戏曲@戏曲“线上见”,传统别样美

疫情期间 , 各地剧院暂停营业 , 不少戏曲院团和戏曲名家纷纷将艺术活动搬到线上 , 比如在日前举行的“东方之韵”戏曲展演周里 , 京、昆、沪、越、淮、评弹等剧种就连续5天举行网络直播 , 吸引了大批年轻观众 , 一时成为“流量担当” 。
在网红层出的今天 , 戏曲涉足网络直播 , 走上网红之路 , 并成为“流量担当” , 让年轻人大饱眼福耳福 , 自然让人欣喜 。 事实上 , 戏曲直播不是新事物 , 数据显示 , 2019年上半年 , 仅快手平台上新增戏曲类视频就有290多万条 , 涵盖戏曲剧种168个 。 只不过 , 新冠肺炎疫情的暴发让传统戏曲人意识到 , 拥抱新的传播方式更加迫切 。
这些年 , 如何传承传统文化一直是一道难题 。 尤其是传统戏曲 , 长期以来基本都是老年人的“菜” , 要想让年轻人喜欢上这道“菜” , 必须让戏曲“变脸” 。 故而 , 一些戏曲人不得不将戏曲与相声、流行音乐、演唱会、话剧等相结合 , 或者跟其他艺术形式玩跨界 。 只要能推广戏曲 , 玩什么新花样都可以 。 老实说 , 这恐怕是一种戏曲“乱炖” , 精神虽可嘉 , 但观众未必买账 , 有舆论甚至认为在“媚少”——过于讨好年轻人 。
而“戏曲+直播”则不同 。 无论是直播一场有头有尾的戏曲演出 , 还是直播中教网友如何发声练气、舞刀弄枪等 , 呈现的都是戏曲艺术本身 , 而非让戏曲沦为陪衬 。 戏曲吸引年轻人的心态再急切 , 也不能过度流俗化降格以求 , 否则 , 带给年轻观众的只是皮毛 , 艺术本身则容易被忽视 。 同时 , 戏曲直播不同于剧场的单向传播 , 对年轻人而言 , 看戏曲直播能满足他们的网络互动需求 , 以弹幕形式进行“云叫好”;平台还可把年轻人的反馈传递给表演者 , 供其继续完善作品 。
戏曲是角儿的艺术 , 艺术行当中的角儿就是影视行业中的明星 。 年轻人普遍有偶像情结 。 现代社会 , 振兴传统戏曲必须培养足够数量的戏曲偶像 。 戏曲“线上见”很大的意义在于 , 降低了观众欣赏戏曲的门槛 , 扩大了戏曲在现代社会的能见度 , 为戏曲攒聚人气 , 进而为年轻人培养出新的偶像 。 比如 , 京剧余派老生第四代传人、70后王珮瑜在近几年搞直播、玩弹幕、上综艺 , 用年轻人听得懂的方式传播京剧 , 收获了大量粉丝 , 成为影响力巨大的戏曲明星 。 无独有偶 , 3月29日晚 , 中国戏剧家协会副主席、河南豫剧院院长李树建举办了自己戏曲生涯的第一场网络直播 , 观看直播的瞬时用户数最高达13.8万 , 累计观看用户数达156.7万 , 有两三万人从头看到了尾 。 借助于网络直播 , 这位戏曲界的老戏骨成为年轻人眼中的新网红 。
无论是线上还是线下 , 戏曲演出成功的关键依然在于表演本身 , 依然在于“内容为王” 。 与此同时 , 艺术与科技从来都是密不可分的 。 网络直播的介入 , 肯定会对传统戏曲从内容到形式产生影响 。 当直播技巧掌握得越来越娴熟 , 当网言网语说得越来越顺溜 , 传统戏曲的题材、内容甚至表演程式等如何适应网络化的审美 , 如何更加贴近现代人的生活 , 这对戏曲偶像而言是更大的挑战 。
【戏曲@戏曲“线上见”,传统别样美】“线上见”的戏曲别样美 。 疫情期间的戏曲直播所取得的成绩 , 让我们认识到传统戏曲也有流量潜力 。 用一些尝到直播“甜头”的戏曲人的话说 , 戏曲“线上见” , 绝不是疫情下的权宜之计 , 而是时代发展的大势所趋 , “戏曲拥抱互联网就是拥抱未来” , 而且“早拥抱 , 早受益” 。 人们有理由相信 , 戏曲这坛“老酒” , 借助互联网平台 , 一定会走出深巷 , 散发出别样的香味 。
【戏曲@戏曲“线上见”,传统别样美】(作者:何勇海 , 系媒体评论员)


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