宫崎骏告诉我们,成长是辆有去无回的列车( 三 )

纪录片《梦与狂想的王国》拍摄于2013年 。 创办吉卜力工作室的三巨头:宫崎骏、铃木敏夫、高畑勋都有出镜 , 这是一部非常专业且可爱的纪录片 , 由砂田麻美执导 。 在片中 , 宫崎骏被员工用“有趣”一词来形容 。 比如 , 吉卜力工作室每天都有固定的“音乐体操时间” 。 到了这时间 , 所有人都要放下画笔 , 动动手啊动动脚 , 起身开始做体操 , 解放长时间伏案工作的颈椎和腰椎 。 而宫崎骏是其中特别卖力的一个 , 笨拙的动作伴随开心地笑着 , 不是那个照片上严肃的导演 。

他会在深夜画完最后一笔 , 伸个懒腰 , 起身对放在窗户边的工艺品小羊说:辛苦了 。 还会说:我是一个20世纪的人 , 我不想面对21世纪 。 说完 , 就挠着头走开 。 但宫崎骏也有被称为“魔鬼”的时候 。 在2016年的另一部纪录片《不了之人:宫崎骏》中 , 有几个员工对宫崎骏的一些评价 。 比如:跟宫崎骏共事是很困难的 , 想保护自己的人应该远离他等等 。 他充沛的想象力 , 细腻入微的画工 , 靠的是数十年创作过程中坚持手工绘画 。 有时一个短短四秒的镜头 , 要画上一整年 。 而经过他反复看的那些手稿 , 很多都进了废纸箱 , 因为但凡有一点不满意 , 他都会要求重画 , 连自己的画也不例外 。

拍《梦与狂想的王国》的时候 , 宫崎骏和团队正在制作《起风了》 。 他每天11点上班 , 晚上9点放下铅笔 。 但放下笔并不代表休息 , 他会回到自己的私人画室 , 继续画些跟工作相关的东西 。 宫崎骏从不写剧本 , 他是用分镜绘本来取代剧本的 。 有时就连他自己也会很困惑 , 不知道自己最后会做出一部什么样的电影 。 他的员工曾对他说完全不懂他的电影 , 他作品的世界 。 但宫崎骏又表示这没关系 , 因为:创作《千与千寻》的时候 , 他自己也不懂 。

所以说 , 他似乎是在凭本能在创作动画 。

在这个流行用电脑作画的年代 , 宫崎骏依然一心一意地用人手去创造那一个宁静又美丽的世界 。 可以说 , 他是最接近匠人精神的一个艺术家 。


推荐阅读