节目钛媒体专访《青春有你2》总导演:什么才是中国式女团?( 三 )


事实上 , 练习生模式本身就是商业风险极高的模式 。 有人统计过 , 即便是已经模式成熟的韩国 , SM , YG , JYP这三大娱乐公司 , 等每年向市场推出的团体 , 也有无数消失在潮流变革和新人辈出的洪流 。
国内较早引入韩国练习生制度的综合娱乐公司乐华娱乐CEO杜华曾透露 , 开发一个新偶像团体成本大约4000-5000万元 , 团队培训时间少则几个月 , 多则需要七八年 。
成团之后的商业运作 , 专辑、团综和巡演等 , 又是考验经纪公司的一道门槛 。 这其中最大的障碍是 , 国内目前团体产业链不完善 。 一种说法是 , “并不见得是偶像没有实力 , 而是中国当前缺乏展示唱跳能力的舞台” 。 很多人也把唱跳俱佳的明星与“流量”明星划为等号 , 而后者显然不是一个为主流人群数所看好的标签 。
而行业内一个共识是 , 即便是话题选手可以帮助团队“出圈” , 但团体偶像也十分需要唱跳实力具备的成员 , 这是之所以能成团的核心要义 , 也是最后能否凭实力而不是拉动“路人盘”出圈的关键 。
但好在我们也可以看到一个乐观的现象 , 中国线下演出产业正在逐年增长 。 据大麦网发布《2019年演出行业洞察报告》显示 , 2019年中国演出票房迈入200亿大关 , 同比增长7.29% , 票房增速赶超电影市场 。 这对现场感要求极高的唱跳团体偶像是友好的 。
而经过三年的发展 , 吴寒也切身感受到 , 唱跳歌手梦想的种子已经洒出 。 从他做了三年节目的个人体会来说 , 团体偶像行业正处在向好的趋势 , 而认真的想去做唱跳歌手 , 想做偶像的年轻人变得更多了 。 同时 , 周边的配套产业 , 比如说衍生品的开发等粉丝经济产业链 , 也正越变越好 。 (本文首发钛媒体APP , 作者|李程程)
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(责任编辑:罗萍 )


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