林忆莲唱功在什么水准,林忆莲唱功好吗- _生活百科

华语T1（第一梯队），最敬业的女歌手，一直在进步。实验专辑《0》开始艺术化

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林忆莲，大概是所有女歌手之中，最敬业的存在，没有之一。林忆莲的唱功道路，是从一个愣头青“小鸡嗓”到业余，从业余到专业，从专业到艺术尝试的励志代表。时间跨度从1985年开始，到2020年，一共是35年的坚持。
在这35年之中，当年和林忆莲的同时期的王菲早已退出，那英沉迷于商业，只有林忆莲依旧热爱和坚守音乐。如今的林忆莲早已经不是一个单纯的歌手，她已经成为了自己最好的音乐制作人，对于音乐的专业程度直接拉满。
1984年出道，1985年开始出专辑。第一张专辑就被当时的HK音乐界嘲笑，因为初出茅庐的确唱的不好，声线听觉上较为干涩缺乏共鸣。被媒体人士称之为“鸡仔嗓” 。林忆莲收到打击后，并没有放弃，而是更为燃起斗志，开始寻找最好的声乐老师，开始学习。从第三张专辑开始，林忆莲的唱功就直线上升。日后，更是有舞会上升调7Key的唱功名场面。

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当时的专业唱功，一直维持到竞技性比赛《我是歌手》之中，林忆莲成功拿下冠军后，开始了实验性专辑的尝试。在实验专辑之中，林忆莲真正迎来了蜕变。她开始彻底走出了商业同质化的影响，将音乐的本身魅力开始发掘。
《沙文》这首歌，代表着如今华语音乐在周杰伦不在巅峰时期的顶级制作。由林忆莲牵头，五月天、阿信、常石磊、吴青峰等人加入参与，制作出一首反对暴力伤害的主题歌曲。林忆莲在《沙文》之中的唱腔选择，依旧有一定受到王菲唱腔的影响，多为平衡混转音质感。
同样，林忆莲凭借《0》和《沙文》，拿下了金曲奖最佳国语女歌手，最佳专辑大奖，成功提名最佳歌曲。
以下，以音色、音域、腔体三点来进行阐述：
1：音色；【林忆莲唱功在什么水准,林忆莲唱功好吗-】

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林忆莲的音色构造，那就是最复杂，跨度最大的歌手，几乎没有歌手的音色比他更复杂。原因是长达35年的专注之下的不同阶段展示。首先得确定一点，林忆莲并没有音乐功底，1985年开始接触音乐的林忆莲，当时就已经19岁。成年之前，林忆莲对于音乐的认知是比较缺乏的。
简单分为早、中、后期三个阶段。
1：早期阶段：1984年-大白嗓。
在林忆莲的第一张、第二张专辑之中，林忆莲主要以大白嗓作为唱功核心。大白嗓的含义就是，唱歌没有发音点共鸣意识，以说话的方式进行唱歌，存在大量的音准偏差和气息紊乱。更重要的是旋律感不足，像是一个字一个字蹦出来的一样，基本的发音点、腹腔支撑要素全部不具备。
这样的声音，会有严重的高喉位现象，会比较干涩，纤细，加上是女声，天生高三度。整体声线就比较难听。

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2：中期阶段：1990年-2000年，发音点上挂、明亮感和旋律感臻于完善。
从1990年开始，林忆莲经过了五年的隐身式努力，终于完成了职业歌手的基本要素。并且在九零年代之中，不断进步，成为T1级别能力。
在中期阶段，林忆莲的唱功能力具有了职业化水准，对于音色的主要改变是具有了共鸣的空间感，腹腔支撑加之发音点上挂提供的明亮感和旋律感。
中期阶段很长，在1993年后，基本上林忆莲就拥有了较好的声带边缘化和弱混能力。在接近新世纪时，逐渐掌握了强混金属芯能力。
声带边缘化是主要女歌手唱功技巧，注重于提供柔化听觉，是主流情歌的核心技巧。
弱混是指在换声点之后的假声化金属芯表达，也就是一般而言的质量较高的假声，但本质上换声点之后的假声，都是混音。只是真假声程度多寡的差异而已。

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强混金属芯，是T1级别歌手的核心能力，可以提供完美的情绪爆发，具有声压、音响程度、情绪化最大化的表现张力。需要较好的甲杓肌参与度维持真声力量感，和好的喉位对抗。
对于林忆莲而已，声带边缘化和弱混是得心应手的技巧，但是强混金属芯的Live张力有些不够。
3：后期；艺术化。
以《0》这张专辑为例，林忆莲的艺术化音色核心是更具编曲和歌曲立意去选择对应技巧，而非是一种技巧彰显魅力的同质化方向。这种更具编曲的定制唱法，有好有坏。