明明是同一个人,演完了“蒋介石”又演“闻太师”,差点没认出来( 二 )





没看之前 , 只觉得《封神》剑走偏锋的选角皆为败笔 , 像土地公的姜子牙 , 一股子舞姬味道的妲己 , 颠覆了想象 , 以至于网友们实在喜欢不起来 。


然而看过电影之后才发觉 , 这样不按常理出牌的选角 , 反而爆发了意料不到的华彩 。
这版的妲己或许没有惊为天人的美貌 , 也没有媚到骨子里的气质 , 但真正演出了“狐妖”的感觉 , 爬着出场的镜头 , 破碎中透着野性 , 很是惊艳 。



跳起舞来 , 娜然更是集妲己的兽性与妩媚于一身 。
她的表演 , 让人惊喜又意外 , 即便是看过诸多《封神榜》版本的观众 , 也会产生前所未有的感受 , 完全符合书迷对原著妲己的所有想象 。



更重要的是 , 娜然版妲己不再是祸国殃民的红颜祸水 , 而是懂得报恩的真诚狐妖 , 就像是纣王身边的事业伙伴 , 不得不说 , 乌尔善太懂得拿捏观众的喜好了 。


不止妲己 , 黄渤版的姜子牙也让我刮目相看 , 他与生俱来的喜感赋予了姜子牙大巧若拙的天真 , 黑脸白发的造型真正还原了原著中对姜子牙“白首牢骚类野人”的描写 。



其次 , 影片的主线故事偏向于暗黑严肃 , 殷寿的暴戾 , 各方质子整日煎熬在随时都会殒命的高压之下 , 紧张的故事节奏给人的压迫感十足 。



黄渤并没有把姜子牙演得那么死板 , 反而很灵动 , 他不经意间的幽默搞笑 , 反而成了影片中的华点 , 看得人余味无穷 。



费翔 , 对他的记忆还停留在“冬天里的一把火” , 没想到演起戏来也是一把好手 , 一出场身披盔甲 , 手持长戟 , 一开嗓似有万夫莫敌之勇 , 在烈火中策马奔腾犹如天神下凡 。



有棱有角的脸部轮廓 , 荷尔蒙爆棚的魁梧身材 , 可谓是“穿衣显瘦 , 脱衣有肉”的最佳典范 , 费翔完美成就了殷寿身上的帝王贵气 。



形象夺人眼球 , 费翔的演技也没有拖后腿 , 把伪善和暴虐的人物性格演活了 , 尤其是放火烧祠堂那段 , 属实被费翔演绎到极致的癫狂震撼到了 。



另一个靠演技“封神”的演员 , 正是老戏骨李雪健 , 不论是忧国忧民的诸侯 , 忍辱负重的阶下囚 , 还是满眼慈爱的父亲 , 他出场的时候 , 你才会觉得在看一部史诗之作 。



李雪健的好演技有目共睹 , 但针对他的声音 , 网络上的评价褒贬不一 。
有人觉得听得太难受 , 不如换一个配音 。
也有人觉得这样的声音更真实 , 一开嗓苦味蔓延开来 , 有一种历经苦难的沧桑 , 有一种爱子心切的隐忍 , 还带着一种老骥伏枥的悲壮感 , 属实把人看得泪如泉涌 。



比起老戏骨们的神演技 , 一众新人演员们就显得有点稚嫩 , 全程噘嘴瞪眼 , 仅靠演员的愣小子光环撑起了角色 。



不过比起他们的表演 , 观众们更欣赏他们的神颜、身材 , 以及要溢出屏幕的阳刚之气 , 各个都是 180+的肌肉猛男 , 这种透着原始野性的男人魅力 , 在娱乐圈真的很稀缺 。



脚踏风火轮的哪吒 , 诠释了什么叫“可爱” , 手持三尖两刃刀的杨戬 , 诠释了什么叫“仙风道骨” , 又奸又邪的申公豹 , 诠释了什么叫“油腻” , 每个角色都令人印象深刻 。



电影固然好看 , 但真正震撼人心的还得是彩蛋 。
彩蛋里面藏着第二部的内容 , 殷商太师闻仲携邓婵玉、魔家四将凯旋回朝 , 画面定格的瞬间 , 三眼一开 , 把在座的观众都震撼到了 。









高大威猛的魔家四将 , 威风凛凛的邓婵玉 , 骑着墨麒麟出场的闻太师 , 只是轻轻的摆头 , 就有着强大的压迫感 , 短短十几秒 , 把第二部的神话人物的质感和气势都拍出来了 。



虽然镜头很短 , 但不少观众还是在闻太师的眉目间看到了一丝熟悉感 , 不用怀疑 , 他正是观众熟知的老戏骨吴兴国 。



吴兴国的作品有很多 , 初识他是在徐克执导的电影《青蛇》里 。



电影中吴兴国扮演外表清秀的教书先生许仙 , 或许是因为青蛇白蛇太夺人眼球 , 以至于许仙被观众忽视了 。



再加上这一版的许仙 , 虚伪又懦弱 , 既抵抗不住诱惑 , 又无法承担责任 , 所以很不讨喜 。


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