读睡诗歌写作怎样学?1、练习2、准备3、阅读4、模仿5、过去的诗6、现代诗


北京联盟_本文原题:诗歌写作怎样学?
读睡诗歌写作怎样学?1、练习2、准备3、阅读4、模仿5、过去的诗6、现代诗
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玛丽·奥利弗(Mary Oliver, 1935-2019年1月17日) , 当今美国诗人 , 以书写自然著称 。 1935年9月10日生于俄亥俄州枫树岭 ,13岁开始写诗 1952年枫树岭高中毕业 。 1953年前往纽约 。 并与诗人诺玛米利认识并与诗人的姐姐成为好朋友 。 2019年1月17日 , 玛丽·奥利弗因淋巴瘤病逝于家中 , 享年83岁 。
1、练习 我们都知道 , 诗人是天生的 , 不是在学校里培养出来的 。 画家、雕塑家和音乐家也是如此 。 某些本质的东西无法教会;它只能是天生的 , 或者通过刻苦得来 , 或者以一种神秘的方式形成 , 无法传授给另外一个人 。
但是 , 画家、雕塑家和音乐家需要了解他们各自领域的历史、以及流行的理论和技巧 。 诗人同样如此 。 即使很多东西无法教会 , 仍然有大量的东西可以通过学习去掌握 。
我不理解的是 , 为什么关于诗歌创作的教学方式与音乐或视觉艺术领域完全不同 , 在后者那里 , 循序渐进的学习过程受到普遍认可 。 例如 , 在一节绘画课上 , 每个学生可能被要求去画一个人体模特 , 或者一束鲜花 , 或者三个土豆 。 教师可以检查并讨论每个学生的作品 。 学生们都清楚 , 其宗旨不是为了完成一次真正的创作 , 而是完成首先必须进行的——练习 。
根本没有人会担心创造性可能因这样一种练习而变得僵硬!相反 , 大家都相信 , 教师和学生之间的交流会澄清大量的技巧问题 , 增进理解过程 。 说到底 , 是技巧承载着个体的理念 , 使其突破庸常性 。
可是 , 学习写诗的学生却受到鼓励:跳过练习阶段 , 直接去写 , 一直写下去 。 很快 , 学生就形成了一种写作惯性 , 这不是风格而只是一种偶然性 , 模糊地感觉到了某种东西 , 却并没有很好地理解 , 更没有明确的意图 。 继续这样写下去 , 写作者难以开拓或者尝试其他的写作方式 。 写了四首或五首诗之后 , 他或她就处于一种定式之中 , 固定了一种写作模式 , 没有适当的机会去探究其他的风格和技巧 。 此后 , 当写作素材需要语调的变化或者一些复杂而精致的技巧时 , 写作者将完全不知如何着手 , 这首诗必然失败 , 写作者将因此受到挫折 。
这就好比有时你想出了一段音乐 , 你仿佛在意念中“听见”了它 , 但你知道自己不可能写出它 , 因为你和大多人一样 , 缺乏专门的音乐符号知识 。 我们写诗的经验与此有什么不同呢?它也需要专门的知识 。
诗歌必须在自由的情感状态中创作出来 。 此外 , 诗歌不是语言 , 而是语言的内涵 。 但是 , 内涵不可能从诗歌流动起伏的身体中分开 。 一首诗如果没有美好而正确的语言形式——正是这一点使它与日常写作分离开来——就是可悲的 。 它不能轻盈地飞翔 , 只会显得杂乱而松散——不过是一个业余的习作 。
2、准备 如果在月光下的芬芳果园中 , 在隐秘的冒险所带来的刺激和甜蜜之中 , 罗密欧和朱丽叶的每一次约会都成功了 , 那么 , 就不会有浪漫可言 , 不会有热情 , 也不会有让我们铭记并深深赞美的戏剧诞生 。 写诗与此大同小异 。 它近似于心灵(大胆而羞涩的情感工厂)与有意识的、可以通过学习掌握的技巧之间发生的一场可能的恋爱 。 他们彼此约会 , 信守誓言 , 一个故事慢慢开始了 。 或者 , 他们彼此约会 , 却漫不经心 , 经常失约:若有所待 , 故事却没有发生 。
与意识协调一致、并作为诗歌不可缺少的一部分的心理 , 存在于一个神秘的、无法被描绘的地带:不是无意识 , 也不是超意识 , 而是谨慎 。 它迅速地学习它正在进行的某种求爱动作 。 每晚七点到九点 , 将你的誓言在书桌前写出来 。 它等待着 , 观看着 。 如果你充满信心地呆在那里 , 它就会慢慢呈现自己——当你写的时候 , 它开始抵达 。 但是 , 如果你只是偶尔坐在那里 , 经常迟到或者漫不经心 , 它就只会一闪而过 , 甚至根本不出现 。


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