抢红|港影：黎明的自负，危险的舒适区，与最后的“稻草”《抢红》电影|刘德华

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在文字中证道。 ——唐泪

黎明一向有“贵公子”的美誉。

他也很乐意展示自己的才华，比如“金句” ，又比如很早就开始尝试做广告编导，也或是四大天王中第一个监制电影的人。
而在步入天王年代之后，他也算得平步青云和春风得意。
甚至拿九十年代的歌坛和影坛来讲，在四大天王中年龄最小的黎明，也可谓少年得志。

在天王之争的上半场。
他在发唱片的第二年就拿了香港十大中文金曲IFPI香港全年销量最佳大碟。
又率先从刘德华手里把最受欢迎男歌手奖抢了过来。
紧接着追平歌神记录，连续拿了四次金曲金奖。
【抢红|港影：黎明的自负，危险的舒适区，与最后的“稻草”《抢红》】此外还以多部文艺电影作品广受赞誉。
这一路的顺风顺水，或也造就了他某种程度的“自负”心态。
多年后，当他开始步入下行通道，曾在接受访谈时讲，大意是人生要靠运气，运气好的时候做什么别人都说好，当运气不好了，就哪儿哪儿都不对劲。
当然，在粉丝的角度而言，不觉得黎明下行了，他们说黎明只是随心所欲，不需要拼命工作。
对这种观点持保留态度。
毕竟年过六十的刘德华还在不断拓展资源，张学友音乐之旅还在继续，也即将复出拍戏，大黎明一岁的郭富城还在电影路上狂奔，其实若论身家，他们中有哪一个需要为生计发愁？
说到底，还是韧性和对职业的热爱在推动。
而黎明，则在连续的失利中，或许已经失去了这种热爱。
尤以《抢红》的打击为甚。

关于他的影路表现，早已做过剖析。
大致就是九十年代一路高歌，新世纪初抵达顶峰，随后开始沉湎于舒适区，步入表演的固化阶段，至零零年代末期的《梅兰芳》开始全线溃退，其后试图以《十月围城》和《火龙对决》两部影片转型而不得，在《鸿门宴传奇》之后跌入烂片泥潭，再也无力抽身。
早期的浪荡不羁、潇洒畅意与爆发张力统统不见，只余下内敛到木讷的手段，观众只能见到千人一面，除了铁粉，谁还会为你买单？
而铁粉从来就不是撑起票房的主力。
但即便是这样的一种状况，毕竟天王余威还在，做小成本电影的主角、或者大制作的配角，其实也全无问题，但他偏偏急切地去祭出了一部《抢红》。
很多人说，黎天王的《抢红》能媲美刘天王的《富春山居图》，其实这两部电影虽然评分差不多，但前者威力比后者要大太多。
当年刘天王一句道歉就轻轻揭过，而黎天王则因这部电影直接息影。
而《抢红》的豆瓣评分人数仅7104人。

之前一直很好奇，《抢红》的编剧都是些什么人？
最开始在百科里面没见到这一栏，豆瓣和海报里面倒是写了，熊山君、毕成功和黎明。
熊山君？这是西游记里的妖怪，除此之外就查无此人。
毕成功？第一反应是另一个姓毕的电影人，查了资料发觉不是，编剧作品只有一个与其他人联合署名的《情敌蜜月》。
剩下最后一个就是黎明。
刘德华粉丝经常喜欢宣讲一件事情，那就是刘德华编写了《无间道》剧本，我每次都和他们讲，别给自己偶像抹黑，刘德华最多是在电影的拍摄创作过程中提出过意见和建议，远远达不到创作的程度。
而黎明则确实过了一把编剧和导演的瘾。
另外起码能宣称，黎明是四大天王里“第一个做导演”的。
这个名头倒真的是实打实。

虽然在影史上，我们经常会看到有人跨界去做导演。
比如早期的香港电影，李小龙、许冠文、洪金宝和成龙，他们都有自编、自导和自演的作品，后来的李修贤、郑则仕和周星驰，也都尝试过从演员身份跨越到导演领域，照样都取得成功，也有台湾的九把刀和内地的韩寒这种从文学领域跨界的导演。