壶坛伉俪 演绎紫砂传奇

【壶坛伉俪 演绎紫砂传奇】在广州举行的第二届中国广州茶文化精品博览会吸引了业界关注,除了云南的普洱茶展位,紫砂展区也占据了相当的比重,周寅健工作室的紫砂壶更是成为消费者购买及收藏的宝贝 。
周寅健告诉采访人员,羊城市民非常喜欢他们的作品,展会期间成交踊跃,除现场销售外,也接到了许多订单 。让更多的人享用纯手工制作的紫砂壶精品,传承并弘扬中国的紫砂壶文化 。
传统印象中的工艺师应该是憨厚而质朴的,而见到周寅健后,他比我想象中的工艺师要多了一份清风道骨 。论及道学与壶文化,他简直就是一位得道之士,一位融太极万象入紫砂壶中的工艺高人 。他与妻子沈彩娟30年如一日,在紫砂这块沃土上用自己的身心及全部精力诠释着他们对道学精神的理解 。
太极是宇宙中的一种规律,即所谓的大道自然 。自然万物有型有体,在其太极规律中演化进生 。紫砂壶亦有型有体,亦能在其中发现自然之道,但这样的道是人为对自然规律理解后的再现,所以这道没有违背自然规律 。倘若将宇宙想象成运动的圆型,也与地球一样是同样的道理,但促使万物运动和形成规律的力又是什么呢?是太极所生的两仪,两仪即为阴阳,阴阳相融即为力,也就是万物之生命 。
采访人员意犹未尽,他又讲起了茶文化、讲起了现代史、讲起了天文地理,滔滔不绝 。
周寅健生于陶都宜兴,大专学历 。国家级高级工艺美术师、实力派紫砂艺术大师、中国茶文化研究会委员兼秘书长、中国工艺美术学会会员、中国黄龙山紫砂泥研究会理事、中国紫砂民间艺术大师、中国紫砂研究会高级研究员、中国壶文化研究会秘书长、中国理学大师开山鼻祖阴阳太极理论创始人周敦颐(10171075)第三十五世孙子 。1980年开始从事紫砂创作,曾师从顾景舟大师,在三十余年的制壶生涯中刻苦钻研、大胆创新、思路广泛,形成了独特的个人风格,1998年开始得到中国工艺美术大师何道洪先生指点 。作品造型古朴大方、装饰精制、神韵兼备 。上世纪90年代,其作品就被台湾省博物馆收藏;2000年,紫砂壶《三足古韵》被无锡博物馆永久收藏;2002年,作品《扁钟壶》获苏州首届茶博会金奖、《仿古如意》获第四届大师精品展铜奖;2008年,《如意壶》获中国(广西)工艺美术精品博览会金奖;2011年,第四届中国武汉茶业博览会《井栏壶》荣获特别金奖;2012年12月25日《高瞻远瞩》获国务院太公杯创意设计金奖;《中国梦》壶荣获国际茶业文化发展金奖 。
沈彩娟,国家级工艺美术师,中国工艺美术学会紫砂艺术委员会会员 。随丈夫周寅健从事紫砂创作30余年 。基本功扎实、手工精细 。其作品古朴雅致、端庄秀丽,深受广大壶迷和藏家的喜爱和好评,曾多次在全国展评中获奖 。
周寅健和沈彩娟夫妇所做的壶,简练大方,淳朴古雅,胎质细而不腻,烧结密致,手感舒畅,形、神、气、态堪称完美,悦心迷人,散发着浓浓的民族气息 。
与周寅健和沈彩娟夫妇谈兴渐浓 。紫砂矿泥与普洱茶一样,放置时间越长越好 。传统老艺人特别是紫砂世家都会存有很多老泥,就和普洱茶‘爷爷做孙子卖’一样,壶艺师一面用着以前甚至是前辈留下的老泥,一面不断进山挑选矿泥,然后按年代藏于家中,留待若干年甚至数十年以后使用 。制作前,经过泥料粉碎、筛选除杂、配级、练制、陈腐等加工过程,根据紫砂泥色的千变万化,通过对原色泥原配和互配造型创作后,完全用纯手工制成一件件上好的紫砂陶艺品 。这样的紫砂壶泡茶后余香绵绵数日不绝 。同时,由于紫砂壶透气性好,在冲泡不同茶叶时会呈现不同的香气 。
自神农发现茶开始,随着时间的推移与历史的演变,茶文化由发展走向成熟、由国内走向世界,可以说我国是茶文化的发源地 。茶文化的兴盛自然而然带动了品茗茶具的兴趣,在众多茶具器冥中,紫砂作为一种具有特色的实用性茶具,颇有点鹤立鸡群的味道 。
随着社会水平的不断提高,人们闲暇之余开始追求精神层次的休闲生活,而品茗之道就是很好的选择 。由此而来,闲时品茗修行之人日增,但不管如何深谙茶道之术,若无称心如意之茶具,一切枉然 。即使是绝好的茶,也是暴殓天物而矣 。
紫砂起始于北宋末年,经历了明清两代的兴盛,逐渐形成了一种文化,它在结合茶文化的基础上,更是融合了诗词、书画、雕塑、篆刻等一系列文化艺术 。多种文化性质的联姻,成就了紫砂文化的标志性特色 。


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