文章图片
文章图片
文章图片
文章图片
【关注娱乐挖矿工 ， 热门影视挖不停 。 】
《一年一度喜剧大赛》半决赛的舞台上 ， 李栋、蒋易、陈天明表演的“刘关张”系列 ， 终于迎来了自己的封官之作 ， 不出所料 ， “江东鸣”再次祭出了自己招牌的魔性走位 ， 引得现场观众一阵欢呼 。
或许 ， 三人从没有想过 ， 他们作品中的一个走位动作 ， 掀起了全民模仿的热潮 ， 这个魔性走位和“陷阱喜剧”一起 ， 成为他们最鲜明的标签
魔性走位风靡全网 ， “江东鸣”似乎找到了流量密码《一年一度喜剧大赛》中 ， 李栋、蒋易、陈天明的“江东鸣”组合 ， 拿出的第一作品叫做《水煮“三结义”》 ， 说实话 ， 这个作品在内容上还算是比较传统 ， 通过一个梦境的形式 ， 探讨了友情的两种形式 。
但从这个作品中 ， 无厘头 ， 无逻辑的包袱设置 ， 着实成为一大亮点 。 而最为让观众印象深刻的 ， 还是不断重复 ， 略显夸张的动作 ， 以及那句“没有啊！”的台词 。
或许 ， 是受到了观众和领笑员的鼓舞 ， 他们在第2个作品中 ， 依旧选用了三国主题 ， 在这次的《先生请出山》中 ， 他们聪明得舍弃了作品的主题 ， 而仅仅从错误的站位开始 ， 一次又一次重复 ， 一步又一步升级 ， 最终才有了现在这魔性的走位！
解开魔性走位的流量密码 ， 其实原理并不新鲜这种魔性走位为什么能引得那么多人模仿？其实仔细研究一下也不难发现其中的奥秘 。
首先 ， 作品前半部分的故事内容 ， 给这种走位打下了扎实的逻辑基础（尽管“关羽”“张飞”的逻辑就是没有逻辑） ， 这使得走位变得比较可信 ， 并且成为一种情节的概念性表达 。
其次 ， 便是一定的操作难度和在作品中不断地重复 ， 在重复中也有一些小变化 ， 最终变成现在的魔性走位 。
这种特点非常像戏剧中的“程式化”表演 ， 也就是不通过内心驱动行动 ， 而是固定行为模式来进行表达 。
中国人玩“程式化”表演是有传统也有天赋的 ， 就像京剧中的各种表演动作 ， 通过程式化套路精益求精的研究 ， 一方面表达角色情感 ， 另一方面达到娱乐艺术产品的可观赏性和可把玩性 。
喜剧新势力来袭 ， 对喜剧的定义应该改变吗？在节目演出后的交流中 ， 蒋易把他们的这个作品称为“陷阱喜剧” ， 意思是 ， 只要你看了 ， 就掉进了他们设计的陷阱 ， 白白耽误了十几分钟的时间 。
如果按照这个方法来定义的话 ， “三狗”的一些作品 ， 土豆、吕严的漫才作品 ， 包括其他弱主题或无主题的作品 ， 都能归于这类“陷阱喜剧” 。
这类作品和传统喜剧最大的区别就是没有情节和主题的包袱 ， 仅仅用一个假定的主题 ， 便可以天马行空 ， 展开各种笑料包袱 ， 呈现喜剧的效果 。
那些习惯了传统喜剧起承转合 ， 三翻四抖 ， 主题先行 ， 教育为主的观众 ， 面对这种无主题 ， 无意义 ， 最故事的“三无”喜剧 ， 不免有些看不懂：一代又一代喜剧大师们 ， 在理论和实践基础上总结的喜剧规矩 ， 为什么突然就突然不好使了么？到底是哪里错了？
陷阱喜剧的流行 ， 是否是虚无主义的大行其道？建国以来 ， 我国的喜剧作品在新文化新思想的风潮下 ， 大多摒弃了低俗、媚俗的部分 ， 转而向歌颂新生活 ， 迎接新社会的主题转变 ， 形式内容一般也规规整整 ， 不会出现太有个性的内容 。
八九十年代 ， 讽刺主义开始盛行 ， 开放的思想也带来喜剧作品更多的主题和形式 。 但总体来说 ， 无论电影、戏剧还是相声、曲艺 ， 都遵循着“剧”的核心 ， 即便是类似于《虎口遐想》的“先锋”作品 ， 仍有主人公的意识流作为主线 。
而近些年的作品则大不相同 ， 随着娱乐产业的发展 ， 更多人开始接受“无意义”的喜剧作品 ， 故事情节或天马行空 ， 或毫无逻辑 ， 只要找准观众的笑点 ， 就集中火力 ， 直击要害 ， 不笑出眼泪不罢休 。 喜剧不再承载更多的意义 ， 笑就是喜剧的意义！
推荐阅读
- 杨丞琳|杨丞琳《闪光》爆红, 想给李荣浩炫耀很骄傲, 私下给张碧晨买礼物
- 罗伯特·帕丁森|反复被绿的罗伯特帕丁森成《新蝙蝠侠》主演，情场失意，商场得意
- 宋智雅|取关宋智雅被酸爆！《单身》金贤中曝真实关系：联络不上了
- 谭咏麟|刘德华问谭咏麟: 希望下一季谁报名《时光》, 谭咏麟回复够笑三天
- 狐步六号|印尼影史最高成本科幻动作巨片《狐步六号》 ，不输好莱坞！
- 谢娜|《朋友请听好》定档，何炅谢娜发文宣传，千玺缺席遗憾有望弥补！
- 春节档|春节档首日预售票房公布！《水门桥》断层领跑，三部影片破500万
- 蔡文静|《雄狮少年》的形象设计有多糟糕？导演完全忘了艺术审美是什么了
- 阴阳打更人|彭禺厶新片《阴阳打更人》，口碑两极化，是致敬经典，还是蹭流量
- 马子佳|《心动4》马董翻车，对相亲对象说“我养你”，10天后上相亲节目