江苏龙网

  1. 首页 > 人文 > >

音乐|把中国文化的诗意美融入到演奏中( 二 )


郎朗：中国是世界上琴童数量最多的国家 。 我们的初级音乐教育非常好 ， 训练规范 ， 学生也很努力 ， 整体演奏水准很高 。 这是金字塔坚实的塔基 。 要培养更多优秀钢琴演奏家 ， 需要不断学习先进的音乐教育理念、不断创新音乐教育方式 。 其中 ， 因材施教、培养学生对音乐的兴趣是最基本的教育原则 。
在这一原则基础上 ， 我进行了一些探索 。 我专门为初学者设计开发的钢琴启蒙教程 ， 采用动画等多媒体手段、改编大家耳熟能详的电影音乐 ， 以此激发学生的兴趣 。 作为传统音乐教材的补充 ， 我希望这一教程能让人们在音乐学习的过程中有更多想象空间 ， 而不是千篇一律地照谱弹奏 。 教材只是工具 ， 人的想象力是无限的 。
采访人员：古典音乐具有丰厚的文化内涵 ， 能够提升修养、陶冶情操 。 与此同时 ， 欣赏古典音乐需要一定文化储备 ， 有一定门槛 。 怎样才能让更多人乐于走近古典音乐 ， 从而感受古典音乐之美 ， 让这一人类共同拥有的文化财富惠及更多普通人？
郎朗：许多人认为古典音乐欣赏门槛比较高 ， 所以敬而远之 。 其实古典音乐也可以很时尚 。 我两岁时 ， 被一个动画人物弹钢琴的场景深深吸引 ， 从此与钢琴结下不解之缘 。 后来我才知道 ， 片中弹奏的原来是李斯特的《匈牙利狂想曲第二号》 。
去年 ， 借助最新科技成果 ， 我首次与虚拟歌手洛天依举办了一场全息演唱会 ， 一起演绎《茉莉花》等经典曲目 。 这次合作让我感受到动漫爱好者的热情和活力 ， 也看到古典音乐跨界传播的生命力与艺术魅力 ， 看到古典音乐与科技融合产生的积极效应 。
"科学是理性的 ， 艺术是感性的" ， 这种二元对立的思维模式早已不适用于朝气蓬勃的社会现实 。 尤其在现代社会 ， 科学与艺术的融合日渐深入 。 与人工智能同台演出 ， 是一种有趣的音乐体验方式 ， 人工智能通过大数据积累、学习并进行自己的"创作" ， 这一点对我也有很大启发 。
古典音乐有经典内核支撑 ， 完全可以多维多样地发展 ， 完全可以更新鲜更有趣 。 古典音乐不是故步自封的艺术 。 我希望它能够被当下年轻人所欣赏 ， 让更多的人惊喜地赞叹"哇 ， 原来古典音乐还能这样！"从而逐步加深对古典音乐的理解 。 从音乐生产到音乐欣赏 ， 我乐于探索这中间的各种可能 ， 愿意进行更多的尝试 。
"创造性地转化它们"
采访人员：从作曲家、指挥家、演奏家到乐团 ， 中国音乐作品和音乐人的身影活跃在国际舞台 。 对人类音乐艺术尤其是古典音乐来说 ， 中国文化、中国风格的独特贡献是什么？
郎朗：中华文化博大精深、意境深远 ， 无数世界艺术大师心向往之 。 我的钢琴老师之一加里·格拉夫曼就非常热爱并且精通中国文化 。 每次上课结束后 ， 他都跟我交流有关中国的话题 ， 让我对自己的文化传统有了新的认识和理解 。 我的另一位老师、指挥家艾森巴赫喜欢在演奏时留下"回味" ， 这也是受到中国文化的影响 。 中国音乐很讲究回味 ， 比如琵琶的余音袅袅 ， 非常优美 。
音乐|把中国文化的诗意美融入到演奏中。随着年龄增长和阅历增加 ， 我开始思考怎样用古典音乐语言表现中国文化 ， 怎样将中国文化意蕴融入到我对古典音乐的诠释中 。 有国际乐评曾这样评论我的演奏："成熟 ， 在节奏里融入很多自己的韵律 。 "演奏时 ， 我在忠实原作基础上 ， 非常注重"火候" 。 就算乐曲结构特别紧凑 ， 我也要努力突出音乐在一呼一吸之间的张力 ， 我会在音和音之间、句子和句子之间 ， 努力找到一层美妙的空隙 ， 形成独特的韵律；我会把中国文化的诗意美融入到演奏中 ， "穿衣蛱蝶深深见 ， 点水蜻蜓款款飞" ， 让观众在乐符的流淌中仿佛听到蝴蝶翅膀的振动声 ， 看到蜻蜓点水般的涟漪款款 。


推荐阅读


上一篇：ChinaJoy开幕雷击：京东手机牵头成立“JD Esports计划”

下一篇：大宝小乖乖|张艺凡训练时腰伤复发，老师建议单独休息，她随后的做法太圈粉