙等人，继续将这项游戏玩到了登峰造极。今人们一说到“墨竹”，便联想到“湖州竹派”，而实际上，在“墨竹”被文人业余画家所重视之前，有过数代职业画家、宫廷画师们在技术上、理论上为其做了长期的准备，尤其在五代十国这段政治动荡、国家分裂、民族大融合的特殊时期，浏览这段时间的画史和画迹，我们不仅已经能看到以竹为独立创作母题的作品，而且还能看到画墨竹的成熟技法与风格。在苏轼去世几乎十年后，于北宋宣和二年（公元1120年）编纂成书的《宣和画谱》中，为“墨竹”制定出一个狭义的画科（特指创作者为文人士大夫业余画家，相关内容可参阅本号文章：墨竹的“独立宣言”：符合《宣和画谱》墨竹标准的首位大师），在这一定义下，列举了从五代到北宋时期的十二位画竹好手，五代时期只有李坡一人，北宋时则包括英宗第四子赵頵、赵令穰、赵令庇、刘梦松、文同、李时敏、阎士安等十一人。贰 南唐的画家群体在宣和画谱定义狭窄“墨竹”画科外，其中所记载的有关“墨竹”的画迹并不少，只不过这些画家们被归为山水、花鸟等其他门类。比如曾任南唐国主李璟的北苑副使的山水画大师董源（934——约 962年），《宣和画谱》就记载内府曾收藏有他三幅《水墨竹禽图》和二幅《水墨竹石栖禽图》。而对于南唐亡国之君李煜，画谱也记载了其在绘画方面的艺术成就，这位“唐忠祚江南伪主李煜”，“政事之暇，寓意于丹青，颇到妙处”。李煜在绘画方面能形成自己的独特风格，在于其书法方面的功底。李煜善书，独创“金错刀”的书体，并且以书入画，画家唐希雅在就学习这种金错刀笔法，并用这种笔法画竹。有史料记载李煜曾考证过拨镫法的渊源，将书法中运笔的技法总结为“擫押、钩、揭、抵、拒、导、送”八种技艺。他擅长行书、颤笔，独创“撮襟书”。D:\快传历史\3\文章列表\动荡年代的东成西就：李煜擅用“江南铁钩锁”，黄荃的墨竹很另类\1495周文钜《重屏会棋图》宋人摹本局部1
推荐阅读
- 上世纪70年代，被人故意怂恿、嫁给文盲丈夫的女学生，结局如何？
- 60、70、80年代的老物件，件件都有故事
- 文物年代如何鉴定？-艺创网
- 70年代罕见的老照片：胸前佩戴大红花是荣耀的象征，老师在课堂教授古诗
- 跨界融合，博物馆文创迎新未来
- 哪个年代的佛像有价值，为什么只能说请佛像，不能说买
- 《重生七七俏媳妇》她重生七十年代知青点，不做作，嫁糙汉兵哥哥
- 70年代女飞贼宋连萍拜和尚为师，轻功绝技了得，后来结局怎样
- 家门口享受艺术熏陶！“书堂画院”在浦东高东成立并举办建院首展
- 年代文推荐：在八十年代，发家致富