范宽三家山水欣赏 三家山水


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三景(范宽《三景》赏析)
宋代是中国历史上的一个重要时代,是中国传统山水画的高峰期 。校画和文人画是相互关联的,共同的信息资源网是齐头并进的 。名家层出不穷,之前空也有不少作品,品质优雅精致 。五代末至宋初,山水画开始分为北方派和江南派 。郭的《图与观》在评论宋初山水画时,说:“唯一的山水画是英秋李成、长安关通、华远范宽,高明得无与伦比,三派气势磅礴,百代为标 。”他又说:“气象萧瑟,烟林清旷,细锋突出,墨法含蓄,营山之制也;石身坚,杂树茂,台阁古雅,人物闲适,关之风也;山厚,势强,笔都抢,人和房子都有质量 。范作品也 。“在郭的作品中,李成、管同、范宽是山水画史上的巨擘 。他们影响了宋初的山水画,横扫齐、陆,影响了关、山 。他们是北方山水画派的大师 。
李成(公元?—967),字贤熙,唐朝宗室后裔,世态变迁失意 。擅长画山水自娱,擅长饮酒,晚年擅长旅游 。他的山水画,据《宣和画集》记载:“所画的山林险峻,平远,险易,曲折 。飞流、险栈、绝沟壑、水石——风雨、云、雪、雾的形状,都吐在胸中,写下来 。”
[宋]李成,《阅碑石图》绢本墨色126.3104.9cm,日本大阪市美术馆藏 。
《读碑图》(图中人物为王小华)是李成的传世之作 。它表现了一个骑着毛驴的旅行者在冬天驻足于一座古老的纪念碑前观看碑文,纪念碑周围有几棵枯萎的冷树 。画中,碑身残迹正面沾有淡墨,斑驳不堪;纪念碑周围的枯树盘卷着,树枝下垂如蟹爪,用笔尖磨得锋利;岩石斜坡又圆又潮湿 。光秃秃的岩石与世隔绝,荆棘和小草枯萎,所有的景物都衬托出一种无限凄苦的气氛,孤独而凝重,蕴含着山水画中耐人寻味的哲理 。
[宋]李成《寒林叶萍图》,绢本墨水笔,12072.2厘米,台北故宫博物院藏 。
《寒林中的叶萍》画面显示,在叶萍萧瑟的隆冬,长松耸立,古柏苍苍,枝桠交错,老根打结,河道蜿蜒曲折,仿佛凝固凝固,薄雾空直抵天际 。右上角有宋徽宗题写的“李成林瀚叶萍”字样,前面有“御书”的半个印章,画的上方有题着甘龙的一首诗和一个收藏印章 。
[宋]李成《修远茂林图》绢本45.4 141.8厘米,辽宁省博物馆藏
【宋】李成帛版《清鸾小寺图》浅色111.456cm 。美国堪萨斯城纳尔逊艺术收藏馆 。
【宋】李成绢本《寒林骑驴》162100.4cm美国纽约大都会博物馆收藏 。
[宋]李成《乔松平原图》绢本墨笔205.5126.1cm,藏于日本成怀堂图书馆 。
传[宋]台北故宫博物院藏李成林瀚图
关通,生卒年不详 。学习郝静,把郝静的勾、揉、染、点的全景山水和山水画技法推向成熟 。“文笔很辣”,往往一笔完成 。“其辣貌爆于水”,《宣和画》称之为“脱一点,笔越简,气越壮,景越少,意越长” 。
【五代】台北故宫博物院藏绢本《关山行旅图》144.456.8cm 。
画面中间,一条河流自左向右向下倾斜,将画面分割成锯齿形构图:河流右侧群山叠翠起伏,寺庙若隐若现 。用“高远法”向上画出一座巨峰,突兀高耸,状如卷云,为郭卷云第一声 。一座桥连接着两边,桥上和左岸都有旅人,或骑驴,或走下山路,点出了“旅行”的主题 。下面,用“平原法”开山寨店 。有游客在其中穿行或休息喝茶 。有女人在生火烧水 。商店后面有一个猪圈 。空地上有小孩子在爬,在玩,有鸡犬在游荡 。是平淡和谐的生活场景 。
【五代】关通《秋山晚崔涂》绢本,色140.557.3cm,藏于台北故宫博物院 。
画面中间主峰画得险峻,山涧寒林秋树丛生,溪水曲折垂下瀑布,气势磅礴 。画中无钱,边上只有明代王铎的题字,定为“关通真笔”,号称“深峻结,骨壮”,“雄浑之气,超越笔墨”
【五代】关通《山溪待渡》丝墨信息资源网156.699.6cm台北故宫博物院藏 。
宋人把管同的山水称为“坐于险峰,远眺穷谷,立于高峻者,皆可一蹴而就 。”它的形状很别扭,突然喷涌而出 。“这张图正好说明了这个特点 。画中无钱,诗堂题名为《关通西信息资源网山地旅游图》 。
范宽(?—1031),这个词是中性的 。野性,大方,嗜酒,不落俗套 。他擅长画山水,初学李成,后来认识到“师从他人,不可师从他人”,于是隐居至南和太华,创作山水感,写景写骨,自成一家 。其画峰苍劲凝重,气势磅礴,给人以雄伟险峻之感 。
[宋]范宽《西游记》绢本墨迹206.3103.3cm,台北故宫博物院藏 。


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