画面感比较强的古诗,比较有画面感的诗- _生活百科

碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪——宋·范仲淹《苏幕遮·怀旧》我理解的文学作品的画面感，就是文字能在我们眼前展开一幅画，或者放映一部电影;不仅能够营造出一种意境，并且能够让人身临其境！
其实，两宋的好词如群星璀璨夺目，不管是婉约还是豪放派，还有花间派，有画面感的数不胜数。可问题既然是最，就不能是哪些，一个就够了。
我觉得范仲淹的《苏幕遮·怀旧》最具画面感。

文章插图
上片写景，描绘出一幅辽远寥廓的秋色图。“碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外”，这一段，读起来特别舒服，青碧的天空，泛黄的落叶;天水相接，浑然一色，水波之上笼罩着翠色的烟雾。由上到下，仰俯之间，迷人的秋光尽收眼底。
黛青的山，火红的夕阳，和水中的倒影交相辉映;落日的余晖照不到的地方，绿草绵延。
这就如同分镜头啊！蓝天、黄叶、翠烟、碧水青山、斜阳芳草，一帧帧合在一起，就是一幅黄昏时分，静态的，色彩斑斓的秋色图！包容了天地山水和应季变色的草木。
这不只有极强的画面感，还有极强的诗意美！

文章插图
下片抒情，表达了远人夜不能寐的思乡心。“黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪”，这几句，就有黯然销魂之感了。
这阙词写于1040—1043年之间，其时范仲淹任陕西经略安抚招讨副使，“屯田久守”了三年，后来西夏元昊议和，边事稍宁，他才回京。
在边地期间，他共写了五首词，篇篇佳作，脍炙人口。不同于《渔家傲》的豪放苍凉，《剔银灯》的苦闷感伤，这下片所表达的是浓浓的怀乡之情羁旅之思;流了“相思泪”，又平添了一份铁骨柔肠的味道。

文章插图
在边塞苦寒之地一呆就是三四年，任你是百炼钢，也会偶有绕指柔。除非夜里有好梦，否则孤枕难眠;不想在月明之夜登楼远望，那样更显孤独;寂寞无可排遣，唯有借酒消愁！一杯又一杯的酒下了肚，都化作了滴滴点点的相思泪……
一个“黯”字，仿佛看到某人神态惆怅，辗转反侧的样子;一个“愁”字，紧跟着的是愁肠百结，愁绪万端;一句“相思泪”，就成了词眼，所有的因，只为这一个果！
“追、睡、倚、入”，一系列动作的连续，形成了一幅动态的画面，那个夜不能寐，思乡念人的形象就跃然眼前，久久不去，令人叹息。
不仅画面感十足，而且引人共鸣！

文章插图
所以我说，范仲淹的《苏幕遮·怀旧》通过描绘各种强烈鲜明的颜色，呈现了色彩缤纷的秋景;又寓情于景，表达了羁旅在外的愁绪。
这阙词很有画面感，您认为呢？

文章插图

文章插图
(图片如侵权，联系删除)
《憾庭秋、别来音信千里》
宋、晏殊
【画面感比较强的古诗,比较有画面感的诗-】别来音信千里，恨此情难寄
碧纱秋月，梧桐夜雨
几回无寐
楼高目断，天遥云黯
只堪憔悴
念兰堂红烛
心长焰短，向人垂泪
《晓天霜角、梅》
宋代、王澡
晚晴风歇，一夜春威折
脉脉花疏天淡
云来去，数枝梅
胜绝，愁亦绝
此情谁与说
唯有两行低?
知人倚，画楼角
《眼儿媚、愁云淡淡雨潇潇》
宋代、石孝友
愁云淡淡雨潇潇
暮暮复朝朝
别来应是，眉峰翠减，腕玉香销
小轩独坐相思处
情绪好无聊
一丛萱草，数竿修竹，数叶芭蕉