叶祖新|明明演技一般,却被吹成“老戏骨”,这5位演员,演什么都一个样( 二 )



三七分的大背头 , 西装革履 , 一尘不染 , 说话颐指气使、高高在上 。

从《我的前半生》 , 到《欢乐颂》 , 再到《林深见鹿》 , 一样的配方 , 一样的味道 , 帅倒是帅 , 但属实把观众看腻了 。

模式化的演技、清一色的霸总形象 , 演一次大放异彩 , 演多了 , 观众自然不会买账 , 就连金星都忍不住公开吐槽∶“角色太雷同了 。 ”

作为演员 , 要不断尝试新鲜的角色 , 突破自己的上限 , 才能不断给观众带来惊喜感 , 如果始终在原地打转 , 早晚会被观众“抛弃” 。

王耀庆说起王耀庆 , 可谓是“雅痞大叔”的代言人 , 之所以有这样的标签 , 除了他自身优雅的气质以及精准的时尚定位 , 还离不开他在众多影视剧中塑造的精英人士 。

梳着“苍蝇站上去都打滑”的大背头 , 穿着“散发着金钱味道”的名贵西装 , 皱起眉头 , 瞪着眼睛 , 只要王耀庆一登场 , 观众就知道剧里最有钱的男人出现了!

精英人士是王耀庆塑造过最多的角色 , 按理来说演起来轻轻松松 , 不费吹灰之力 , 但王耀庆似乎陷入了“怪圈” , 他的脸上不只写着“有钱” , 还写着“装” 。

看到这样的表情 , 你以为是投资失败了 , 亦或是公司出现危机了 , 但其实是得知儿子生病的消息了 , 眉头紧锁 , 满脸烦躁 , 这不该是一个父亲的正常表现 。

其实这就是王耀庆的套路化演技 , 在别的剧里 , 一样的表情 , 一样的眼神 , 只是台词不一样罢了 。

不得不说这样的演技是万能的 , 但如果用在了不适合的情节里 , 就立马露馅了 。

于和伟飞天奖上输给了名不见经传的王雷 , 金鹰奖上输给了比自己年龄小的雷佳音 , 两次与视帝失之交臂的于和伟 , 看似令人惋惜 , 实则是他的演技被高估了 。


要论作品 , 于和伟的代表作可有不少 , 《三国》《觉醒年代》《悬崖之上》都是上等的佳作 。

但如果把这些作品放在一起看 , 会发现不一样的角色 , 却有着相同的“灵魂” , 究其根本是于和伟演啥都像他自己 。

新版《三国》里 , 于和伟没有被孙彦军版的所束缚 , 演出了一个不一样的刘备 , 既是个仁义之君 , 也是个草莽英雄 , 把这一历史人物塑造的更加立体 。

可于和伟太过于注重人物的“接地气” , 少了一个乱世军阀该有的心机和权谋 , 观众只看到了他温和的一面 , 没有看到霸气的一面 。

《觉醒年代》的意外走红 , 让于和伟再次出圈 , 回看 , 会发现他饰演的陈独秀 , 也带着很多自己的痕迹 。

将历史人物平民化 , 是于和伟的惯用伎俩 , 因此没让观众感受到太多的惊喜感 , 总给人一种似曾相识的感觉 。

反观曹磊 , 一个动作、一个眼神、一颦一笑 , 都把鲁迅先生演活了 , 不由得让人肃然起敬 , 他演出了角色的灵魂 , 而这一点 , 正是于和伟所欠缺的 。

杨志刚《唐朝诡事录》的热播 , 让杨志刚重回大众视野 , 而他的演技究竟好不好 , 一度成了网络上热议的话题 。

作为一个演员 , 杨志刚是成功的 , 他出演的多部电视剧都引起了全民观剧的热潮 , 上到白发老人 , 下到三尺孩童 , 各个年龄层都有他的剧迷 。

按理来说 , 这样的演员是毋庸置疑的实力派 , 但其实杨志刚是虚假的实力派 。

不难发现 , 杨志刚饰演过的角色都大同小异 , 前期傲娇鲁莽、年少无知 , 后期深明大义、装腔作势 , 模板式的演技 , 机械性的念台词 , 慢慢吞吞的语气 , 看得人甚是乏味 。


而对观众而言 , 欣赏的都是跌宕起伏的剧情 , 而不是他的演技 , 毫不夸张的说∶换一个演员 , 剧照样能火 。

当杨志刚离开了哥哥的“庇护” , 把自己的表演展现在各个导演面前时 , 套路化的演技就藏不住了 。

陈凯歌一语中的 , 认为他的表演太过于模式化 , 尔冬升更是毫无留情的说∶“你的表演方式都差不多 , 你哥哥对你的要求也就那样了 。 ”

资源咖 , 没演技 , 一度成为杨志刚的标签 , 直到《唐朝诡事录》的大火 , 才让杨志刚有了喘气的机会 , 他饰演的“苏无名”让观众眼前一亮 , 但愿这是好的开始 。

赵雅芝提起赵雅芝 , 大部分人的印象是“不老女神” , 亦或是“白娘子” , 但绝对不是“老戏骨” , 因为掩藏在她神颜下的演技 , 并非好演技 。


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