诗词歌赋|元曲:虚拟和现实在剧本缓缓打开时,又演绎了一遍人生的悲欢离合

很多人认为元曲就是元杂剧 , 其实 , 元杂剧只是元曲的一部分 , 另一部分是元代散曲 。在元代 , 不叫散曲 , 名曰“乐府” 。秦代设立了专管音乐的部门 , 汉代沿袭旧制 , 汉武帝时期 , 正式成立相关部门“乐府” , 负责收集编撰民间音乐 。
汉魏六朝就是以乐府民歌著称的 , 到了元代 , “乐府”是指带有音乐性的诗体 。在明人朱有墩的《诚斋乐府》中 , 首先提到了“散曲”这种说法 , 这里的“散曲”只专指“小令” 。明代中期以后 , “套数”也纳入到了“散曲”之中 。
不过 , 散曲作为一种文体概念被最终确定 , 应是进入二十世纪以后 , 学者将“小令”和“套数”都视作为“散曲” 。
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从唐诗到宋词 , 风格转变并没有那么撕裂 , 为何到了元代 , “文风”如此泼辣了 , 读来更多的则是畅快淋漓 。有元一代 , 可以说是读书人的黑暗时期 , 汉人的地位一下子被踩到了尘埃 , 读了书没活干 , 那就写文呗 。这时候 , 写文已经不再是取悦自己的心情 , 而是要“迎合”这个时代了 , 笔端直接指向社会的种种不是 , 如:《窦娥冤》就是其中之一 。
而惊艳了岁月的元曲 , 当属那些描写爱情的作品 。如:《倩女离魂》 , 它取材于唐代的《离魂记》 , 面对母亲定下的规矩“三辈儿不招白衣秀士” , 张倩女忧心忡忡 , 恍惚中灵魂跑出了身体去追赶王生 , 王生却是“不屑”她的这种“主动” , 一本正经地说:“你私自前来 , 太有伤风化 。”这话真的很有杀伤力 , 等于直接说倩女不自重 。
但是 , 倩女很勇敢 , 我真心表达对情郎的爱意有错吗?她毫无顾忌地告诉王生:“我本真情非为相吓 , 已主定心猿意马 。”显然 , 既渴求爱情婚姻 , 又面对礼教禁锢 , 这便是封建时代女性的的真实处境 。她们唯有在非常的情况下 , 才能挣脱束缚 , 实现自己的理想 。而一旦“灵魂出窍” , 精神获得自由 , 她们便表现得热情似火 , 敢作敢为 。
在这里 , 离开躯体的倩女之魂 , 寄寓着挣脱礼教枷锁的女性的心态;至于倩女在家中的病躯 , 那种幽怨悱恻 , 凄凄楚楚 , 正体现出礼教禁锢下广大女性的百般无奈 。
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为何元曲中会有如此多的爱情题材的作品呢?
诗词歌赋|元曲:虚拟和现实在剧本缓缓打开时,又演绎了一遍人生的悲欢离合】一是、需要疏泄心中的不满;
二是、那时的戏曲土壤已经成熟 , 市井之间对“张家长李家短”的事兴趣浓厚 。
女性的话题 , 很长一段时间是“隐晦”的 , 这么一来就极大的满足大家的想象空间 , 尤其又是个性张扬的追求生活幸福 , 让大家触摸到了心底的某种欲望 。
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这里 , 我再来看看元曲的发展 。
元杂剧受金院本和诸宫调的影响很大 , 在南戏风靡之时 , 它也开始走向了成熟 , 融合其它表演艺术形式 , 形成了自己“一人主唱”的鲜明特点 。“唱”和“说白”密切结合 , 注重剧本的舞台效果以及角色分工 , 是一个极具个性的戏曲艺术 。
元杂剧的剧本不同于宋时的宋杂剧或参军戏 , 它的取材来自于民间的一些经久传唱的故事 , 并结合社会现实 , 如《汉宫秋》 , 它就属于历史故事剧 。当然 , 不是说历史 , 而是借助历史人物来说现实 。王昭君坚守民族气节 , 不愿意“忍着主衣裳”苟活 。


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