京剧|报喜不报忧要了京剧的命，到底是谁营造了戏曲的虚假繁荣？( 二 ) _电影|戏曲

民国时期，梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生被称为四大名旦。各流派有各流派的经典名段。
新中国成立后，京剧也一度很是繁荣，但随着改革开放后，电视剧、电影、流行歌曲的兴起，京剧便难有亮眼的表现了。虽然每年的春晚最后，总会有京剧的惊鸿一瞥，但只有几张老面孔在唱压轴，却没有年轻后辈的异军突起。
到底是什么造成了京剧的一个事实上的没落？

报喜不报忧害了京剧
京剧在当今社会面临的挑战和竞争是非常明显的。大部分情况下，人们会选择电影、电视剧，作为休闲的一种生活方式，毕竟在家里打开电视或电脑都可以；而若要看一场京剧，就非得出门走到剧场花钱买门票，才能听得上，可当代的人们已完全没有买票来听一场京剧的冲动了。
这偌大一座北京城，鲜有京剧方面的动态，与小网红、大明星铺天盖地的炒作对比，京剧就像一个受了委屈的小媳妇，声儿都不敢出一个。
可即使这样，京剧的表演者也从来不会说京剧面临怎样的尴尬，只会说京剧非常繁荣，后继有人，那么京剧中的老中青三代又都是谁，也从未在世人面前亮出来看看。
百年京剧这时早已丧失了当年徽班进京时的强大生命力，即使现在被完全挤出市场，却从来没有正视自己的外境，仍一厢情愿地认为自己还是很繁荣。
但事实上，一家名不见经传的小娱乐公司2021年的财报净利润都有2700多万元，那目前京剧产业又有多少呢？不妨看看。

京剧有“三流失”
第一流失，没有创新，流失了观众。
已经发生过的事情是有借鉴意义的，所以京剧讲过去的历史故事来启发今人，这是没有错的。但历史上发生的不止有《四郎探母》，不止有《贵妃醉酒》，不止有《空城计》这些戏文的故事原型，那是前人创作出来的，而后人却永远在唱这几出。
没有人再去发掘新的曲目，再好的“山珍海味，吃多了也会腻” 。何况一出戏唱了一百多年呢，观众有厌倦情绪是可以被理解的。
好的经典是永世传诵，但这绝对不能成为后人不进行再创新的理由。
从这一点上看，京剧演员们和剧作家们显然是偷了懒。没有好的新东西出现，被观众抛弃，理所当然。

【京剧|报喜不报忧要了京剧的命，到底是谁营造了戏曲的虚假繁荣？】
第二流失，没有竞争，流失了市场。
现在所有的网红都有一种担忧，在公众媒体上消失10天，他们就会担忧自己会过气了。如果消失一个月或更多时间，多半可以判定已从一线网红沦为十八线了。想想京剧的曝光率能有多少呢？
没有听说京剧下海，没有听说某京剧团敢于出头露面，与流行歌，与电视剧一争高下。
一个刚出道的唱歌者被称为歌手，而不是歌唱家；一个演员出道很久，出演过众多电影电视，也只是被称为演员，或者艺人，被评为艺术家的人甚少；但京剧不一样，从一开始就成了京剧表演艺术家，而这一个“家”字却害了他们，使他们舍不得抛下这个“家”字的头衔，去走到老百姓中间演出，把戏曲发扬光大。