苍兰诀|还没到吹“古偶盛世”的时候( 二 )


其实这也导向第二个问题 , 就是叙事空间的自我局限 。
古偶剧有爱情主线是必然的 , 但如果对比《仙剑奇侠传》《古剑奇谭》等早期古偶剧 , 目前古偶剧几乎把爱情放大为绝对叙事主线、甚至专门做甜做虐;明明有宏大的世界观构建 , 但天下苍生只成为挂在嘴边的符号、甚至爱情的牺牲品 。
第三则是一直没有形成独立的美学风格 。 这也恰恰是作为一种类型 , 古偶剧最欠缺的部分 。
古早时代的《仙剑》《古剑奇谭》整体延续了此前古装戏说剧、游戏的视觉设计 , 之后进入网剧时代 , 《花千骨》等则杂糅了网游、网文概念图和固有经验的美学为准 。 随着近年来市场进一步成熟 , 观众对剧集审美的感知越来越强 , 早在《烈火如歌》时已经开始对类似“梳平”造型有所吐槽 。

而目前的这些古偶剧 , 大部分不像《梦华录》一样有明确的时代背景 , 尤其是仙侠题材和架空时代 , 造型美丑且不论 , 缺乏传统参考、不能为后续作品提供经验是普遍问题 。
此前《星汉灿烂》就曾被质疑 , 服化道并无东汉背景的特点 , 却在一些细节上参考了日系风格 , 而这种杂糅正是审美混乱的结果;《沉香如屑》《苍兰诀》里的仙人纱衣也一如既往 , 东方青苍身上的“挂件”也没有多少好评 。

古偶剧面对的 , 是在国剧发展过程中长期粗制滥造、风口扎堆等无序乱象的后遗症 。 只在浅层解决若干问题 , 仅仅是从此前的套路中拔出了一只脚 。

被选中的古偶剧
“盛世”会来吗?

虽然古偶剧仍然有这样那样的问题 , 但在整个行业开始发力内容升级之后 , 确实是古偶剧吃到了第一波红利 。 为什么?
一方面如前文所言 , 古偶剧是平台在此前流量时代已经形成的头部路径 。
虽然现在进行了从流量到内容逻辑的转向 , 但此前形成的受众基本盘和消费习惯 , 正是推动平台上一个加速发展期的关键 。 即使要转型 , 留住这部分基本盘仍然是刚需 。 正因如此 , 各家片单上基本未减少古装、都市甜宠等偶像剧的数量 。

另一方面 , 古偶剧能够成为一直以来的平台主流 , 有其自身的特点 。
古装、偶像 , 构成了古偶剧的两个关键要素 , 前者是通过与当下有间离感的场景 , 强化影视剧的造梦属性 , 更好地实现用户的沉浸感;而偶像效应同样是造梦的放大器 , 屏幕上的俊男靓女和屏外的偶像明星 , 都会成为观众的兴奋点 。
暑期市场会放大这种市场优势 , 一是观众会选择相对轻松的娱乐内容 , 二是年轻学生群体的大量涌入会更容易造成需求激增 。
可以结合今年暑期档几部古偶剧的数据来看 , 不只是18-24岁及以下的年轻人市场 , 这些内容的主流受众可以覆盖40岁以下的广泛群体 。
以抖音搜索的人群分布做一观察 。 《苍兰诀》和《星汉灿烂》受众中几个主流人群占比都不低 , 23岁以下受众占比均超过30%为最高;《沉香如屑》相对以24-30、30-39岁受众为主 , 后者占比反而更高 , 同时该剧女性受众比例是最高的达到80%+ , 其他两部剧也在70%以上 。

一是能够明显看到学生群体在观剧受众中的较高占比;二是从几部剧的表现看 , 《沉香如屑》的关注人群相对年龄层略偏高 , 这与剧集选角是有关的;而且从这些数据也能理解 , 《沉香如屑》招商情况在几部剧里是最好的 。
谈古偶剧的热度 , 暑期档的加成作用必须考虑在内 。 事实上 , 每年夏天这个视频平台的旺季 , 几乎都会有出圈的古偶作品 , 比如过去三年分别有2019年的《陈情令》《宸汐缘》、2020年《传闻中的陈芊芊》《琉璃》和2021年的《周生如故》 。

而随着暑期过去 , 古偶剧能否延续其今年夏天的疯狂表现 , 还需要实现更多的好内容 。
不难发现古偶剧的发展存在周期性 。 2015年《花千骨》的出现 , 是古偶网剧、IP开发的成功 , 纾解了《宫锁心玉》后宫廷玛丽苏的叙事模式;2019年《陈情令》 , 则是改变此前多年抠图、灌水的行业乱象后 , 开始出现品质复苏;而目前的这一波口碑上扬 , 代表着新一轮内容升级的成果 。

每次解决问题之后 , 内容扎堆和下滑又会造成新一轮疲软 。 而目前未能解决古偶剧的深层次问题、只从制作升级上下功夫 , 长期来看难免形成审美疲劳 。
其实对于古装题材剧 , 在影视类型化发展时 , 学术界曾经提出过围绕古装/仙侠类内容打造中国独有类型的理念 , 如当年的功夫片一样成为国产剧的招牌 。


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