中国古典文学理论著文心雕龙的作者是 中国古代文学理论著名文心雕龙的作者是( 二 )


中国古典文学理论著文心雕龙的作者是 中国古代文学理论著名文心雕龙的作者是

文章插图
以儒道思想为核心,《文心雕龙》中虽然也有某些思想的影响,但构成它的文学思想纲领及核心的,则是儒家道家的思想 。它并不否认物质世界存在的真实性,却认为在客观现实世界之外,有一个先天地而生的“道”或“神” 。这个“道”或“神”是决定客观世界一切变化的无形的、最终的依据 。刘勰认为“原道心以敷章,研神理而设教”(《原道》),正是圣人著述经典的根本原则 。“神道设教”语出《易·观·彖》:“圣人以神道设教,而天下服矣” 。把超自然的、人格化的“神”及其在现实中的代理人帝王,视作理所当然的最高权威 。根据这一见解,《文心雕龙》不仅进一步发展了荀子、特别是扬雄以来的“原道”“宗经”“徵圣”的观点,并且将它贯穿到《文心雕龙》一书的一切重要方面,成为他立论的根本依据,给他的理论染上了一层经学色彩而且带来了许多局限性 。例如,他认为一切种类的文章都是经典的“枝条” 。对当时的各种应用文都设有专目论述,却对正在形成的小说不屑一提 。
【中国古典文学理论著文心雕龙的作者是 中国古代文学理论著名文心雕龙的作者是】但是,《文心雕龙》在论述具体的文学创作活动时,却抛弃了经学家的抽象说教,表现了朴素的唯物主义的文学观;而且,对文学创作和文学批评、文学的特点和规律等一系列问题,提出了精湛透辟的见解,富于独创性 。因此它在中国文学理论批评史上占有十分重要的地位 。
文学史观
《文心雕龙》的文学史观,认为文学的发展变化,终归要受到时代及社会政治生活的影响 。所谓“时运交移,质文代变……歌谣文理,与世推移”、“文变染乎世情,兴废系乎时序”(《时序》),把已往这一方面的理论提到一个新的高度 。同时,刘勰也很重视文学本身的发展规律 。在《通变》篇中,他根据扬雄关于“因”“革”的见解所提出的“通变”,即文学创作上继承和革新的关系 。他要求作家要大胆的创新:“日新其业”,“趋时必果,乘机无怯” 。
只有不断的创新,即《文心雕龙》所说的“变”,文学创作才会得到不断的发展:“变则其(可)久”(《通变》)“异代接武,莫不参伍以相变,因革以为功”(《物色》) 。但它又强调任何“变”或创新都离不开“通”,即继承 。所谓“通”,是指文学的常规:“名理有常,体必资于故实 。”文学创作只有通晓各种“故实”,才会“通则不乏”(《通变》),“洞晓情变,曲昭文体,然后能孚甲新意,雕画奇辞 。昭体故意新而不乱,晓变故辞奇而不黩”(《风骨》) 。“新意”和“奇辞”的创造,都是离不开“通”,即继承的 。不然,“虽获巧意,危败亦多 。”因此,只有将“通”与“变”,“因”与“革”很好地结合和统一起来,文学创作才有可能“骋无穷之路,饮不竭之源”(《通变》),获得长足的健康的发展 。
内容介绍
《文心雕龙》是中国南朝文学理论家刘勰创作的一部文学理论著作,成书于公元501~502年(南朝齐和帝中兴元、二年)间 。全书共10卷,50篇(原分上、下部,各25篇),以孔子美学思想为基础,兼采道家,全面总结了齐梁时代以前的美学成果,细致地探索和论述了语言文学的审美本质及其创造、鉴赏的美学规律 。[1]《文心雕龙》共10卷,50篇 。分上、下部 。每部各25篇 。全书包括四个重要方面 。
上部,从《原道》至《辨骚》的5篇,是全书的纲领 。而其核心则是《原道》《徵圣》《宗经》3篇 。要求一切要本之于道,稽诸于圣,宗之于经 。
从《明诗》到《书记》的20篇,以“论文序笔”为中心,对各种文体源流及作家、作品逐一进行研究和评价 。在有韵文为对象的“论文”部分中,以《明诗》《乐府》《诠赋》等篇较重要;在无韵文为对象的“序笔”部分中,则以《史传》《诸子》《论说》等篇意义较大 。
下部,从《神思》到《物色》的20篇(《时序》不计在内),以“剖情析采”为中心,重点研究有关创作过程中各个方面的问题,是创作论 。《时序》《才略》《知音》《程器》等4篇,则主要是文学史论和批评鉴赏论 。下部的这两个部分,是全书最主要的精华所在 。
以上四个方面共49篇,加上最后叙述作者写作此书的动机、态度、原则,共50篇 。
主导思想
《文心雕龙》提出的“辞约而旨丰,事近而喻远”“隐之为体义主文外”“文外之重旨”“使玩之者无穷,味之者,不厌”等说法,虽不完全是刘勰的独创,但对文学语言的有限与无限、确定性与非确定性之间相互统一的审美特征,作了比前人更为具体的说明 。刘勰还看到,诗文的内容不是一般经典的道与理,而是和理、志、气相联系的“情”,其形式不是一般的言,而是和“象”与“文”相结合的有“采”之言 。两者的关系是:“情者,文之经;辞者,理之纬 。经正而后纬成,理定而后辞畅 。”它们相辅相成,形成质文统一的完美的艺术 。而这种统一在创作过程中是通过“神思”达到的 。“神思”是刘勰继《文赋》之后,对形象思维的进一步探索 。刘勰看到了它本质上是一种自由的想象活动,对之作了生动的描绘,说:“文之思也,其神远矣,故寂然凝虑,思接千载;悄焉动容,视通万里 。吟咏之间,吐纳珠玉之声;眉睫之前,卷舒风云之色 。”在他看来,“神思”虽受理的支配,但不象抽象的逻辑思维那样受着概念的规定,而是“神居胸臆,而志气统其关键”,与物、象、言相结合,始终在感性形象中运动,并伴随着主体情感的体验和自由抒发 。书中说“夫神思方远 。万涂竟萌,规矩虚位,刻镂无形;登山则情满于山,观海则意溢于海,我才之多少,将与风云而并驱矣 。”认为语言文学既再现着客体的物貌,又抒发着主体的情与理、志与气 。所以,刘勰侧重从“体性”来划分文学的风格,即所谓“才情异区,文体繁说” 。刘勰对文学的形式也给予了极大的重视 。从语言文学的角度总结了平衡、对称、变化统一等形式美的规律 。


推荐阅读