梁朝伟|港影：一场演员的接力，前梁后郭，六部堪称表演满分的作品郭富城|无间道|谭家明

文章图片

文章图片

文章图片

在文字中证道。 ——唐泪

有人在评论区说过这么一句话。

大意是，任谁都没想到，最后居然是郭富城接了梁朝伟的班。
他指的是演技表现，也能感受到他的感慨。
毕竟，按照大众印象，在郭富城还不曾显山露水的时候，刘青云、任达华、吴镇宇等人就是香港影坛叱咤风云的演技派标杆人物，他们也都是杜琪峰的御用爱将。
梁朝伟更是虎踞山林，一览众山小。
兜兜转转多年，郭富城俨然成为了港片品质的代言人，更兼演技跃升顶层。
而他本来应该是一个偶像派。
但世事就是如此奇妙。
这样一个转折。
有跨度十八年的六部堪称满分的作品为证。

2000年，《花样年华》。
这部电影拿奖无数，包括第26届法国电影凯撒奖最佳外语片、第51届德国电影劳拉奖最佳外语片、第13届欧洲电影奖最佳外语片、第53届戛纳国际电影节技术大奖、第37届美国国家影评人协会奖最佳外语片，也包括张曼玉的金像、金马双料影后，和梁朝伟的戛纳、金像影帝。
苏丽珍和周慕云的故事，王家卫其实在片头就用一句话讲完了，「那是一种难堪的相对，她一直羞低着头，给他一个接近的机会，他没有勇气接近，她掉转身，走了。」
人生其实就是如此简单。
时间从来不会停留，从呱呱坠地、到渐渐成长，及至青春蓬勃，再到成人的流年。
而花样年华，只在你尚未老去之前，因心动而在，在每次的擦肩，也在那一声声“周先生”、“陈太太”间，在每次眼波的流转、眉梢的风情下，和着黄昏的路灯、与夜雨的风声。
这也就是王家卫的电影镜像，他就像一个孤独的哲人，游走在人心深处，再以诗意的笔触，将思考与所得呈递于大银幕。
三十六岁的张曼玉，与三十九岁的梁朝伟，演绎了一段旧时光里的心动与情怯、惆怅。
张曼玉的旗袍，梁朝伟的油头，欲语还休和心事暗藏。
只可模仿，不可逾越。

2002年，《无间道》上映。
这是一部横扫金像奖和金马奖的商业警匪电影。
梁朝伟有个特别强悍的地方，是可以将商业电影演出文艺类型的气息。
比如这部《无间道》。
刘伟强有个疑惑，「《无间道》其实是一部很商业化的电影。商业电影很难拿奖，然后不知道为什么，《无间道》就有很多奖拿。」
其实就是因为里面有了梁朝伟，他凭借自己的表演，升华了电影主题。
“无间道”是一种轮回寓意， “三年又三年”只是时间的表象，底下潜藏的孤独、惊惧、不安与未来的不可测度，这种无休止的折磨会令人出现自己都难以掌控的变化，但仅仅是这样，并不足以将《无间道》推上神坛。
打个比方，主创团队精心绘制了一条龙，其色彩、造型皆栩栩如生，但犹缺点睛，而片中黄警司坠楼时，梁朝伟那个混杂着哀伤、痛苦、茫然和绝望的眼神，就变成了最后一笔，令“宿命与轮回”的主题喷薄并冲霄而起。
当然，这里的剪辑手法也相当高妙，梁朝伟在访谈时还专门谈到过，往事片段的回闪与节奏控制，加强了影片的渲染力，更能令观众动容。
但如果缺了梁朝伟的眼神，就如菜肴无盐，空留形色。

2006年，谭家明带来一部《父子》。
这部电影是曾志伟投资，邀请十七年未曾出手的谭家明导演出山。
谭家明与王家卫，被很多人称作师徒，但谭家明拒绝盖章，但二人风格，虽然一个不羁问道，另一个质朴写实，水准却同在顶级。
这部电影亦横扫了昔年的金马奖和金像奖，堪称拿奖无数，也郭富城职业生涯中第一部巅峰之作。
故事和大家的常规认知反道而行。