"有一分热，发一分光，就令萤火一般，也可以在黑暗里发一点光，不必等候炬火。"鲁迅是这样说的，也是这样做的。
百草园里有菜畦、石井栏、皂荚树、何首乌、桑葚，还有长妈妈的叮咛：倘若有陌生人叫你的名字，你万不可答应；三味书屋里有质朴博学的老学究，有他在父亲生病的艰难时刻，在书桌上默默刻下的"早"字；深蓝的天空，金黄的圆月，月光下的猹和少年的闰土，还有院子里高墙下仰望四角天空的少年鲁迅，睡觉摆成"大"字的长妈妈，一直唠叨"我真傻"的祥林嫂……
对于很多人来说，提到鲁迅，这些都会像放电影一样从记忆的河流中涌出来。
文章插图
"这个世界上本没有路，走的人多了，便有了路。"很多在迷茫中徘徊的人，都会把鲁迅的这句话，写在笔记本上，刻在心上，默默诵读，暗暗激励自己。
鲁迅的作品虽有苍凉叙事，呐喊讽刺，但也不乏温暖和童稚，更有很多力透纸背的文字，句句充满了力量，不仅激励了当时的人们，也穿越岁月的河流温暖和鼓舞着一代又一代国人。
这样的鲁迅却逐渐的从教科书中去除，"去鲁迅化"的风潮已10年有余，一波未平一波又起，究竟是为什么呢？
文章插图
对文学作品价值的评定，肯定文艺工作者最有发言权。曾有出版社向当今最具实力的小说家余华、莫言、王朔等征集"影响我的10部短篇小说"，三位作家列出的书单虽然是各不相同，但却有一个共同的名字——鲁迅。余华选择了鲁迅的《孔乙己》、莫言列出了鲁迅的《铸剑》、王朔则推崇鲁迅的《采薇》。
莫言表示，少年时读鲁迅的《铸剑》，深感惊悚，浑身发抖。但长大之后，忍不住一读再读，不知道读了多少遍，已经把鲁迅和书中的黑衣人混为一体了。在文学创作上，莫言也在采访中表示鲁迅的很多作品都内化到自己的作品中了。
文章插图
而余华对鲁迅的文字则更为肯定："鲁迅的叙述在抵达现实时是如此的迅猛，就像子弹穿越了身体，而不是留在身体里"。他对鲁迅在文学作品里呈现出来的清晰和敏捷的思维高山仰止。
不仅如此，"去鲁迅化"的风潮兴起后，很多作家也都站出来声援鲁迅，向大众分享和传递鲁迅作品的文学价值。可见，鲁迅作品的文学价值是与时俱进的，影响并将继续影响着越来越多的文学工作者。
可能很多人都知道，胡适先生是白话文的倡导者，他的《两只蝴蝶》被称为是"中国第一首白话诗"，但很多人不知道的是，中国第一本白话文小说的作者是鲁迅。
【 艺术|"去鲁迅化"已10年有余，是鲁迅作品的艺术价值落伍了吗？】鲁迅之前，小说的主角要么是帝王将相，要么是王侯贵胄，要么是神仙鬼怪，极少有人们日常生活中常见的普通人、平凡人，甚至是底层人。从这一点上来说，鲁迅是当之无愧的中国现代小说之父。
文章插图
鲁迅不仅对小说这一题材进行了有益的探索和改革，在散文方面艺术成就也是卓著的，开创了"闲话风"和"独语体"等类型的写作，对杂文发展的推动更是居功至伟。
鲁迅生于1881年，他求学成长的阶段，旧社会已经苟延残喘，是新旧社会共存时期的人。青年时期的鲁迅就旗帜鲜明的不与当时社会同流合污，并以思想的远见和文字的犀利而成名。
他舍弃思想封建、没有文化的发妻，追求文化进步的许广平也从一个侧面说明了这一点。曾有人说，鲁迅作品的方向，就是中华民族新文化的方向。可见，鲁迅的作品是一座灯塔，一度指引着中国新文化运动的发展。那么近一个世纪之后，鲁迅的作品中表达和传递的思想价值落伍了吗？当然不。
推荐阅读
- 鲁迅每月能赚350块大洋，如果换算成人民币，放现在值多少钱？
- 四海集珍，极具三晋特色的新年艺术大餐待您来品
- 两岸少年艺术展在福州开幕
- 原创音乐剧《在远方》登沪 以艺术手段诠释现实题材
- 老人独自生活在山里，他用40年的时间，把悬崖变成一个巨大艺术品
- 配色解读：艺术家邓建勋 x Dunk Low合作—中国饮食文化特色配色
- 80年前，鲁迅偷偷写的“师生恋”情书，看完脸红肉麻到酥
- 万一变有钱了，我该选择高于生活的艺术，还是选择贴近生活的设计
- 创意来源于生活，艺术来源于生活
- 五大山水画作品，表现出了静谧的美，极具艺术表现力