周星驰|周星驰最后的巅峰( 三 ) _电影|阿星|袁和平|老明星

周星驰想要的东西，袁和平最终帮他实现了。
不管挺周还是倒周帮对于周星驰的风评如何，但有一点可以肯定的是：周星驰在电影上的成就是非常受人认可的，他对于电影的认真程度甚至是到了极致。吴君如说：

周星驰当导演并不意外，当年他当演员的时候，就有很多想法。而很多我们认为可以过的TAKE ，他却反复要求重来。这就是他后来这么成功的原因，他对细节是抠到极致的。

莫文蔚说：

周星驰基本上是睡觉都在想着怎么拍电影的人。

所以，洪金宝和周星驰碰在一起却合作崩了的陈年往事，聊做遗憾，孰是孰非，外人也就看个热闹罢了。后来袁和平后来说道：

我不觉得周星驰有多么的难相处，每个人的想法不一样，他作为导演肯定有他自己的想法。演员演的不理想，他导演要求重拍很正常，我觉得这个要求不过分，但是他对演员演戏要求严格到是真的。

《功夫》上映后，片尾字幕中，动作导演依然挂了两个人的名字，分别出现。其中一个，自然是袁和平。而另一个，是洪金宝，但在英文TITLE上，加了这样一个词：Additional 。即：另外一名动作导演。

03周星驰作品中，致敬的元素不在少数。
当然，也有很多人通过作品向周星驰致敬。但不同的是：周星驰的致敬总能和他自己的东西结合在一起，而别人致敬周星驰，也就只是致敬周星驰罢了。

拿《功夫》的这张海报来看，周星驰一手拿着斧头，一手拿着棒棒糖。
这种暴力+童真的结合，在“周星驰”的语境下，则延续了周氏的无厘头风格：正片中，周星驰则一边用着黑帮，打斗来制造打观众肾上腺。另一面又通过棒棒糖这个道具，来推进情感。
棒棒糖是什么情节，相信很多人看过，我不多说了。但对于阿星来说，这个棒棒糖起到的作用，则像是一条绳子，不断地把阿星善的那一面拉回来。这棒棒糖的作用，在那一幕被推上高峰：被打得不成人样，本以为命不久矣的阿星，最后留给包租公包租婆的信息，却是用血在地上画出的棒棒糖。
《功夫》的内核，依然是周星驰擅长的小人物历经磨难逆袭的路子。阿星这个人物，本质是一个郁郁不得志的小人物。曾经胸怀大志，却因为幼时被骗，最终也没能当上律师或医生。正道走不通，只好走黑道。但黑道那条路上，阿星又被良心所挡着。
这种人物背景下，周星驰进行的无厘头包装，通过这两个情节显而易见：幼时阿星没能当上医生或律师，是因为被江湖骗子坑了去保护世界和平。结果，钱被骗了，世界和平没能保护，反而自己成为江湖骗子。
另一种，则是这类对白：阿星（回答琛哥“杀过人没有”的问题）：杀人这种事，我每天都有这种想法。琛哥（对阿星）：我一看你的样子，就知道你除了好事之外，什么都敢做。
而最终的转折点，周星驰却依然用无厘头的方式来完成人物性格的转换。但对我来说，那个情节已经进入一种笑中带泪的喜剧桥段了：最终选择了良心的阿星，在被火云邪神打得不成人样的时候，依然用这样一个行为，阐明了自己的立场：
有人说，《功夫》其实是一个梦，一个小男孩的梦。这点我是认同的。在《功夫》的结尾，小男孩阿星和小女孩阿芳在糖果店门口相遇。在他们身旁，来来往往的人中，有包租公和包租婆，公车上的四眼仔，屁屁仔，有指挥交通的猪笼城寨街坊，还有。。。这些人，在这个画面中，都是路人，互不相识。而小男孩阿星则将他周遭的这些人放到自己的想象中，于是构成了这样一个功夫的故事。在这一点上，其实《功夫》又可以简单地说成：这是一个男孩心中的英雄梦。

?04《功夫》是2004年上映的。
那几年间，是中国电影发展的一个新阶段。张艺谋用《英雄》划开了国产电影的大片时代。合拍片时代随之到来。功夫再次被世界关注：袁和平在《黑客帝国》中，将一众老外调教成为银幕上的高手，风靡全球，于是，那时候的好莱坞电影出现了诸多功夫元素。李安的《卧虎藏龙》，虽然当时国人存在颇多争议，但电影却在世界范围内扬名立万。于是，诸多国内大导演开始投身大制作大卡司的古装武打片。陈凯歌拿出了《无极》，冯小刚拿出了《夜宴》，张艺谋又拿出了《十面埋伏》。但那时，这些作品尽管收割了票房，口碑却不甚成功。