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咋样欣赏交响乐、歌剧、美声这些古典音乐( 八 )


《法尔斯塔夫》（Falstaff，1893）是继威尔第早期《一日为王》后唯一一部喜歌剧，代表了19世纪意大利喜歌剧的高峰。
https://www.bilibili.com/video/BV1qx411Y7TG/——威尔第：歌剧《法尔斯塔夫》
4.真实主义歌剧
真实主义文学的盛行，对意大利歌剧产生了直接影响，特别是有两位作曲家以真实主义文学的创作理念进行了歌剧的创作尝试，他们是马斯卡尼和列昂卡瓦罗。
（1）马斯卡尼
彼得罗·马斯卡尼（PietroMascagni，1863—1945）的《乡村骑士》确立了真实主义歌剧在历史上的地位。
https://www.bilibili.com/video/BV1xE411C7GD/——马斯卡尼：歌剧《乡村骑士》
（2）列昂卡瓦罗
鲁杰罗·列昂卡瓦罗（RuggieroLeoncavallo，1857—1919）人生中唯一一部成功的作品就是真实主义歌剧《丑角》（Pagliacci，1890），让他轰动一时。
https://www.bilibili.com/video/BV1yJ411K7Ht/——列昂卡瓦罗：歌剧《丑角》
5.普契尼
贾科莫·普契尼（GiacomoPuccini，1858—1924）最有代表性的歌剧作品是：《艺术家的生涯》、暴政下的爱情悲剧《托斯卡》、日本妇女与美国兵的凄惨爱情故事《蝴蝶夫人》、中国元代传奇宫廷爱情故事《图兰朵》。
https://www.bilibili.com/video/BV1Q441197MR/——普契尼：歌剧《艺术家的生涯》
https://www.bilibili.com/video/BV1Xa4y1v7SL/——普契尼：歌剧《托斯卡》
https://www.bilibili.com/video/BV1X7411z7rz/——普契尼：歌剧《蝴蝶夫人》
https://www.bilibili.com/video/BV1jW411G7ZJ/——普契尼：歌剧《图兰朵》
6.格林卡
米哈伊尔·伊凡诺维奇·格林卡（MikhailGlinka，1804－1857），俄罗斯作曲家。格林卡最重要的创作是歌剧。代表性作品：《伊万·苏萨宁》（又名《为沙皇现身》）（IvanSusanin，1834）、《鲁斯兰与柳德米拉》（RusslanandLudmilla，1842）。
https://www.bilibili.com/video/BV1Dt411m7dU/——格林卡：歌剧《伊万·苏萨宁》（IvanSusanin，1834）
https://www.bilibili.com/video/BV1mx411v7hj/——格里卡：歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》（RusslanandLudmilla，1842）
7.穆索尔斯基
莫杰斯特·彼得罗维奇·穆索尔斯基（MussorgskyModestPetrovich，1839—1881），俄罗斯作曲家。《包里斯·戈杜诺夫》和《霍万斯基之乱》反映了俄罗斯的历史与文化，继格林卡的《伊万·苏萨宁》之后，将俄罗斯历史题材歌剧推向了高峰。
https://www.bilibili.com/video/BV19J411t7jR/——穆索尔斯基：歌剧《包里斯·戈杜诺夫》（1868—1871，rev.1872）
https://www.bilibili.com/video/BV1X7411u7mq/——穆索尔斯基：歌剧《霍万斯基之乱》（1872）
8.鲍罗丁
亚历山大·波尔菲里耶维奇·鲍罗丁（AlexanderPorphyrievitchBorodin，1833—1887），医学院士，作曲家。鲍罗丁的《伊戈尔大公》（1869—1887）是他的代表歌剧作品。
https://www.bilibili.com/video/BV1db411u75m/——鲍罗丁：歌剧《伊戈尔大公》（1869—1887）
9.里姆斯基-科萨科夫
尼古拉·安德列耶维奇·里姆斯基-科萨科夫（Rimsky-Korsakov，NikolayAndreyevich，1844—1908），俄罗斯作曲家。他的歌剧代表性作品：《雪姑娘》（1881）、《萨旦王的故事》（1900）、《金鸡》（1907）。
https://www.bilibili.com/video/BV16E411c7kj/——里姆斯基-科萨科夫：歌剧《雪姑娘》（1881）
https://www.bilibili.com/video/BV1MJ411L7AE/——里姆斯基-科萨科夫：歌剧《萨旦王的故事》（1900）
https://www.bilibili.com/video/BV1ms411G7dJ/——里姆斯基-科萨科夫：歌剧《金鸡》（1907）
10.柴科夫斯基
彼得·伊里奇·柴科夫斯基（PyotrIlyichTchaikovsky，1840—1893），俄罗斯作曲家。
柴科夫斯基一生写了10部歌剧，它们的地位在柴科夫斯基的音乐创作中，和交响乐一样重要。这10部歌剧包括：《督军》（1868）、《水妖》（1869）、《禁卫兵》（1872）、《铁匠瓦库拉》（1874）、《叶甫根尼·奥涅金》（1878）、《奥尔良少女》（1879）、《马捷帕》（1883）、《女巫》（1887）、《黑桃皇后》（1890）、《约兰塔》（1891）。其中影响最大、艺术价值最大的是《叶甫根尼·奥涅金》和《黑桃皇后》。
https://www.bilibili.com/video/BV1U54y1B74J/——柴科夫斯基：歌剧《叶甫根尼·奥涅金》（YevgenyOnegin，Op.24，1878）
https://www.bilibili.com/video/BV1Us411c7kT/——柴科夫斯基：《黑桃皇后》（Pikovayadama，Op.68，1890）
11.莫纽什科
斯坦尼斯拉夫·莫纽什科（StanislawMoniuszko，1819—1872），波兰作曲家。在莫纽什科的歌剧创作中，最著名的作品是《哈尔卡》。
https://v.youku.com/v_show/id_XNDM2OTcyMzMyMA==.html——莫纽什科：歌剧《哈尔卡》（Halka，1847）
12.理查德·施特劳斯
理查德·施特劳斯（RichardStrauss，1864—1949），德国作曲家。晚期浪漫主义音乐的代表人物之一。在理查德·施特劳斯一生的创作中，他的创作重心在歌剧。代表性作品：《莎乐美》（Salome，1905）、《埃莱克特拉》（Elektra，1908）、《玫瑰骑士》（Rosenkavalier，1910）
https://www.bilibili.com/video/BV1R4411F7Sr/——理查德·施特劳斯：歌剧《莎乐美》（Salome，1905）
https://www.bilibili.com/video/BV1vx411A7H9/——理查德·施特劳斯：歌剧《埃莱克特拉》（Elektra，1908）
https://www.bilibili.com/video/BV1bE411Y7DR/——理查德·施特劳斯：歌剧《玫瑰骑士》（Rosenkavalier，1910）
13.德彪西
克洛德·阿施尔·德彪西（ClaudeAchilleDebussy，1862—1918），法国作曲家。德彪西只写过一部歌剧《佩里阿斯与梅丽桑德》（PelleasetMelisande，1902），这部作品取材于比利时印象主义诗人剧作家梅特林克（Maeterlinck，1862—1949）同名话剧。
https://www.bilibili.com/video/BV1YE41117ja/——德彪西：歌剧《佩里阿斯与梅丽桑德》（PelleasetMelisande，1902）
（五）20世纪
1.亚那切克
莱奥什·亚那切克（LeosJanacek，1854—1929），捷克作曲家。亚那切克创作歌剧的最大特征就是十分擅长对捷克民间音乐的使用。他一生创作了9部歌剧，其中最著名的是三幕歌剧《耶奴发》。
https://www.bilibili.com/video/BV17s411r7JN/——亚那切克：《耶奴发》
2.沃安·威廉斯
拉尔夫·沃安·威廉斯（RalphVaughanWilliams，1872—1958），英国作曲家。沃安·威廉斯的歌剧广泛的采用了英国诗人的作品，需要用英语演唱，这就让作品具有了独特的气质。代表作品有《恋爱中的约翰爵士》（SirJohninlove，1928）
https://v.qq.com/x/page/s0757tnun88.html——沃安·威廉斯：《恋爱中的约翰爵士》（SirJohninlove，1928）
3.格什温
乔治·格什温（GeorgeGershwin，1898—1937），美国作曲家。他的歌剧《波吉与贝丝》（海沃德（DuboseHeyward）加入了爵士乐，因其轻松的风格被人称为“轻歌剧”。
https://www.bilibili.com/video/BV1rE411L7Pq/——格什温：歌剧《波吉与贝丝》（1935）
4.兴德米特
保罗·兴德米特（PaulHindemith，1895—1963），德国作曲家。歌剧《画家马蒂斯》（1934—1935，脚本根据宗教改革时期德国画家马蒂斯部分真实经历加以虚构而成，1934年改编为同名交响曲）是他的重要代表作品。
https://www.bilibili.com/video/BV1X4411171K/——兴德米特：歌剧《画家马蒂斯》（1934—1935
5.奥涅格
阿瑟·奥涅格（ArthurHonegger，1892—1955），法国作曲家，“六人团”成员之一。其中代表性歌剧作品有：歌剧《大卫王》（1921）
https://c.y.qq.com/base/fcgi-bin/u?__=828Rowk——奥涅格:歌剧《大卫王》（音频版）（1921）；
6.肖斯塔科维奇
德米特里·德米特里耶维奇·肖斯塔科维奇（DmitriyDmitriyevichShostakovich，1906—1976）俄罗斯地区作曲家。代表作作品：歌剧《姆钦斯克县的马克白夫人》（1932，脚本根据19世纪俄罗斯作家列斯科夫的小说改编而成）
https://www.bilibili.com/video/BV1Pt4y11747/——肖斯塔科维奇：歌剧《姆钦斯克县的马克白夫人》（1932）
7.布里顿
本杰明·布里顿（BernjaminBritn，1913—1976），英国作曲家。布里顿的音乐创作主要集中在歌剧。他在1945年创作的歌剧《彼得·格兰姆斯》（1945）表现了个人与社会的矛盾与冲突，最终酿成悲剧的故事，成为20世纪最成功的歌剧之一。其他的歌剧还有：《比利·巴德》（1951）、《螺丝的转动》（1954）等。
https://v.qq.com/x/page/y0881fwbxua.html——布里顿：《彼得·格兰姆斯》（1945）
https://v.qq.com/x/page/p08427vw5ii.html——布里顿：《比利·巴德》（1951）
https://v.qq.com/x/page/i3040ym22pc.html——布里顿：《螺丝的转动》（1954）

■我来给大家讲讲讲古典音乐中的声乐作品。
我们最容易想到的古典音乐声乐作品体裁，非歌剧莫属了。
关于欣赏歌剧，大家最常问起的问题是，想要听懂歌剧，一定要学会意大利语吗？
从这个问题中我们可以看出，大家潜意识里是认为歌剧就是意大利语演唱的。
真是如此吗？我们就从意大利讲起，来看看歌剧的前世今生，当我讲完歌剧的故事后，刚才那个问题，大家自己就能给出答案了。
意大利，确实是歌剧起源的地方。
文艺复兴时期，古希腊戏剧在沉寂千年之后，又一次成为炙手可热的文化IP。在意大利各城邦的剧院中，古希腊戏剧纷纷上演，可是只靠语言和肢体表现，人们总觉得有些不过瘾。于是剧院经营者们挖空心思置办盛装，增加舞台布景，当然，更少不了音乐。
最早的歌剧，就是配乐的戏剧。那时的艺术家们并没有太好的方法，让音乐与台词协调起来，所以那时的歌剧，音乐是音乐，台词是台词，只是偶尔会有几句配乐的唱词，在今天看来，更像是配乐诗朗诵。
换用术语讲，就是此时的「歌剧」基本上都是类似朗诵的宣叙调，而基本没有优美的咏叹调。
后来，在意大利艺术家们不懈的努力之下，到了巴洛克时期，意大利语唱词与配乐逐渐水乳交融，伴随着文艺复兴时期意大利强势的艺术输出，意大利歌剧很快在全欧洲盛行起来。
此时的欧洲也逐渐形成一种共识，歌剧，就应该是用意大利语演唱的，意大利语讲起来婉转动听，是最具音乐性的语言。
那么此时其它国家的音乐家要创作歌剧，也要用意大利语吗？
还真是，例如生在德国加入英国籍，后半生一直在英国生活的亨德尔，他一生创作的歌剧，有据可查的就有50多部，几乎全部都是意大利语歌剧。
难道巴洛克时期就没有人试着用其它语言创作过歌剧吗？
还是有的，例如英国的普塞尔创作过英语歌剧，德国的许茨创作过德语歌剧，但这些语言的歌剧都不是主流，甚至在很多作品中，这些作曲家只用本国语言创作陈述性的宣叙调，而歌唱性的咏叹调，用的都还是意大利语。
真正意义上的非意大利语歌剧，在古典主义晚期才登上舞台，代表作是莫扎特的德语歌剧《魔笛》，除此之外，他的《费加罗的婚礼》也有德语版本，只不过这个德语版是在4年前首演的意大利语版基础上改编而来的，而他之前的其它歌剧创作，全部都是意大利语歌剧。
不过，莫扎特这个头开的非常好，在他之后，无论在音乐家还是听众们的认知中，意大利语都不在是歌剧的专属语言，到了瓦格纳时代，德语歌剧也发展到巅峰，他的《尼伯龙根的指环》包含4部规模宏大的德语歌剧，歌剧的意大利语时代从未出现过此类作品，所以瓦格纳为自己这部做作品定了个特别的名字，乐剧。
其它国家的作曲家，也纷纷开始创作本国语言的歌剧，比如法国作曲家比才的著名歌剧作品《卡门》，就是由法语写成（可以插入卡门序曲）。
使用本国语言创作歌剧，首要目的当然是为了让本国听众能够听懂，那反过来，在只有意大利语歌剧盛行的年代，其它国家的歌剧听众，都是懂意大利语的吗？
当然不是！无论当时还是现在，在欧洲也有相当多的欣赏歌剧的人，跟我们一样，并不清楚剧中人物都在唱什么。
那听歌剧听的是什么呢？
这就牵扯到一个关于歌剧艺术旷日持久的争论了，歌剧，到底是歌重要，还是剧重要。
在意大利歌剧开始流行之前，这个问题没有什么争议，在一部文艺复兴时期的歌剧中，音乐的地位本身就是戏剧台词的点缀。
意大利歌剧开始流行的时候，歌与剧的地位发生了逆转。我刚才提到，无论哪个国家的作曲家，都将意大利语作为创作歌剧的唯一标准，一个原因是他们认为意大利语是最具音乐性的语言。
所以，只要听上去好听，剧情只要大致符合逻辑就行，至于脚本的创作，那更是完全为了音乐服务，用今天的话讲，就是为了押韵，歌剧艺术家什么脚本都写的出来。


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