对话乌尔善:《封神》是从“老头下山”到“年轻人成长”的故事

文 | 耿凌波

对话乌尔善:《封神》是从“老头下山”到“年轻人成长”的故事

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昨天 , 电影“《封神》三部曲”系列角色海报官宣 , 在社交网络上引起不小震荡 。 这部号称单部投资10亿 , 三部投资30亿 , 共需90亿回本的史诗级巨制 , 自公开立项之后 , 就备受关注 。 曝光的部分角色海报中 , 包括黄渤饰演的姜子牙、费翔饰演的商王殷寿、李雪健饰演的西伯侯姬昌、夏雨饰演的申公豹、于适饰演的姬发、海亮饰演的殷郊 , 从海报设计到演员妆发备受好评 , 引发观众对于电影的进一步期待 。

据悉 , 《封神》三部曲预计2020年、2021年、2022年连续三年上映 , 第一部将于2020年暑期登陆大银幕 。 而该系列开机前不久 , 娱乐独角兽在“山下学堂”大师课上 , 有幸见到了乌尔善本人 , 导演就《封神》三部曲美学设计、选角标准和叙事改编等层面的内容 , 进行了深入分析 , 以下为乌尔善导演公开演讲和接受采访实录 。

《封神》三部曲是相隔2500年的两种美学元素的融合

乌尔善一直以强烈的视觉风格、独具特色的叙事语言著称 , 不断探索着类型片和华语电影工业的可能性 。 拍摄完电影《刀见笑》 , 乌尔善曾受邀前往20世纪福克斯总部参观 , 近距离接触体验了福克斯的制片管理模式和创作模式 。 在电影《画皮II》中 , 他引入概念设计和动态预览等工作流程 , 开创华语电影先河 。 2014年 , 乌尔善开始筹备《封神三部曲》 , 这一东方史诗作品的动态预览将达到200分钟以上 。

对话乌尔善:《封神》是从“老头下山”到“年轻人成长”的故事

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Q:关于《封神》三部曲中的动态预览?

A:在《画皮II》的时候 , 我们大概做了60分钟的动态预览 。 很多的画面 , 比如像狐妖换皮那一段 , 赵薇和周迅她们两个人一起演的那一部分 , 还有像很多复杂的、动作的场面 , 都需要用动画把它预览出来 。 如果没有人知道最终的效果是什么样的时候 , 工作就会变得很复杂 。 动态预览其实是为大家有一个目标 , 建立一个共同的方向 , 最重要的一个环节 。 拍《寻龙诀》的时候 , 大概我们做了120分钟左右的预览 。 然后像《封神三部曲》基本上整个电影要做200分钟以上 。

Q:《封神》三部曲如何构筑自己美学体系?

A:没有特别复杂 , 其实就是我们自己重新回到那个“封神”的世界 , 你会发现它其实有两个依据 。

首先它讲的故事发生在三千年以前 , 商周变革、武王伐纣 。 就是那个时代的特点 , 作为史诗的依据是什么 , 可以看到一些文物或者当时遗留下来的文本 , 比如说《诗经》 。 还有一个就是他写作的时间 , 《封神演义》诞生在明代16世纪 , 大量道教文化渗透在里面 。 其实这里面大量的故事、人物都是商周时期不存在的 , 它把很多民间传说里面的一些传奇人物综合在“封神”的世界里面 , 而这个世界在视觉上面也是有据可循 。 我们去山西看那些道教的道观 , 那里面所有的壁画和雕塑展现的就是在明代 , 中国人对神话世界的想象 。

所以我们基本用这两个依据来建立了这个“封神”视觉的美学 , 这两个视觉的美学结合在一起的时候 , 它是需要有一定的技术性处理的 , 因为这两个世界其实相差了2500年 , 这就要看我们能掌握一个什么样的分寸 。 这个概念设计我们大概从2016年9月一直做到现在 , 设计了将近两年 , 一直在处理这两个美学元素结合的问题 。

明星、老戏骨、素人 , 三类演员构成《封神》表演阵容

从电影《寻龙诀》开始 , 乌尔善开始启用“训练营”培训新演员 , 电影里呈现的1960年的知青生活 , 其实是由20几个零零后的年轻演员演绎的 , 他们在电影筹备期间 , 曾被乌尔善关进昌平区的基地 , 进行了为期三周的封闭式训练 , 每天早起军训、学习样板戏、学习毛主席语录 , 白天观摩文革时期纪录片 , 晚上进行批评与自我批评 , 所有人都进入到一个热血沸腾的状态中 , 最终呈现出了极具年代感的一群年轻人 。

而如今 , 《封神》三部曲作为华语电影第一部采取三部连拍模式的作品 , 乌尔善面向全球海选演员 , 并同样开设了“训练营” , 对新演员进行史无前例的超高强度、丰富内容的综合训练 。

Q:《封神》三部曲的演员结构是怎样的?


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