玉壶春瓶的寓意 玉壶春瓶


玉壶春瓶的寓意 玉壶春瓶

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玉壶飞糖豆2019-09-27 07:13:00
宋代磁州窑玉壶春瓶
关于玉壶春瓶这个名字的由来 , 有一个流传很广的故事:
相传宋代熙宁年间 , 大学生苏东坡路过景德镇 , 到信息资源网去拜访他的一位禅友——佛印和尚 。当他得知佛印没有回来时 , 他溜达到一个瓷器作坊 。他看到一个老人坐在一辆有轮子的大车上拉着毛坯 , 很奇怪 。他对老人说:“早就听说景德镇瓷器贯穿文化 , 诗词歌赋都可以用画来描绘 , 但不知这瓷器造型能否表现出来?”之后 , 我背诵了唐代王昌龄的一首诗:“寒雨夜入吴 , 寂寞送楚山 。若洛阳亲友相问 , 一颗冰心在玉壶 。”
宋代龙泉窑玉壶春瓶
老人听了之后 , 稍微想了一下 , 然后转动轮子 , 不一会儿他就塑成了一个嘴巴歪歪、脖子细、脚紧的装置 。老人说:“此器如倒置之心 , 谓之‘心已至’ , 撇口意为‘心开’ , 拙器表志节 。客官怎么看?”东坡见之 , 感慨道:“卷子 , 外清光明正大 。也是‘烈士打玉壶 , 强心惜暮年’ 。”苏东坡当即写了一首诗 , 其中“玉壶春前 , 冰心可学”两句尤为脍炙人口 。后来 , 佛印的和尚听到这个消息 , 也高兴地写下了“清如玉壶冰 , 贞洁见玉壶春”的诗句 。
但是搜遍了所有苏东坡的文集 , 都找不到关于玉壶春的诗 。可见这只是一个附着在文人身上的故事 。不过玉壶春瓶确实是因为造型婉约而深受文人墨客的喜爱 。
宋丁瑶玉壶春瓶
玉壶春瓶、梅瓶、鉴赏瓶并称为“瓶内三宝” , 是器物审美发展史上最具代表性的造型 。很多瓶子都是以这三种形状为母体延伸出来的 。三种瓶型相比 , 玉壶春最为经典 。清新帅气的身材 , 婀娜多姿的曲线 , 尽显女人味的丰满与纤瘦 , 所以很多收藏者都习惯称之为“女瓶” 。
元代龙泉窑滇滩玉壶春瓶
玉壶和春瓶的体积都比较小 , “S”形的设计更能迎合人们抓物的习惯 , 也更适合拿在手里把玩观赏 。明初大花大叶的奔放风格和红釉所表现出来的奔放热情 , 更是凸显了它的魅力 。红色卷轴草纹装饰的喇叭形瓶口 , 犹如五彩缤纷的唇瓣 , 将胸中的躁动倾泻而出 , 给人以美的享受 。因此 , 在明洪武釉中 , 红牡丹纹玉壶春瓶为收藏家所垂涎 。
元代青花玉壶春瓶
袁青华韵龙文玉壶春瓶
玉壶、春瓶最早出现在宋代 , 后世也有烧制 , 只是各个历史时期的形制和纹饰略有不同 。从宋代到清代 , 年代越晚 , 瓶颈越短 , 腹部越大越圆 , 圈足越宽 。釉彩装饰目前只看到宋代北方窑口的品种 , 如定窑白釉雕花、磁州窑系白底黑彩或褐彩等 。信息网元素 , 明代主要有青花、釉下红白釉(元代蛋清釉、明初甜白釉)等 。到了清代 , 又增加了粉彩等琉璃品种 。
洪武釉里红玉壶春瓶
晋北磁州窑为代表的玉壶春瓶 , 在继承宋代形制的基础上 , 进行了改良 。第一 , 瓶身尺寸有所放大 , 但肚子更饱满 , 脖子更细 。此外 , 独特的窑变和铁绣花的代表性装饰 , 使瓶子更英俊 , 舒朗 , 优雅和精致 。这一时期的玉壶春瓶大多底部烧过 , 残存的器形中有烧过的痕迹 。由于高温烧制 , 出现了釉面凹陷 。
明永乐青花玉壶春瓶
元代玉壶春瓶青色少 , 黄色多 , 故又称黄釉瓷 。元代由于施釉条件和技术限制的关系 , 部分玉壶春瓶表面呈浅褐色 , 主要是漏釉所致 。
嘉靖釉里红玉壶春瓶
明代前期 , 玉壶春瓶多以白釉、白釉、暗花、青花器为主 , 中后期以青花品种最为常见 。在图案装饰中 , 主题装饰往往以云龙、梅花、兰花、花鸟、缠枝莲等为内容 。
清雍正祭祀红玉壶、春瓶
玉春瓶发展到清代 , 器形变化不大 , 技术也比上一代成熟 。康熙、雍正、乾隆三个朝代的玉壶春瓶虽然造型没有明显区别 , 但其欣赏意义进一步丰富 , 主要体现在器物的釉色种类越来越多 , 远比明代丰富 。青花、青花釉下红、釉下红、红祭、斗彩、珐琅色、粉彩、五彩釉等等 。从纹饰内容来看 , 除了继续沿用明代的图案外 , 更多的是人物、故事、吉祥的人物 , 尤其是以竹、石、蕉为题材装饰的青花玉壶春瓶很受欢迎 , 从乾隆信息资源网时期烧至清末 , 成为具有时代风格的系列品种 。


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