风再起时|港影：《风再起时》与《金手指》，一场巅峰之决 _金手指|梁朝伟|香港电影

文章图片

文章图片

文章图片

在文字中证道。 ——唐泪

香港电影的衰落。

表现为产量持续低迷，以及老一代幕后电影人创造力减退。
也包括演员梯队的青黄不接。
但这并不代表香港电影的品质就一定在下行。
如果剥离时间的滤镜。
也或许今犹胜昔。
比如即将上映的两部电影，《风再起时》和《金手指》，或将可以代表香港电影的最高水准。
一边是幕后团队的新锐力量。
另一边是大浪淘沙之后的极限电影人阵容。
故而一场巅峰之决。
【风再起时|港影：《风再起时》与《金手指》，一场巅峰之决】或不日将至。

电影《风再起时》近日将在香港连续上映七场优先场次。
导演翁子光1999年入行，接触到第一部电影是《花样年华》，当时跟着程小龙学做音响效果，因为只是学徒，只能看着他们做，然后帮忙做杂事。
他的经历也颇驳杂，在导演协会的编导班学习过，后来到杨紫琼的电影公司做小工，给张艺谋写过邮件，觉得张艺谋人很好，后来看到张艺谋因为电影《英雄》和《满城尽带黄金甲》被批评，帮张艺谋说话，结果被人骂。
后来做场记、混制片组，也做美术组小工，都是不起眼的小角色。
但他心里很有想法，看着一群人忙碌，却萌生了一个问题，你们都在拍什么？
这其实说明他骨子里有种批判性，所以后来做影评人，专门给香港电影挑刺，骂过香港很多电影公司，也就丝毫不奇怪了。
他的第一部作品是2009年上映的《明媚时光》，本来这个剧本是想要卖出去，但兜兜转转没有卖掉，后来去找许鞍华，许鞍华说这个电影用不了多少钱，你为什么不自己拍？
所以世界很奇妙。
即便翁子光一直都很喜欢电影，也需要一个契机坚定自己的信心。

这部电影，用他的话来说，因为喜欢台湾电影，所以拍了很多定焦的镜头，有侯孝贤风格。
但拍了不到一半，请许鞍华看片，被批评了一通。
她说，「你的镜头又不远，又不近，怎么弄？这么多业余演员，表演问题都在长镜头里暴露了。你要明白，香港的城市景观跟台湾是不一样的，要变通。」
电影怎么样暂且不论，侯孝贤是什么风格？
他是一个重思想而非技巧的导演，长镜写实，冷静叙事或可视作其标签。
而《明媚时光》只是翁子光的一次尝试，但其实可以窥见他对待电影的态度，也就是和他做影评人的初衷一样，重点是态度、思考和表达。
所以后来就有了一波三折的电影《踏血寻梅》。
这部电影横扫了2016年的香港电影金像奖，成为了迄今为止，唯一拿走所有演技奖项的电影。
他的思考深度毋庸置疑，而这恰好是电影最核心的关键词，因为真正的好电影，比拼的是思考的深度，而并不是技术的繁复与高级。
这又恰好正是电影《风再起时》的底蕴。

犹记得当年这部电影宣布开拍，港片影迷可谓群情振奋，更有人喊出“内地票房三十亿”的豪言。
回头来看，夸大其词了。
自2012年内地井喷以来，迄今为止，全部中外电影加起来，在内地超过三十亿票房的也仅有十五部，破十亿票房的“纯港片”也仅六部，也说明十亿是绝大多数电影的一个“槛” ，三十亿则需要天时、地利和人和因素结合，缺一不可。
而这部电影为何被影迷如此青睐？
有四个因素作用。
其一来自导演翁子光，他以《踏血寻梅》横扫金像奖，受到绝大多数影迷认可。
其二是2018年横空出世的电影《无双》，在当年国庆档大发神威，豪夺12.74亿票房，极大提振了港片信心。
其三是演员郭富城，他自《三岔口》之后，连续凭《父子》、《最爱》及《浮城大亨》奠定演技口碑，再凭《寒战》、《西游记之孙悟空三打白骨精》、《寒战2》及《无双》抵定商业地位，绝对堪称十年内“最能打”的演员。
其四当然就是“神仙阵容” ，翁子光、郭富城和梁朝伟，阵容堪称完美，而手握香港影坛表演最具深度的两个演员，这一次的翁子光，更难以估量会如何爆发。