除暴|删减了半小时，看完吴彦祖的《除暴》，我失望地写下这篇文章( 二 ) 吴彦祖|香港电影|春夏

【除暴|删减了半小时，看完吴彦祖的《除暴》，我失望地写下这篇文章】
但是，当帷幕拉开，我并没有看到一场酣畅淋漓的警匪对决，反而是一场又一场敷衍了事的流水账。
不知道你们看完有没有这个感觉：电影效果呈现上各方面都不差，但感觉上总差了点什么。
差什么呢？
人物刻画。
电影开场的半个小时，在没有任何情绪铺陈的情况下，张隼（吴彦祖饰）就接连作案了两次，而钟诚（王千源饰）就在后面高喊着口号，假装心有成竹，一个在前面炸，一个在后面追。
两个人物没有任何背景故事，用了近乎半个小时时间，只是在介绍张隼作案能力超群。
后来的剧情更是一通毫无营养的流水账，在一次露出马脚之后，张隼与忠诚坳上了，又是一个在前面哐哐乱炸，一个在后面追的气喘吁吁，一场又一场，一次又一次。
电影多次用二人同框的蒙太奇，并且不止一次致敬《喋血双雄》，努力朝着惺惺相惜的“双雄”方向设计，但是在没有任何刻画的情况下，观众根本对两个人物没有任何带入情绪。
吴彦祖与王千源犹如两个纸片人一样打来打去，观众的内心毫无波澜，甚至想撒泡尿。
当然，如果说把它当成纯爆米花爽片也未尝不可。
但电影无论是场面调度还是火爆程度都乏善可陈，还有那个模仿杜琪峰的长镜头，肉眼可见的威亚与画蛇添足的模糊处理，更是塑料版的拙劣。
我承认，《除暴》对90年代的重现场景令人惊艳神往，但这种被推赶的剧情和纪录片一样生硬的转场注定了这次失败。
当然，电影的这种失调是有客观原因的。
《除暴》的公映版本只有95分钟，在这个动辄2个小时的长片时代，如此精短的时间对于一个想谱写90年代犯罪史的创作者来说，显然是不合理的。
香港的犯罪电影非常喜欢描绘反派。
比起一向伟光正的正派而言，他们更喜欢挖掘出人性之恶背后的原始驱动，而在《除暴》之中，我们可以清晰地看到，编剧没有在警察上设计配角，片中无论是春夏所饰演的妻子还是鲍起静饰演的老母，更多的着墨其实都给了反派。
很明显，导演是想从反派切入，来表达出张隼身上的悲剧力量。
重点不是“他做了什么” ，而是“他为什么这样做” ，就像结尾的重头戏给了张隼被枪决一样。
可惜，由于北上而来的“水土不服” ，这些想法直接被扼杀，在早期的资料之中，有网友透露：

《除暴》导剪版是足足2个小时，但上映后只有95分钟，其中关于张隼妻子的戏份更是被删得所剩无几，这才导致“第一次见面，第二次就大了肚子” 。
此外甚至很多已经出境的角色，都被删了。

目前，《除暴》在豆瓣评分为6.6分，打出三星的评论达到一半，大多评论均是“食之无味，弃之可惜”之调。
哎，可怜了这个题材。
哎，可怜了吴彦祖。
当然，看到这里就会有人问：既然这么难看，为什么票房却一路高涨呢？
这不得不要说说港片现在的优势。
被偏爱的“香港警匪片”去年，古天乐一个人就上映了6部电影。
其中《扫毒2》和《反贪4》、《使徒2》分别达到了13亿、7.99亿、7.02亿票房，可谓是出手便有回响，赢得大满贯的成绩。
诚然，提起香港电影，脑海里总是会浮现“青黄不接、江河日下”这些颇有惋惜意味的词汇，随着内地电影工业的日渐壮大，这个曾经称霸亚洲的老大哥终于交付出了主导权。
但是，对于华语电影这个大市场而言，香港电影仍有一大批可观的忠实观众，尤其是警匪片。
即使主创人们已经才思枯竭，没完没了地在经典IP上竭泽而渔，拍2拍3再拍4 ，但只要核心方向内容不变，再找几位老面孔坐镇，那票房自然不会差到哪里去。