古诗词鉴赏方法与技巧 古诗词鉴赏方法


古诗词鉴赏方法与技巧 古诗词鉴赏方法

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古诗词鉴赏方法(古诗词鉴赏方法与技巧)
随着教育改革的深入发展,文言文和古诗词成为语文考试的重点内容 。很多语文成绩不好的同学可能对古诗词鉴赏的方法比较头疼,所以天津新东方学校边肖为大家整理了这篇古诗词鉴赏的方法技巧的文章,希望对大家有所帮助!
古诗词鉴赏方法:抓住诗眼,抓住意象,理清意境 。
1.诗眼:诗歌是语言的艺术,古人写诗特别注重“炼字” 。一首诗或诗中最生动的一个或多个词,通常是动词和形容词 。如《悠然见南山》中的“见”字,《红杏枝头春意盎然》中的“使”字,使诗词生动传神 。
2.意象:作者在诗中所写的景物和物体,这种客观的“意象”结合了作者通过景物所表达的“情感”和咏物所表达的“志”的完善的信息资源网络美 。
古诗中的意象往往是既定的,有规律的 。比如“梅花”是品德高尚的象征;“月”代表乡愁;“鸿雁”是书籍的使者等等 。有时诗人会创造一组意象 。如马致远的《秋思》塑造了11个形象,以断肠人为中心形象来表达秋思对未来的向往 。
3.意境:意境是文学艺术作品中自然与生命和谐广阔的画面,渗透着作者含蓄丰富的感情,形成能引起读者想象和思考的艺术境界 。优秀的古诗词创造了意境,意境范围很广空 。诗歌中意境(情景)的关系,往往更多的是情景中的情,情景中的情,情景中的情 。意境的特点是:慷慨悲壮、苍劲有力、宁静自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独寂寞等 。可见,抓住这些关键点,我们就能跨越语言障碍,快速触及诗人的精神世界,走进诗歌的艺术境界,解决诗歌的问题 。
古诗词鉴赏方法:常用的表现手法
1.直接抒情:即不借洋物,不遮遮掩掩,直接说出自己的情绪 。
2.间接抒情:即通过描写场景、叙述和描写人物动作来表达情感、流露感情 。
3.以景抒情:在古诗词中,有些景物被诗人赋予了一定的人文象征意义,如象征离别的柳树、象征高贵和高贵的梅花、象征团圆的月亮、象征新闻的大雁等等 。人们在描述这些场景时,往往会表达一些感受 。
4.将情感融入景物:即诗人在写作时,心中已经有了既定的情感活动,他的情感隐含在他所写的景物中,让读者去感受和体验 。
5.以情为景:诗歌中的幻境、梦境都是典型的以情为景 。如果诗人所描写的景物,此刻或写诗时不在一个地方,而诗人出于抒情需要,把它们聚集成一首诗来描写,则可称为“以情造景” 。
6.虚实结合是咏物诗的一个重要技法:借物喻人,借物(物)喻物() 。
7.夸张:夸张是指夸大或缩小事物原有的形状、规模和程度,以增强诗歌的主观情感色彩 。(李白经常夸张)
8.象征:象征是指通过具体的形象来表达相似的思想感情 。
9.运用典故:运用典故来表达情绪和感情 。
10.对比:对比是使对比双方的特征更加鲜明,如黑与白的对比,生与死的对比,对与错的对比,动与静的对比,通过鲜明的对比来强调和揭示某种现象,说明某种道理 。
11.对比:“蝉噪林更安静,Tonamiyama更安静 。”《林箐》以“蝉鸣”为衬,《静山》以“鸟鸣”为衬 。对比对比不难看出,对比就是对面写另一面,“牺牲”对面突出另一面,如以动写静,以喜写悲,以黑写白等 。然而,对比没有这样的特征 。对比双方不存在谁为谁服务的问题,而是双方都为某个目标服务 。
12.正对比(衬托):是绿叶对牡丹的衬托,是云彩对明月的衬托 。比如《山园小梅》中的“霜鸟未下先偷眼,粉蝶知否失魂”,林逋这里是虚霜鸟和粉蝶对梅花的爱,衬托出自己对梅花的爱 。正对比的性质和负对比的性质是一样的,只是正对比的衬托物与衬托物采取相同的“位置”,而负对比的衬托物与衬托物采取相反的“位置” 。
13.应用:诗词的诗句是由前人的诗句改过来的 。比如王实甫《再会牡丹亭·长亭》中的一句“泪湿袖比司马清衫更湿”,就是改编自《但他们中谁哭得最厉害?,这个九江官 。白居易《琵琶行》中的“我的蓝袖湿了” 。
14.转喻:一种更常见的技能 。如“沉舟边上千帆路过,病树前万木春”(刘禹锡《初会赏乐天扬州作礼物》)“朱门酒肉臭,路上冻死骨”(杜甫《从京到丰县,吟诵五百字》)“而九江那么远,我一整年没听见乐,也没听见弦,也没听见竹 。”(白居易《琵琶行》)“帆”而非“舟”;“朱门”是朱红色的门,代表有钱有势的人的家 。“丝竹”“丝”原指竖琴、弦乐器等弦乐器,“竹”在本批中指笛子、箫等管乐器,其中“丝竹”合起来代表音乐 。


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