科学顾问:诺兰电影的"标配"中国还很稀缺

不必要求电影中的所有科学概念和理论都严丝合缝 , 毕竟 , 科幻片不是科普片和科教片 。 科学顾问要做的 , 是帮助影视团队在合理范围内去发挥科学想象力 。继《盗梦空间》《星际穿越》之后 , 9月4日 , 克里斯托弗·诺兰(Christopher Nolan)带着他最新烧脑大片《信条(Tenet)》登陆中国内地院线 。《信条》探讨了诺兰一向热衷且擅长的“时间”主题 。 第一批看过影片的观众已经感到了“大脑被掏空” 。为该片提供物理理论支撑的 , 还是诺兰的老朋友、大名鼎鼎的美国天体物理学家基普·索恩(Kip Thorne) 。 作为科学顾问 , 基普·索恩通读了剧本 , 并对剧本中所有涉及科学的设定给出了建议 。科学顾问 , 这个在国内还没有那么流行的概念 , 也出现在了近日由国家电影局和中国科学技术协会(以下简称中国科协)联合发布的《关于促进科幻电影发展的若干意见》(以下简称《若干意见》)中 。《若干意见》提出 , 要建立促进科幻电影发展联系机制 , 建立科幻电影科学顾问库 , 为科幻电影提供专业咨询、技术支持等科学顾问服务 。当然 , 科学与影视融合 , 并不会因为一份文件 , 就变得水到渠成 。科学家和电影人 , 其实是两种人 。 他们有着截然不同的思维方式和话语体系 。 融合交流 , 说起来“云淡风轻” , 但在国内真要做起来 , 并不容易 。“钱谈不拢是经常的事情”《若干意见》发布的那天 , 林育智的手机几乎要爆掉 。 仿佛有无数人在给他发报道链接 , 告诉他文件出炉了 。他不知道该回什么 , 找了家咖啡馆 , 点了杯摩卡 , 把手机搁在一边 , 想让自己冷静一下 。 “端起咖啡准备喝的时候 , 我眼泪也掉下来了 。 ”他百感交集 。 从2017年至今 , 林育智和同伴王姝、苏婧一直在推动科影融合 。 他们三人 , 也是中国科协“科技与影视融合”项目的发起人 。 项目组希望 , 科学界和影视界能够发现对方的存在、认可对方的价值 , 走出各自的舒适圈 , 去碰撞 , 去合作 。这种跨界合作 , 在国内并没有现成路径 。 探路过程中 , 难免磕磕绊绊 。费用 , 就是一个敏感但绕不过去的话题 。“钱谈不拢的情况 , 发生过不止一次两次 。 ”林育智说 。 在有些人的固有观念里 , 科研工作和无私奉献挂钩 。 “堂堂大科学家 , 怎么会和演员一样 , 也谈钱呢?”有制片团队在沟通时 , 问出过这样的话 。就算愿意支付报酬 , 影视团队开出的价格 , 有时也和科研人员的心理价位相差甚远 。毕竟 , 对科学顾问的价值 , 在影视圈内部 , 并没有清晰的衡量体系 。 院士、长江、杰青……这些头衔对应的是几线演员 , 要如何付费?苟利军是中国科学院国家天文台研究员、恒星级黑洞研究团组首席科学家 , 也是一名活跃的科普工作者 。 在科幻电影《流浪地球》上映之后 , 他在多个场合做过对它的科学解读 , 指出过这部影片中的科学瑕疵 。 一些影视项目通过各种途径找到他 , 想请他提供科学建议 。 苟利军乐于尝试新事物 , 也愿意投身其中 。有一次 , 某电影制作团队打算和苟利军签订合约 , 正式聘请其成为科学顾问 。问题来了 , 钱怎么算?从剧本创作到影片拍摄结束 , 科学顾问都要发挥作用:参与核心世界观设定 , 给出置景建议 , 将涉及科学的情节和细节合理化……苟利军根据可能花费的时间 , 估算出了一个数字 。但影视团队觉得 , 要价“太高了” 。“电影圈内一些固有观念很难改变 。 他们觉得你仅仅是提供一些建议 , 又不用演戏 , 费用不用给得太多 。 ”但要将科幻电影中的奇思妙想以更合理的方式展现 , 并不容易 。 苟利军感慨:“归根结底 , 还是因为他们没有意识到科学家的重要性 。 ”微像文化较早地开始了科幻文学的版权开发工作 , 在这个行业还没那么热闹的时候 , 就开始了全产业链布局 。 微像文化CEO张译文向科技日报采访人员解释了这种“谈不拢”的原因 。在影视项目剧本开发阶段 , 工作时长高度不确定 , 工作量没法被明确计算 , 项目也有夭折风险 。 而且 , 制作公司为了控制开发成本 , 会给出一笔相对固定的费用 。 资金盘就这么大 , 如果专家顾问费高了 , 其他环节的费用就得压缩 。在很多国内影视团队看来 , 科学顾问的角色是“锦上添花” 。 有 , 挺好;没有 , 也不影响什么 。 权衡之下 , 其他环节更可能影响到项目质量 , 更需要资金保证 。不过 , 影视项目到了后期拍摄制作阶段时 , 时间节点基本清晰 , 需求也比较明确 , 能投入的资金会更加充裕 。 张译文建议 , 在项目的不同阶段 , 可以为科学顾问提供不同付费方式 。表面上看 , 这是双方对酬劳的分歧 , 是如何付费的执行问题 。 但深究起来 , 它关系到价值认可 。 “从我的感受来看 , 电影圈对圈外的人 , 有种俯视感 。 好的作品 , 我们很乐意合作 , 但合作 , 需要真诚的态度 。 ”苟利军说 。尊重和认可 , 是合作时科研人员最为介意的东西 。 但影视团队也有自己的坚持 。林育智举了个例子 。 有影视项目想借科研院所的实验室进行拍摄 。 所有环节都协调好了 , 实验室主任、院所领导还有党委宣传部也全部同意了 。 这个时候 , 科研院所提出了一个要求——“出现实验室的部分 , 我们要看片 。 ”在科研人看来 , 这是正常要求 。 他们要对影片中呈现出的实验室画面负责 。但影视人觉得 , 这是一种干预 。 “我只是取了一个景而已 。 难道我在某个饭馆取景了 , 还要把片子给饭馆老板看一眼?”他们无法理解 。最后 , 合作只好搁置 。其实 , 双方都有向前一步的需求 , 但各种各样细碎的问题 , 又让他们退了回去 。“影视团队会考虑性价比 。 确实 , 有科学顾问很好 , 但我的经费能不能支持 , 时间能不能保证?对创作独立性要求高的人 , 也在担心 , 引入科学顾问后会不会限制我的创作 , 对我指手画脚 。 ”王姝分析 。对科学认知的贫瘠 , 会限制编剧的想象力在林育智看来 , 在钱和审片上的争议 , 都能算作浅层问题 。更深层次的矛盾 , 还是双方思考问题的方式 。“科学家会想着 , 如何让电影中的科学更准确 。 这话听起来没毛病 , 但恰恰是问题 。 ”林育智说 , 艺术创作追求的其实是——准确的科学如何让我的电影更好看 。做电影电视的人 , 天马行空 。 他们看到的是画面;但科研人员 , 逻辑严密 , 看到的是定理和公式 。 交流时 , 科研人员会觉得 , 我说得已经够清楚了 。 而影视团队也很无奈——我们真的听不懂 。科影融合项目组成员 , 常常需要在科学家和影视团队之间充当翻译官 。“双方要心平气和沟通 。 有时候科学顾问一上来就把人家的核心设定推翻了 , 那合作就没有办法继续了 。 ”林育智说 。张译文也听过类似的故事 。 影视团队说:“我希望影片中的人能长时间漂浮在地球上 。 ”科学家斩钉截铁:“这不可能 。 ”苟利军很能理解影视创作的特点 。 “影视作品应该有一定想象和容错空间 。 它首先是一个文化产品 , 要满足娱乐性 , 要讲一个好故事 。 ”他认为 , 不必要求电影中的所有科学概念和理论都严丝合缝 , 毕竟 , 科幻片不是科普片和科教片 。 科学顾问要做的 , 是帮助影视团队在合理范围内去发挥科学想象力 。另一方面 , 是影视人的科学构想太落伍 。科影融合项目组曾在2018年办过一场“不厚道”小型沙龙 。他们存了点做试验的心思 , 请来一些已经在影视圈受到认可的编剧 , 让他们敞开了谈 , 放开了想 , 未来二十年 , 科技能发展到什么程度 。在这些编剧的外围 , 坐了一群生面孔的年轻人 。编剧们越聊越兴奋 , 外层的人越来越沉默 。 原来 , 那些“神秘嘉宾” , 是项目组从科研院所请来的一线青年科研人员 。 这些人无奈地表示 , 刚才编剧老师们想象的东西 , “别说我们现在已经实现了 , 有些我们十多年前就已经实现了” 。影视从业人员的科学知识是需要被刷新的 。 对科学认知的贫瘠 , 会限制他们的想象力 。 王姝感慨 , 如果编剧要进行科幻创作 , 就应该了解科学前沿在哪里 。 站在前沿往远处望 , 那才是真正的未来 。 否则 , 你创作出来的所谓科幻 , 可能拍出来就成了“历史剧” 。和世界级的科学家沟通 , 去世界级的实验室参观 , 是最快地触摸前沿的方式之一 。曾有科幻项目编剧主创在参观完空间技术研究院后长吁短叹 。 原来 , 在了解到航天领域最新研究成果后 , 他蓦然发现自己之前的编剧准备工作 , 都白做了 。 “太落后了 。 ”还有一个现实的问题是 , 如果编剧团队从没有接触过科学家 , 他们要怎么刻画科学家的形象?靠脑补 , 总归来得“悬浮” , 而且 , 常常带着刻板印象 。 要展现科研人员的魅力 , 编剧们也得了解科研人员的真实状态 , 了解他们的喜怒哀乐 , 看到职业性之下的人性 。其实 , 并非所有科研人员 , 都适合成为影视项目的科学顾问 。张译文说 , 科学顾问最好平时就参与过科学普及工作 , 知道如何用公众能理解的方式去讲解基础理论 。 他有热情 , 也有技巧 。 当然 , 如果他是影视爱好者 , 或者自己从事过科幻文学创作 , 那就更好了 。 “影视创作者和科学家是两类人 , 差异太大了 。 如果各自都只从自己的角度去思考 , 就很难对话 。 ”要想提升沟通效率 , 影视团队也得做好前期准备工作 。 对自己想要了解的科学问题 , 应当有基础性理解 , 不能完全等待科学家“投喂” 。和科学家沟通再多一点 , 也能让影视团队少走些弯路 。从“不务正业”到名正言顺如果 , 刚刚入行的年轻人就能了解“科影融合” , 双方的跨界沟通 , 会不会更加自然?“科影融合”的概念 , 还可以介入得更早一些 。 项目组想从人才培养入手 。科影融合项目组正在与多所影视专业院校及综合性大学合作 , 共同开发面向本科生、研究生的科影融合选修课或系列讲座 , 向未来的科学家和导演们讲授科影融合的概念与意义 。 等他们成为更有话语权的人 , 或许就会自觉地践行“科影融合” 。不仅是针对高校学生 。 对影视从业者的职业培训 , 也应该加入科幻的部分 。“在影视产业里 , 数量更多的是工人 , 是具体做事的人 。 我们需要更多懂科幻的灯光、置景、服装……他们是金字塔的下层 。 基础牢了 , 上面就能百花齐放 。 ”林育智说 。当然 , 需要强调的是 , 科影融合并不局限于科幻电影 。 科学与综艺、短剧、纪录片等多种影视形式 , 都可以组成CP 。王姝有个小小的愿望:科学家能在科影融合上投入10%的时间 , 赚取足够丰厚的收入;然后可以用剩下90%的时间 , 心无旁骛投身他们感兴趣的科学研究 。林育智则期待 , 科学家做科学顾问 , 可以更加名正言顺 , 没有“后顾之忧” 。 现在 , 一些有意尝试的科研人员 , 还在担心这种跨界会被认为是“不务正业” 。好消息是 , 越来越多的人 , 接受了科影融合的概念 , 并愿意付诸行动 。 一向被认为严肃古板的体制内科研院所 , 也开明且热情地进行了多种尝试 。 “他们都愿意跳下来 , 看一看 , 试一试 。 ”王姝说 。根据《若干意见》 , 联系多个部委的科影融合办公室 , 也将在中国科协设立 。 “要在中国推动科影融合 , 需要官方支持 , 但也需要来自民间各种力量的支持 。 ”林育智坦言 , “影视公司、科技公司和有社会责任感的愿意推动科学文化建设的机构 , 都可以参与进来 。 ”其实 , 一开始 , 好莱坞那边对科学家也不怎么搭理 。 但好莱坞用几十年的实践证明 , 科学真实性会产生巨大的娱乐价值 。 王姝说 , 如今 , 在好莱坞带有浓厚科学元素的作品里 , 科学顾问已成为“标配” 。但在中国影视界 , 科学顾问的价值还需得到验证 。 说白了 , 需要一部像科幻电影《星际穿越》那样的样板 , 用票房说话 。样板 , 似乎在路上了 。林育智透露 , 他们已经为正在筹备的一部由大IP改编的科幻电影组建了阵容豪华的科学顾问团 。 “这次科学顾问介入得非常早 , 我们能共同打好项目的地基 。 ”那么 , 就等等看吧 。 (采 写:本报采访人员 张盖伦 策 划:陈 磊)


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