服装纸样师之家|时装画的人物组合、构图形式及风格特点

+人物的组合形式 , 取决于时装设计的目的、因素和时装本身(包括时装的风格、款式结构等) , 通常 , 站立的姿势较多于其他姿势 , 这是因为站姿能够较全面地展示时装的结构、风格、款式以及时装独特的个性 。
服装纸样师之家|时装画的人物组合、构图形式及风格特点
文章图片

文章图片

1、双人组合
对于双人站立姿势的时装画 , 通常采用一个正面 , 另一个为侧面、斜侧面或背面 。站或坐组合的姿势 , 习惯上采用以坐姿为主 , 站姿为辅 。双人组合的姿势相对来说要简便得多 。不过 , 这不是某种定律 , 应根据其人物动态、款式等组合的多种方式 , 随之作相应的变化 。
2、三人组合
三人组合常常以其中两人的组合为主 , 另一人为辅 。人物的朝向 , 可以有许多的变化 。可突出其中一人的款式 , 进行着重刻画 , 将另外两人的组合处理为次要地位 , 作为陪衬 。另一种的组合方式是将座姿、半胸像等其他的姿势纳入构图中 , 以产生丰富的变化动态 。三人的组合的构图方式较双人的组合方式要丰富得多 。
3、多人组合
三人以上的多人组合形式比较复杂 。从整幅画面的动势到具体时装的局部处理 , 都会直接影响到构图的效果 。通常将画面分为几组 , 并以其中一组作为视觉中心 , 或以单体作为中心 , 其他的人物款式按一定的秩序排列为整体的组合 , 同样能形成中心突出、变化有序的画面 。与三人的组合形式一样 , 结合其他动态时 , 需要考虑其整体的风格、气势 , 做到变化中求稳定、整齐中求突变 。
时装画的构图形式
在构成时装画完美画面的众多因素中 , 时装画的构图是不可缺少的重要因素之一 。由于时装画的内容、风格、表现技法较多 , 因此 , 其构图形式亦相当丰富 。在构图形式中 , 因时装画种类的不同而带来一定的区别 。由于时装设计草图对构图的要求并非严格 , 所以 , 草图不受任何构图形式的约束 。
归纳构图有以下几种形式:
1、齐排式
齐排式的时装画 , 具有一定的规矩形式 , 整齐、清晰 , 比较适合商业时装设计图 , 对于时装效果图 , 亦常常被采用 。构图以左右、上下或斜势排列整齐 , 以个体的形象(包括人物的动势、款式等)进行变化 , 或以个体排列时不同的紧密程度来突破齐排式呆板的格局 。齐排式中的形象 , 大小相差无几 , 其特点是庄重、气势宏大 。缺点是容易产生一种呆板的感觉 。它适合于系列性较强的设计 , 亦适合于对设计作品进行归类、组合 , 以及流行预测设计 。
2、错位式
错位式是由齐排式进行变化 , 演变成错位式 。错位式是将整体排列打散 , 由小的组合进行高低、左右的错位排列 。其特征是:整齐中有变化 , 适合于多种形式的时装设计构图 。
3、残缺式
这是一种较具艺术品味的构图形式 , 特征是将一部分形象有意进行破坏 , 产生一种不平衡、不完整的感觉 , 使读者获得一种猎奇心理 , 来突出主题 。残缺式的构图适合于时装艺术广告画与插图 , 其独特的构图形式往往能抓住读者的视线 , 并与之产生共鸣 。残缺式构图需要从整体上考虑其构图的完美性 。有时这种形式表现为偏移式 , 即将主题往次要画面部位偏移 , 而产生一种新奇的构图形式 。
4、主体式
主体式构图比较适合于时装艺术广告画与插图、时装效果图 , 其特征是:主体突出 , 读者极易捕捉到时装画所宣传的主题 。主体的形式可能是时装本身 , 亦可能是设计者的设计精神 。突出主体 , 就可能使另外的形象处于次要的地位 。
5、满铺式
满铺式的构图是将设计的款式以及所要表现的形象 , 不分主次 , 全部均齐的排列出来 , 这种构图 , 比较适合时装流行预测和时装艺术广告画与插图 。这种构图在处理不当的时候 , 容易引起琐碎感 。
时装画的风格形式
一、个人风格
个人风格是时装画创作者 , 在长期的练习和创作实践中 , 持续使用某些形式 , 领会它们的精奥 , 进而创造性的发挥它们的特长 , 形成独具个人特色的完整、成系列的表现方式 。
二、草图风格
草图风格大量使用简化手法 , 在有限的时间内把握对象的主要特征 , 从自然形态中提炼出主干的、重要的线条 , 完成服装对象的描绘 。这种风格的作品目的明确 , 中心突出 , 效率很高 。草图风格最典型的特点——生动 。
三、写实风格
写实风格多以事实照片或实物为蓝本 , 详细刻画与服装和人的气质精神面貌有关的细节特征 , 甚至微小的结构变化和光影变化都交代清楚 。线条细致丰富 , 用笔用色讲究仿真 , 不求潇洒 。画面真实感强 , 影调过渡自然 , 素描关系甚至比真实情况更具代表性 , 充满理想主意的完美 。写实风格最典型的特点——逼真 。
【服装纸样师之家|时装画的人物组合、构图形式及风格特点】四、装饰风格
装饰风格以平涂或渲染等图案制作手法 , 形状也更加接近完全的机械形 。上色层次均匀、单一 。即使为了表现变化 , 也多使用渐变等图案手法 , 达到秩序的美感 。同时 , 夸张是是这一风格不可缺少的规则:使小的更加小(如模特的头) , 长的更加长(如模特的小腿) , 柔软的更加柔软(如丝绸的质感) , 均匀的更加均匀(如大面积的色泽) 。
五、机械风格
机械风格多以概念、洗练的手法 , 准确无误地表达服装和人体形态的最必要的状态 。因为他具有现代机械美学的主要特征——简洁与精确之美 , 所以命名"机械风格" 。机械风格最典型特征——理性 。机械风格能够快速核准确表现服装的主要部位 , 夸张变形小 , 直观性好 , 因此便于设计师和其他协作者沟通 , 在实际工作中运用广泛 。
六、略图风格
略图风格在瞬间把握服装对象的气势和标志特征 , 不求形似 , 通常忽略主体之外的细节 , 来达到突出神韵的目的 。如服装细节及手足口鼻都被大量舍弃 , 甚至将模特的头部简化只剩一个点 。略图风格最典型的特点——轻灵 。略图风格夸张变形力度大 , 艺术性强 。这是深受设计师喜爱的一种风格 , 对于记录灵感、发展思维有很好的实际效果 , 常常是设计的初始和草图的前奏 。
七、荒诞风格
荒诞风格多以变形的手法突出个性 , 不惜放弃对服装和人物的合理描绘 , 追求怪异的、突破常规的视觉画面 , 特别新奇气氛的营造及绘画者情绪的宣泄 , 充满思想和情感之美 。荒诞风格最典型特征——新异 。荒诞风格用突破常理的概念表达个性 , 沟通性差 , 需要具有相同认识的接受者的共鸣 。
八、卡通风格
卡通风格主要分为冷峻、可爱、和搞笑三种不同的表现形式 。无论用线、用色、还是造型、构图 , 不同的作者有迥然不同的的表达 , 难以一一归类 。卡通风格的"不守规则"成为其最统一的规则 。时装画特别要求的比例感、节奏感都被无情的抛弃 , 代之以创作者的个人情感和爱好 。


    推荐阅读