江苏龙网

  1. 首页 > 人文 > >

「书法学堂」陈海良：论国展中的超级模仿秀

点此选购文房四宝铜印章
「书法学堂」陈海良：论国展中的超级模仿秀
文章图片
正文如下：
十二届国展评委陈海良：
艺术不是模仿 ，
抄袭就是疯狂的伪装
「书法学堂」陈海良：论国展中的超级模仿秀
文章图片
近十年来 ， 展品备受形式主义困扰 ， 拼贴占多 ， 经多年引导 ， 本次展品的图式有了较大转向：整纸多 ， 大字多 。 尽管小字拼贴现象还有 ， 但一般能做到字形大小、纸张色彩及笔墨发挥之间达到较为合理的视觉平和 。 可见 ， 作者胆子越来越大了 ， 表现欲望明显提升 ， 草书“尚情”功能有了不小的释放 ， 这对草书创作是极为有利的 。 然随着字形放大、点画加粗、笔墨运用、通篇建构及风格走向等诸多方面的改变 ， 出现的宿弊被不断放大 ， “新病”也应时而生 。
「书法学堂」陈海良：论国展中的超级模仿秀
文章图片
十二届国展评委作品——陈海良草书
由于学草资源匮乏 ， 一般作者只能在“明清调”“颠素”“二王草”及章草等经典中徘徊 ， 不然就学当代名家 。 这是当今草书创作明显的风格取向 。 不过 ， 近五年来 ， 一向不被主张学习的山谷草书备受青睐 。 但无论哪种腔调 ， 都未脱胎换骨 ， 非胸中之草 。 我们一再坚持“坚守传统 ， 鼓励创新” ， 并不是因袭陈调；学当今名家也是通向自我书写的可寻路径 ， 但需要消化 ， 应二次、再次 ， 或多次的创作拔高 ， 须有自我净化的扬弃过程 。 艺术创作需要一个真诚的情怀 ， 它是真实的 ， 来不得半点伪饰 ， 抄袭就是疯狂的伪装 。 草书最能抒发自我灵性 ， 是通神、通心之体 。 韩愈讲张旭不治他技 ， “喜怒窘穷 ， 忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平 。 有动于心 ， 必于草书焉发之 。 ”说明草书过程心无旁骛 ， 专心一书 ， 不苟合 ， 忌做作 ， 更无草率之意 。
「书法学堂」陈海良：论国展中的超级模仿秀
文章图片
什么是抄袭？在此作一解读 。 低级的是：亦步亦趋 ， 集字 ， 对上下文气息稍作简单梳理 ， 几无新意 。 但只要作者临摹功夫扎实 ， 如此习作在点画、笔墨上不是相当有内容的 。 高级的是：字形都能找到源头 ， 古人的一些精彩引带 ， 对古人笔墨意趣有着相当的理解 ， 足以迷倒一般书者及一些“尚古派”评委 ， 此类作品可称之为拟作 。 最高级的是：几乎看不到古人字形的原型 ， 引带、组合等点画的起伏范围一般频动在某一风格之下 ， 了无新象 ， 这是一种对气息、风格的模仿 ， 是超级模仿秀 ， 常以学古纯粹为标榜 ， 盅惑俗流 。 当然 ， 这也包括对当代名家的仿效 。
「书法学堂」陈海良：论国展中的超级模仿秀
文章图片
由此 ， 细审参展的作品 ， 无论哪种书体 ， 大部分有抄袭之嫌 。 比如草书的抄袭之风 。 首先是学时调 。 近年来 ， 各类课程班的开设 ， 大量学员一睹了名家风采 ， 从中学到了相关技能 ， 增长了见识 ， 也拓宽了书法文化视野 。 这是新时代书法教育发展的特色和见证 ， 是值得肯定的 。 但大量学员毕竟学书时间短 ， 知识面窄 ， 难有独立主见 ， 只能在老师的系统里摸索 。 从学习书法的阶段性成果来考察 ， 是必要的 ， 通过数年的学习能充分把握老师的一整套技能和审美意趣 ， 并可以相对自由地书写 ， 是很大的进步 。 但对有一定创作高度的国展竞技场 ， 这显然不够 。 这种情况在以往的国展中尚有机会的话 ， 随着评审要求的提高 ， 若创作定位还停留在模拟层面 ， 这与不断提高的书法创作审美要求和艺术品性的强调 ， 是不相适应的 。 当然 ， 导师的审美能力对学生的极大的 ， 由于教育经验及自身创作理念的偏失 ， 有些导师以为写得与自己或古帖一样就是创作 ， 这是对创作的误读 。 更有甚者 ， 写得一手颜真卿《勤礼碑》投稿是不能接受的 ， 但写得一手“二王”投稿就心安理得 ， 这同样违背艺术创作规律 ， 艺术不是模仿 。


推荐阅读


上一篇：「漫漫de」出场就教坏小孩子，熊出没：他被家长举报次数最多

下一篇：[交汇点]黄蓓佳心中的“白月光”