声音|爱乐之声

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音乐是声音的艺术。音乐与声音的区别,在于音乐需要透过人心去想象和创造。这种对声音的想象和创造是被赋予了感知、领悟、反思和表达的过程,如同生命的轮回与进化。在2020年年尾,我们走进4位最接近这种“想象和创造”的音乐人世界,从他们的故事里感受简单却不平凡的“音乐之力”。
前奏
音乐是感性的情绪共鸣
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演奏者 张浩天
2020年,由张浩天创作的钢琴曲《万物灵源》被选入武汉方舱医院,作为疗愈音乐,为院中的病人带去慰藉。这是一首纯感性的创作,灵感源自一次唐十八陵的考古之旅。“万物皆有灵源”就是这首乐曲的潜在含义,除此之外,你便不须再去理解更多。张浩天言,这支乐曲是包容的。是你无论能否理解万物,都能够接受万物的存在;是你不必经过理性地分析,也可以感性地去体会和感受世间的万物变化。所以音乐不需要理智言说,只需要感性聆听。如果音乐能引起你内心的一丝震颤,那么它就具备了其存在的全部意义……
钢琴独奏是一条孤独的音乐道路,坚持是因为热爱。
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间奏
音乐拉近你我的距离
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演奏者 李世海
在一次演出结束后,李世海与妻子在演出场地门外撞见一个醉汉,醉汉指着两个人问:“你们是兄妹吗?怎么长着一样的脸?”这就是李世海创作《Same Smile》的缘由:相处久的两个人会慢慢形成一种默契,甚至会长得越来越像。在美国留学毕业后,李世海带着一腔热情回国,想要“一展拳脚”。做音乐不能带着强烈的
目的性和功利心。因此他用音乐去拉近人与人之间的情感,用音乐去记录一段生活的美好,也用音乐去传递一种积极的生活态度。因为音乐本质上是生活的另一种诠释……
爵士乐是一种崇尚自由的音乐,它尊重演奏者在音乐上的创造力。
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高潮
音乐能直击内心
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演奏者李荣满
在过去的7年里,李荣满(Liron Man)一直带着他的手碟在世界各地巡回演奏。却在不久前的某个瞬间,决定就此安定下来,去经历一些除音乐之外的事。他开始素食、接近自然、练习瑜伽,践行健康的生活方式。这种健康源自“放逐欲望”和“活得简单”,就如同演奏手碟这种“简单的乐器”一样。他形容用手碟可以演奏出令人触碰的音乐,当演奏者的手敲打在乐器上并令其随震动发出声响时,节奏的韵律也回应到
演奏者的手上并敲打着你的内心,带给你可以触碰的领悟……
手碟演奏是一种最接近自然的演奏方式,你仅须跟随它的律动去表达和感受。
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尾声
音乐赋予人感知幸福的能力
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演奏者陆轶文
二胡的声音非常接近人声,因此它也拥有丰富的情感表达能力。在二胡悠久的发展历史中,它演绎和抒发了众多音乐创作者的真情实感。而作为“情感的传递者”,陆轶文用严谨和理性的态度去演绎,并一直坚守其作为乐曲与听众之间的“传递者”的身份。严谨的演奏将她塑造成一个理性的人,这种理性不仅能让她精准地演绎每一支乐曲,也令她能够深刻地理解每一支乐曲背后的创作者本意。这是音乐赋予她的感知能力,她为拥有这样的能力而感到幸福……


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