台北故宫“压箱底”的一幅画,堪称无价之宝,地位相当于兰亭序

公元1350年,这一年中国艺术史上诞生了一件旷古绝今的名画,这幅画完成之后,作者将他送给了自己的师弟郑无用。
到了明朝,“吴门画派”的泰斗沈周收藏了此画,一次,他将此画交给了自己的朋友题跋,却不幸这幅画不翼而飞,到了万历年间,大收藏董其昌无意中收藏了此画,而后将其赠送给了他的好友吴正志,吴正志又传给了自己的孙子吴洪裕。
台北故宫“压箱底”的一幅画,堪称无价之宝,地位相当于兰亭序
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在清代初年的时候,遭逢国难,吴洪裕欲将自己平生最爱《智永真草千字文》与这幅画一并烧掉为自己殉葬,这时他的侄儿吴静庵从火中抢出此画,然而此画已经一分为二,并且烧出l许多小洞。
前面一段叫做较为完整,后人称之为“剩山图”,后面一段损坏严重,称之为“无用师卷”,前后两段装成了两卷,如今藏于台北故宫博物院,成为了其“压箱底”的宝贝!
台北故宫“压箱底”的一幅画,堪称无价之宝,地位相当于兰亭序
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这幅画就是中国画坛的国宝级文物——黄公望的《富春山居图》。
台北故宫“压箱底”的一幅画,堪称无价之宝,地位相当于兰亭序】明代的大画家邹之麟见到了此画之后感叹道:
知者论子久画,书中之右军也,圣矣。至若《富春山居图》,笔端变化鼓舞,又右军之《兰亭》也,圣而神矣。
意思是但凡懂画的人一旦谈到黄公望的《富春山居图》,其笔法变化之妙,可谓“画中之圣”,地位相当于书法中的“天下第一行书”《兰亭序》了!
台北故宫“压箱底”的一幅画,堪称无价之宝,地位相当于兰亭序
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中国山水画体系当中,有着极为繁复和各成体系的技法和构图系统,《富春山居图》在整体的用笔上,极尽其妙,随便在图中任取以处,便是一幅完美的作品,这边是大师的功力和经典的魅力。
《富春山居图》整体的墨色较为淡远,这种“淡远”的笔法,所营造出来的意境是韵味无穷的,无论是河沙、草木、水村、人形皆有一层静谧的萧散之感,在疏密得当的构图当中营造出了无比悠远的意境!
台北故宫“压箱底”的一幅画,堪称无价之宝,地位相当于兰亭序
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近代大画家恽寿平从技法上分析此作道:
凡数十峰,一封一状,数百树,一树一态,雄秀苍茫,变化极矣。
这种变化技巧在书法当中也同样实用,即是合乎阴阳之变,这也是为什么说书法是中国画基础的原因,也是为什么是书画艺术乃是中国文化核心的原因!古代的山水画以立轴的行书呈现,表现力最佳。
台北故宫“压箱底”的一幅画,堪称无价之宝,地位相当于兰亭序
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而这件《富春山居图》则是一幅由远及近的横卷,这种构图方法远比西方美术高级得多,不仅有技法上的层次感,毫无突兀之态,也有意境上的层次感,尤其在空间的探索上,黄公望打开了中国山水画的一道窗户,营造出了一种更为宏大的视野,成为了明清以来画坛师法的经典对象!
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在墨法上,《富春山居图》应用到了极致,中国山水画中的墨色技法几乎都能从这幅画当中找到依归,此外,这件作品的“皴法”也极为高妙,其中的“长披麻皴”和“雨点皴”以及“解锁皴”,干枯相应,错落有致,极为生动而和谐!
《富春山居图》在9年前由台北故宫以及浙江博物馆,将《无用师卷》与《剩山图》合璧展出,引发了国内外国画爱好者的强烈轰动!


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