为500多部电影配乐,奥斯卡终身成就奖不是他的终点

或许 , 再也没有一位作曲家的去世 , 能引发从古典到流行、从音乐到电影界的集体惋惜与哀悼 。
当地时间7月6日 , 据外媒报道 , 意大利作曲家埃尼奥·莫里康内因摔伤股骨引发并发症 , 在罗马一家医院去世 , 享年91岁 。
当晚 , 大提琴家马友友在社交网络上演奏了一段《天堂电影院》配乐 , 并撰文悼念:“我珍视与大师共度的时光 , 珍视他指挥的权威 。 我永远不会忘记他把音乐描述为‘能力、空间和时间’ , 这或许是关于音乐最简洁、准确的表述 。 我们会非常想念他 。 ”

为500多部电影配乐,奥斯卡终身成就奖不是他的终点
导演王家卫则以一句“往事长存 , 心中有过”表达心中遗憾 。 王家卫监制的莫里康内传记电影《ENNIO:THEMAESTRO》(中译名《音魂掠影》)原计划今年公映 , 却因新冠肺炎疫情而搁置 。
从《海上钢琴师》《美国往事》《天堂电影院》《西西里的美丽传说》《荒野大镖客》到《一代宗师》 , 莫里康内在半个多世纪以来 , 以每年最高20多部配乐的惊人数量 , 为世界各国的电影贡献了500多首电影配乐 。 算上非官方的影片数量 , 更达到近700部之多 。
2016年2月29日 , 莫里康内凭电影《八恶人》捧走第88届奥斯卡金像奖最佳原创配乐奖 。 87岁高龄的作曲家在搀扶下颤颤巍巍走上领奖台时 , 在场的明星和电影人欢呼沸腾 , 全体起立鼓掌 。

为500多部电影配乐,奥斯卡终身成就奖不是他的终点
人们将莫里康内视为世界电影配乐之神 , 用音乐创造电影的灵魂诗人 。 他6次提名奥斯卡 , 却5次失之交臂 。 这曾是他的遗憾和无奈 , 以至于4年前拿到众望所归的奥斯卡时 , 忍不住落泪 。
2009年5月23日 , 时年81岁的莫里康内携匈牙利管弦乐团第一次到北京 , 举行“电影往事交响音乐会” , 并曾接受第一财经专访 。 那一次被很多影迷比喻为“朝圣” , 包括吴宇森、周迅在内的文艺圈人士几乎倾巢而动 。 当《天堂电影院》的音乐奏响 , 无数人湿了眼眶 。
2010年上海世博会期间 , 莫里康内为意大利红馆演出的“电影中的音乐”再次到访中国 。 去年 , 国内有演出公司曾提案做一场“莫里康内90大寿致敬演出” , 再次邀请作曲家赴中国 , 却因多种原因未能执行 , 成为遗憾 。
很多电影渐渐被遗忘 , 留下来的只有音乐
在莫里康内唯一一本访谈录《莫里康内:50年一瞬的魔幻时刻》中 , 15次采访作曲家的传记作家安东尼奥·蒙达将他描述为“一个具有神秘光环的人” 。
1928年 , 莫里康内出生于意大利罗马 , 父亲是一位小号手 。 他6岁开始创作音乐 , 12岁就被当地媒体称为“6个月就掌握音乐学院所有知识”的天才少年 。
在上世纪60年代投身电影界之前 , 莫里康内一直从事管弦乐和室内乐创作 , 也曾在意大利国家广播网工作 。 在他职业生涯的早期 , 曾与一些意大利西部片导演合作 , 但直到1964年跟导演塞尔乔·莱翁内合作电影《一把金币》才声名鹊起 。
莫里康内与莱翁内联手开创了“意大利西部电影”黄金时代 。 他曾对第一财经回忆 , 两人时隔20多年没联系 , 莱翁内突然来访 , 他从导演嘴唇嚅动的小动作发现这是小学时的玩伴 , “我们三年级就认识 , 玩过很多游戏 。 通过我的叙述 , 他也慢慢想起 , 我们确实在罗马曾共读过一所学校 。 ”两人之后合作了包括1964年的《荒野大镖客》在内的7部电影 , 让“意大利西部电影”获得璀璨重生 , 成为一个时代的记忆 。
莫里康内在《荒野大镖客》中使用吉他、口哨、犹太竖琴和手鼓 , 电影对话很少 , 音乐烘托了一个令人向往的西部世界 。 在他的作品中 , 有口哨声、教堂钟声、狼嚎、鸟鸣、枪声、钟声 , 以及女人的呓语 , 这些与典型的录音棚布置无关的声音 , 为电影配乐增添了丰富的质感 。 他说 , “各种声音都可以传达情感 , 它们是由现实声音构成的音乐 。 ”


推荐阅读