茶山得意丹青妙 行走茶山画茶魂

图为茶山新貌 赵乃璐作
“茶山得意丹青妙”,这是画家赵乃璐领悟到的山水画妙谛 。画山水不在于表面,要画丰富的生命内涵,画心灵的闪光 。寻得美的意境,才能画出好的作品 。
赵乃璐历时10年,行程10万里,遍访中国名茶产地,与茶农一起种茶、采茶 。她画的茶山,不局限于茶山,凡当地秀美自然的风景,人们日常生活的点滴都成为她的素材 。她说:“一方水土,养育一方的茶,亲临这么多茶产地,我深刻地感受到茶与当地的风土人情有着不可分割的联系 。”
她画太湖风雨、黄山云海、龙井茶园,都不是简单的表象处理,而是融会了其情感 。画杭州西湖,氤氲朦胧,尽展龙井茶含而不露的气韵 。她画的茶山很多来自写生,却别有洞天,在一幅作品中表现出画家的综合融会能力 。
赵乃璐把传统文人画“天然去雕饰”视为创作的最高准则,她的画以高超扎实的笔墨技艺为根基,以胸有丘壑的博大情怀为视界 。她的画表现的不仅仅是自然生活中的形象,而且是一种对山水画的概括与提炼 。她的画无做作的成分,却充满着勃勃生机,让人感到十大名茶山的清新、隽永、动感 。她的山水画是从传统迈向现代,富有强烈的时代感,使山水艺术境界达到了新的升华 。她的画,无论从何种角度审视,都具有相当高的审美价值 。因此,赵乃璐赢得“中国画茶山第一人”的美誉 。
饮茶已经成为越来越多人的生活方式,人们爱茶,品茶,渴望到茶产地亲身感受万亩茶海的震撼,亲自探寻茶树的神秘传说,而真正有机会亲临茶山的人却少之又少 。赵乃璐通过画笔让更多的人感受到茶山的磅礴大气与细致灵动 。她将情感的力量爆发于笔墨之中,忘情地在宣纸上跃然起舞,将艺术创作与观众感受紧密结合,使人有身临其境之感 。茶山至美的风貌、当地人文历史都淋漓尽致地展现在她的笔下,使无数爱茶却不能亲赴茶山的人一偿夙愿 。很多人会觉得,赵乃璐已经将中国十大名茶山画尽,未来恐怕再无创新,对此,人淡如菊的她报以一笑:“多年来,每次探访茶山,我都如初次般新奇与激动 。茶山是自然的馈赠,风霜雨露都在对其细心雕琢,而我要做的就是一个真实的记录者 。”
山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀 。作为一位女性山水画家,赵乃璐的作品风格细腻,表现唯美,同时笔触坚定 。读她的画如见其人,柔中带刚,坚毅与温婉完美融合 。她画茶山,角度独特,路径别出,拓宽了中国山水画的表现意境,对国画的各种表现也做出了有益的探索,体现出独特的审美取向 。
【茶山得意丹青妙 行走茶山画茶魂】赵乃璐的画并不止于单纯的赏心悦目,还借由作品达到与观赏者之间心灵的对话 。赵乃璐说:“画十大名茶山是我的爱好,也是我一生的追求,在写生过程中,茶山的美丽一直陪伴着我 。茶山在高山寒谷之中,凝结天地之精华,味苦而性寒,正是这种寒苦艰辛,命运多舛,才令茶色滋味先苦而后甘 。人生没有一个苦字,耐不得一个寒字,我不可能创作出精美的作品 。中国有着悠久的历史文化,茶山这份遗产是属于每一个中国人的财富,我愿意为弘扬十大名茶山艺术、茶文化而贡献自己的绵薄之力 。”


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