肖杰|肖杰 没人讨厌岂不是很没意思( 二 )


肖杰坦言 , 只有独舞才能表现个人魅力 , “齐舞要齐 , 齐了 , 自我风格就释放不出来 , 只能释放团队的风格 。 如果中间再加一个唱歌的 , 观众注意力都会去听唱歌 , C位嘛” , 所以他更喜欢编单人作品 。
不是所有呈现都叫作品综艺里跳的只能叫“舞段”
采访进行到这里 , 肖杰的言行 , 给采访人员刻画下他聪明、勤于思考、直率的印象 , 但是接下来 , 肖杰的话语 , 让采访人员再次刮目相看 。
当采访人员问他《骑上我心爱的小摩托》里 , 有致敬周星驰电影的创意设计 , 是否因为他喜欢周星驰时 , 肖杰先是肯定了对周星驰的喜爱 , 但同时说那段舞是几个人聊出来的 , 不叫创意 。
他直言不讳地说 , 自己在节目中跳的都不叫作品 , 只是娱乐的一种方式 , “只能叫比较精彩的舞段 。 因为创作时间、表演时长都太短 。 必须有人物、有起承转合、有独特价值、能引观众反思的才叫作品 。 像黄潇(《这街3》选手)创作的那些舞比较像作品 。 我2016年在北京台春晚跳的《真假美猴王》也可以算作品 。 ”
显然 , 街舞在肖杰心中是神圣的艺术 。
肖杰认为 , 中国传统文化博大精深 , 中国街舞舞者应该回溯去挖掘这些东西 。 他举例子说 , “为什么我跳美猴王没跳猪八戒?因为美猴王的形态很外放 , 它的眼神、感觉 , 跟Locking很像 。 外国人不明白这些底蕴 , 但是又喜欢 , 觉得有中国韵味 。 ”
街舞就应该开心有趣,只讲酷帅太浅层次
《这街3》肖杰跳舞时 , 弹幕里出现最多的就是“有趣”“好玩”“可以当表情包”的字样 , 这也是很多粉丝喜欢他的理由 。
肖杰肯定地说 , “街舞不就应该是开心有趣的吗?国外好的舞者都是这样的风格 。 ”
他吸了口柠檬茶 , 开始给采访人员上“免费的街舞讲解课” , “中国街舞还处于模仿阶段 , 舞者喜欢模仿外国人酷帅的一面 , 比如Hip-Hop现在很流行的swag:戴个帽子 , 压得很低 , 双臂交叉 , 年轻人都很喜欢 , 因为很简单 。 但是真正的街舞精神是从心里面发出来的 , 听着音乐带给的情绪 , 而不是装酷 。 ”
对歌曲的理解显得至关重要 。 “外国人了解街舞音乐 , 他们很明白歌词在说什么 。 我们中国人也应该有这种感受 , 比如‘忘记你心跳请跟我来’ , ”肖杰一边哼唱 , 一边摇摆着做出街舞动作 , “你能听懂歌词 , 跳出来就是真实的东西 。 街舞只是酷帅的话 , 太浅层次了 , 一定要有自己的风格 。 ”
肖杰的这些见解 , 是逐渐形成的 。 最开始他也是模仿 。 模仿到后面 , “舞者站一排都是一样的动作” , 肖杰觉得很没意思 。 而他当年在中国比赛从来拿不到奖 。 不被认可的境遇 , 令肖杰开始怀疑自己是不是不适合跳街舞 。
直到2007年 , 肖杰迎来了自己街舞生涯的第一道曙光 。 那年 , 他第一次出国比赛 , 参加在日本举行的Old School Night世界街舞大赛 , 拜了裁判之一Tony gogo为师 , 才逐渐建立起对街舞的认识 , 不再走弯路 。
肖杰解释说 , “比如街舞的某些动作怎么来的 , 很多舞者并不知道 , 只是单纯在模仿 , 但Tony老师会跟我讲这个动作是怎么来的 。 原来非常简单 。 例如上楼梯时玩一下 , 就会出来一个动作 。 举一反三 , 这就是创作 , 这才是创作 , 而不是瞎跳 。 ”
再之后 , 肖杰开始拿国际冠军 , “自从在国外拿了冠军回来 , 我在中国比赛开始赢 。 这好奇怪 。 这就是中国人说的镀金吧 。 ”
街舞艺术 , 讲究舞从心出 , 精髓不是动作好不好看 , 是看跳舞能不能感染到观众 。 肖杰认为自己之所以在国际大赛屡拿冠军 , 不是因为只有他跳得好 , 舞者各有千秋 , “只是说裁判觉得我舞蹈多元化 。 比如我跳Locking , 我不仅仅是Locking , 可能还有拉丁舞元素 。 我会找很多舞种和我自己舞种的契合点 , 所以说我比较适合参加比赛 。 ”


推荐阅读