摄影|永恒一日,摄影画面语言堪称经典电影,今天或许少有人能耐心看完( 二 )


这些情节呈现就是在整体的光线的营造下 , 完成的意义空间的建构 。 对整个影片的观看后我们还会发现 , 大部分的场景是在阴天的条件下拍摄 。 这样做的目的就是想要达成在隐喻天气中统一的光色空间 。
摄影中 , 阴天由于太阳光线被云层折射 , 形成了巨大的漫反射 , 色温也整体性的偏高 , 光线的柔和程度高 , 穿透力差 , 画面整体反差降低 , 画面内容质感柔和 。 与此同时 , 阴天雨天形成的反射和折射在画面上会形成更多的细节与层次 。

摄影|永恒一日,摄影画面语言堪称经典电影,今天或许少有人能耐心看完
本文插图

摄影|永恒一日,摄影画面语言堪称经典电影,今天或许少有人能耐心看完
本文插图

阴雨天气在情节结构上也是相互对应的 。 正如影片的名字 , 永恒与一日 , 这样的渗透着浓郁哲学化思考的命题 , 仿佛就是适合在欧洲漫长阴冷的冬天里思考和表达的 。
相反的 , 在影片中 , 所有涉及到主人公回忆的美好的情节 , 在画面的拍摄过程中 , 全部选择了阳光明媚的时刻 , 地中海夏季炎热干燥的天气 , 晴空万里与庭院中的聚会 , 都是难忘的美好回忆 。
所以在摄影中 , 光线的选择与运用 , 关系到观众对故事对理解和画面对解读 , 摄影师在拍摄中需要考虑如何让利用光线对不同特性营造不同的空间 。
摄影|永恒一日,摄影画面语言堪称经典电影,今天或许少有人能耐心看完
本文插图

摄影|永恒一日,摄影画面语言堪称经典电影,今天或许少有人能耐心看完
本文插图

3.镜面反射

最近社交网络上流行一种利用镜子拍摄人像照片的风潮 。 很多摄影师尝试使用镜面反射来丰富自己的画面构图 。 其实利用反射是一种常见的摄影构图手法 , 我们在拍摄的时候 , 经常会利用水面的倒影 , 手机屏幕等高反光的平面来进行反射 , 营造一个反射和折射的空间 。
在安哲罗普洛斯的电影中 , 镜子与镜子中的对象 , 实际上在表达导演的独特思考方式 , 并且依托于这个形式 , 展示主人公的生存状态和心理状态 。 在《永恒与一日》中 , 不止一次出现镜子 , 在餐馆内的一个镜头 , 分别两次出现两个主人公的形象 。
摄影|永恒一日,摄影画面语言堪称经典电影,今天或许少有人能耐心看完
本文插图

摄影|永恒一日,摄影画面语言堪称经典电影,今天或许少有人能耐心看完
本文插图

老人与孩子形成的一种关系是发生在一种巧合的状态下 , 不断出现的关系的重合和交织形成了一种命运般的联系 。 在主人公生命行将走到尽头的时候 , 孩子的出现形成了一种隐喻 , 首先是孩子是生命的初始状态 , 仿佛使主人公看到了生命的延续 。

在镜子中 , 先出现的主人公 , 又出现的孩子 , 形成了视觉上的连续 , 安哲罗普洛斯利用镜子强化了生命的“轮回”与无常的感知 , 利用镜子制造了视觉上的多维度的空间 。
另外 , 画面中的阿尔及利亚小男孩与老人在镜子中的影像也真实的再现了主人公的心境 , 因为小男孩在逃离军人的押解 , 主人公在与这个小孩的相处过程中又形成了依赖 , 这种模糊的感觉在镜子中往往能够细腻的表现 , 比喻通过镜子的反射来观看内心世界 。 镜子中的影像往往褪去伪装 , 还原为一种更本真的存在 。
4.三角形空间关系与时空关系
三角形的几何形态特点有着稳定和坚固的特点 。 在安哲罗普洛斯的摄影画面中 , 三角形的构成经常出现 。
由于整部影片在讨论时间与空间 , 生命与政治等等议题 , 大量的视觉隐喻和符号的应用 , 摄影画面的三角形构图一方面在视觉上形成观看结构 , 另一方面表达时空关系 。
在下面这个画面中 , 主人公 , 阿尔巴尼亚男孩和街灯形成来=来典型的三角形构图 。 而拍摄的场景是夜景拍摄 , 背景一片漆黑 , 两个人物和街灯成为亮部主题 , 这样的构图结构形成来视觉上的稳定的渐进式的观看节奏 。

摄影|永恒一日,摄影画面语言堪称经典电影,今天或许少有人能耐心看完
本文插图

与此同时 , 安哲罗普洛斯更多的融入了自己的“IP”设计 。 这个符号就是“小黄人” , 这个小黄人就是穿着黄色雨衣的人物 , 他们没有具体的形象 , 没有差异 , 没有特征 , 他们只有统一的颜色 , 统一的行动 , 统一的形态 。
之所以说黄衣人是安哲罗普洛斯的IP , 是因为在多部电影中 , 他们都出现过 。 小黄人的出现 , 是导演对世界的一种希望 , 也是导演电影语言诗学探索的表现形式之一 。 或许你会说 , 你这么说涉嫌过度解读意义 , 导演自己又是怎么说呢?导演本人确实没有指出黄色人物的明确的意义 , 只是说出了“黄色只是一种颜色” 。
小黄人作为标签式的存在 , 几乎成为安哲罗普洛斯影片中的固定韵脚 , 是影片产生视觉上的节奏感 。 虽然与情节和叙事无关 , 却是一种精神内核的人文指代 , 使得画面的叙事空间获得一种更加饱满的情绪与意蕴空间 , 在一定程度上拓宽了影片的表现空间与思考深度 。


推荐阅读