骨朵网络影视|导演作品平均票房3500万,累计监制票房过亿,林珍钊团队如何稳定打造爆款?丨专访林珍钊( 二 )


骨朵网络影视|导演作品平均票房3500万,累计监制票房过亿,林珍钊团队如何稳定打造爆款?丨专访林珍钊
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虽然《陆行鲨》对于林珍钊和导演成思宇来说略有遗憾 , 但他们也就此总结了经验 , 尤其是对水生动物的拍摄更有了信心 。
“其实《陆行鲨》还是有很大提升空间 , 我们对它的期望很大 , 希望它能在技术层面、商业片的类型上有更大突破 。 不过我们把这种决心放到第二部去了 , 导演会在第二部里面实现第一部没完成的遗憾 。 ”
有升级 , 有突破 , 有遗憾 , 也有总结 。 《陆行鲨》现在取得的好成绩无疑证明了林珍钊的策略是对的 , 而他的“怪物宇宙”也在不断探索和尝试中不断加强 。
风云变化 探索模式
“工业流程”是林珍钊在采访中提到最多的词 。
合适的流程会梳理出非常好的时间截点 , 在林珍钊看来 , 与特效公司合作中的预演流程就相当有必要 。
“我们目前常合作的是墨攻视效 , 他们诞生于网络电影 , 并且未来也会深耕网络电影视效 , 这是非常特殊的 。 他们会根据网络电影的节奏、预算 , 有了一套特别适合网络电影的特效流程 , 我觉得这对于行业是一个非常好的现象 。 我们不用完全照搬院线电影的特效流程 , 这样非常不合适 , 而且还会浪费大量沟通时间 , 对项目的成本、效果产生影响 。 ”
骨朵网络影视|导演作品平均票房3500万,累计监制票房过亿,林珍钊团队如何稳定打造爆款?丨专访林珍钊
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众所周知 , 网络电影讲究的是“快” , “快工出细活”是林珍钊目前追求的标准 , 这就要求拍摄的工业化流程是非常高效的 。
“就拿拍摄怪物电影来说 , 最早的流程一开始是画分镜 , 但在我们的使用过程中 , 分镜已经很落后了 。 因为分镜没有空间感 , 以及空间和人物关系 , 对于很多新导演、新团队 , 会障碍到导演和摄影之间的沟通 。 后来到了《大蛇1》我们把分镜头做成动画给摄影去看 , 但动画还是有局限 , 空间、调度感不那么强 , 现在我们更多选择预演 。 ”
林珍钊所说的预演 , 就是他们团队一套高效的运作流程 。
“拍摄前期我们会做好模型 , 然后再做一个等比缩小的微缩场景 , 我们所有主创就会预先拍摄 , 流程就非常具象 。 以前演员是对着空气表演 , 这就会影响所有工作人员的想象力 , 包括摄影师他不知道如何运镜 。 我们有了预演后 , 很多工作在前期就可以进入创作了 , 这套流程会帮助前期、中期还有后期的特效 , 消除了非常多沟通上的障碍 。 这些技术流程的进步 , 纯粹是为了网络电影而诞生的 。 ”
由此可见 , 如今的网络电影也更加注重工业流程 , 预演就是影片品控非常是重要的流程 。
【骨朵网络影视|导演作品平均票房3500万,累计监制票房过亿,林珍钊团队如何稳定打造爆款?丨专访林珍钊】
骨朵网络影视|导演作品平均票房3500万,累计监制票房过亿,林珍钊团队如何稳定打造爆款?丨专访林珍钊
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随着更多精品内容的出现 , 自然也会让诞生于网络的网络电影与视频平台的关系产生改变 。 林珍钊表示 , 这几年网络电影也在培养观众观看电影的习惯 , 最早平台并没有把网络电影当成一个非常重要的门类在经营 , 而现在 , 网络电影有了它的价值 , 对于平台来说 , 它能起到存留平台用户的作用 , 甚至对平台拉新产生很大影响 。
“拉新能力为平台产生价值 , 这样也让平台看到网络电影的价值 , 网络电影从需要平台扶持到它为平台拉新 , 它的票房体量也会越来越高 , 也会慢慢出现更多符合观众审美和高度的电影类型 。 ”在林珍钊看来 , 现在平台和网络电影之间是相辅相成的关系 , 未来大家也期待一起研发品质好、品相好的作品 。
而对于口味越来越刁钻的观众 , 林珍钊并不认为这是一件坏事 。
“观众的审美成长非常快 , 他们长期接触好莱坞电影 , 对于网络电影来说 , 他们就变得非常苛刻 。 我早期在拍短片的时候观众就会觉得‘哇 , 这种原创的视频虽然拍摄条件差 , 但也不错’ 。 现在观众会觉得我就是在看电影 , 在消费电影 , 所以你怎么拍成这样 。 从审美上来讲他们是把网络电影当成电影在看了 , 我觉得这也是件好事 , 说明观众已经觉得自己在消费电影了 , 这需要我们电影人能把网络电影做得更吻合市场 。 ”


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