尺度已达到“B级片”了?上映,他创造了5个第一次,这片后劲真大( 三 )


02、第一次让演员回归到“生理式”的演出
本片的演员表演太精彩 。
周迅时隔12年再次和曹保平合作 。
当年她在《李米的猜想》里表演封神 , 片尾一段怼脸特写加独白成为影史经典 , 这部戏奠定了周迅在圈内的地位 。

这次她作为爱将再次出演老曹新片 , 演了一位护犊子的愚昧母亲 。
周迅这次的表演极尽内敛 , 但却活色生香 。
准儿媳被杀 , 儿子成重大嫌疑犯 , 作为母亲情绪应该失控 。
周迅演这个角色却表现出了常人难理解的镇定 , 甚至她在表演中还带着一丝难以捉摸的笑意 , 让悬念感一下子出来了 。

后来的剧情告诉我们 , 这是一个被儿子折磨到神经质的母亲 , 周迅苦楚里面掺杂的这个笑 , 演出了角色的神经质 , 实在太到位了 。
周迅和黄渤 , 是张弛有度的配合 , 黄渤全程拉得很满 , 周迅则放得很松 , 她是收着演的 , 为了衬托黄渤 。

她唯一一次爆发是在海边她开车撞黄渤那场戏 。
这是一只护崽母亲和绝望父亲的殊死搏斗 , 你能感觉愤怒的气焰在燃烧 , 这是周迅的一次厚积薄发 。

黄渤之前被曹保平邀请出演《烈日灼心》 , 因档期冲突 , 郭涛演了那个角色还拿了影帝 , 黄渤那叫一个遗憾 。
好饭不怕晚 , 他这次逮住了机会 , 过足了戏瘾 。
他演丧女的父亲 , 全程都在一种焦灼绝望的状态下完成表演 , 整部戏的张力全都因他而起因他而落 。

从出事前的市侩气 , 到得知女儿失踪时的故作镇定 , 到确认女儿被害后的绝望 , 到认尸体式呕吐后的自责 , 到发现自己漏接电话时的懊悔 , 到追凶时的癫狂 , 到最后抓到“凶手”时的释怀 , 再到真相大白后的绵绵心痛 。
这是黄渤表演史上表情转换最多的一次 , 也是他继《斗牛》《杀生》之后 , 又一次充满野性的情绪输出 。
如果只是一味的疯癫 , 这个角色还不足以动人 , 黄渤一些细节的处理上 , 让这个角色更动人 。

比如他去复仇 , 几乎杀红了眼 , 但是面对瘫痪坐轮椅的小女孩 , 他突然迟疑的那一下很抓人 。
追凶过程他像一头怪兽 , 但当周迅和他说二楼住着老人 , 他片刻恢复了人性 , 选择相信不打扰 。
这个复仇者的屠刀上沾着人性的粘液 , 这些黏糊糊的东西 , 是我们被这个角色打动的原因 。
黄渤过去演小人物走红 , 拿影帝 , 成100亿票房先生 , 成高情商代表 , 成电影协会副主席 , 咖位上来了再演小人物就不合适了 , 他这几年一直在转型演正面人物 。

演姜子牙 , 演中学老师 , 演排球教练 , 演霸道总裁 , 全都不被观众认可 , 口碑也严重下滑 , 他其实一直需要一部戏来证明自己 。
其实《涉过愤怒的海》2019年就拍好了 , 如果能早点上映 , 刚好卡在黄渤事业下滑期 , 能给他助力 。
可惜因为尺度没上映 , 黄渤一个台阶没踩住 , 差点坠入口碑深渊 。
好在今年黄渤时来运转 , 暑期三部电影票房口碑都不错 , 还拿到了金鸡奖影帝提名 , 相信这部影片的上映能为他打个翻身仗 , 帮他拿几个影帝 , 他憋屈太久了 。
03、第一次把青春的情绪拍到残酷的“吸血吮骨”
采访时 , 曹保平坦言 , 《涉过愤怒的海》其实和之前的《狗十三》是同题材的作品 , 都是讲一个少女经历的原生家庭问题 。
《狗十三》比较温和 , 讲述的少女成长过程中遭遇到的龃龉与困惑 , 是一种难以察觉的内心变化 , 有点表面风平浪静 , 内心暗流涌动的意思 , 走的是文艺片的路子 。
《涉过愤怒的海》则比较极端 , 用父亲为女儿复仇故事包裹下的青春物语 , 让观众直面人性的残酷 。

青春是躁动不安的 , 是敏感多疑的 , 甚至是灼心和愤怒的 , 这种怒在很多青春片里都被肤浅的理解成了打架斗殴和恋爱打胎 。
曹保平这次把“怒”这个字眼具象化了 , 观影时我们能明显感觉到愤怒不是作为情绪 , 而是像个附着在身上的恶魔存在着 。
它寄生在变态少年身上 , 吸血吮骨 , 把他变成行尸走肉 , 然后从他转移到到家人身上 , 导致妹妹致残 , 父母离异 。
随后又附着在女友身上 , 女友是个善良的人 , 无法迁怒别人 , 只能厌恶自己 , 最终酿成惨剧 。
愤怒又从女儿传递到父亲身上 , 从儿子传递到母亲身上 , 黄渤和周迅的对峙过程 , 你能明显感觉到一股“愤怒流”在蔓延、渗透、汇聚、膨胀、爆发...


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