博大精深的中国三十大国粹_秦腔_黄梅戏_戏曲_昆曲_网易订阅( 四 ) _茶知识

针灸疗法是祖国医学遗产的一部分，也是中国特有的一种民族医疗方法。
值得一提的，针灸针法是指在中医理论的指导下把针具(通常指毫针)按照一定的角度刺入患者体内，运用捻转与提插等针刺手法来对人体特定部位进行刺激从而达到治疗疾病的目的。刺入点称为人体腧穴，简称穴位。根据最新针灸学教材统计，人体共有361个正经穴位。
灸法是以预制的灸炷或灸草在体表一定的穴位上烧灼、熏熨，利用热的刺激来预防和治疗疾病。通常以艾草最为常用，故而称为艾灸，另有隔药灸、柳条灸、灯芯灸、桑枝灸等方法。
针灸由"针"和"灸"构成，是东方医学的重要组成部分之一，其内容包括针灸理论、磁学、针灸技术以及相关器具，在形成、应用和发展的过程中，具有鲜明的中华民族文化与地域特征，是基于中华民族文化和科学传统产生的宝贵遗产。
六、京剧

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国粹精评：京剧是中国影响最大的戏曲剧种。清代乾隆五十五年(1790年)起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京，与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。
京剧在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现形式。京剧的唱腔属板式变化体，以二簧、西皮为主要声腔。京剧伴奏分文场和武场两大类，文场以胡琴为主奏乐器，武场以鼓板为主。京剧的角色分为生、旦、净、丑、杂、武、流等行当，后三行已不再立专行。
京剧流播全国且影响甚广，有"国剧"之称。以梅兰芳命名的京剧表演体系被视为东方戏剧表演体系的代表，为世界三大表演体系之一。戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基和布莱希特在他们的创作中，都汲取了梅兰芳表演艺术的精华。
京剧是中华民族传统文化的重要表现形式，其中的多种艺术元素被用作中国传统文化的象征符号。京剧表演的四种艺术手法:唱、念、做、打，是京剧表演四项基本功。京剧脸谱含义：红脸含有褒义，代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄;黄脸和白脸含贬义，代表凶诈凶恶;金脸和银脸是神秘的，代表着神妖。京剧脸谱的色画方法，基本上分为三类:揉脸、抹脸、勾脸。脸谱最初的作用，只是夸大剧中角色的五官部位和面部的纹理，用夸张的手法表现剧中人的性格、心理和生理上的特征，以此来为整个戏剧的情节服务。2010年，被列入联合国教科文组织非物质文化遗产名录 (名册)人类非物质文化遗产代表名录。
七、汉服

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国粹精评：汉服，即中国汉族传统服饰，曾称汉衣冠、汉装、衣冠、中国衣冠、华服、华夏衣冠、汉家衣裳等，是发展、传承了四千多年（清代因剃发易服而消亡，21世纪初开始复兴），区别于其他民族，体现汉族礼仪风俗、审美品格、思想哲学等文化内涵，并彰显华夏民族认同精神的服饰体系。
汉服是从黄帝即位到公元17世纪中叶(明末清初)，在汉族的主要居住区，以"华夏-汉"文化为背景和主导思想，以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其他民族的传统服装和配饰体系，是中国"衣冠上国"、"礼仪之邦"、"锦绣中华"、赛里斯国的体现，承载了汉族的染织绣等杰出工艺和美学，传承了30多项中国非物质文化遗产以及受保护的中国工艺美术。
汉服"始于黄帝，备于尧舜" ，源自黄帝制冕服。定型于周朝，并通过汉朝依据四书五经形成完备的冠服体系，成为神道设教的一部分。因此后来各个华夏朝代均宗周法汉以继承汉衣冠为国家大事，于是有了二十四史中的舆服志。汉服还通过华夏法系影响了整个汉文化圈，亚洲各国的部分民族如日本、朝鲜、越南、蒙古、不丹等等服饰均具有或借鉴汉服特征。
汉服布料自黄帝以来主要有苎麻和蚕丝两种，总称为布帛。汉人对汉衣冠的认同是民族意识的一部分。汉服由于华夏儒家王道文化的传播而影响深远，周边民族、包括许多其他儒家文化圈（汉文化圈）国家通过效仿华夏礼仪制度借鉴了汉服的某些特征，用于吉凶宾军嘉五礼。