生活里的创意|《中国新说唱》再烂尾,网综为何总活不外三季?( 三 )


对症下药 , 出路在哪?
种瓜得瓜 , “综N代”越来越少 , 节目一档比一档短命 , 许多时候 , 魔咒都是自己给自己设下的 。 对症下药 , 首先要查明病因所在 。
一方面 , 被同类节目“撞档”且反杀 , 暴露了节目本身核心壁垒的缺失 。
《中国新说唱》的前身《中国有嘻哈》海内播出之后便陷进了抄袭、山寨的负面旋涡 。 与韩国节目《show me the money》对比 , 《中国有嘻哈》的节目LOGO设计、舞台背景设计、赛制设计存在多处显著的相似 。 《show me the money》官方就抄袭事件回应 , 表示《中国有嘻哈》节目组并没有购买版权 。
生活里的创意|《中国新说唱》再烂尾,网综为何总活不外三季?
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还有《中国好声音》、《偶像养成工》等等 , 类似的例子举不胜举 , 基于此 , 一位业内人士调侃 , “海内综艺节目制片人、导演往往不是创意好 , 而是外语好、学习能力强 , 能第一时间把外国流行的复制过来 。 ”
复制 , 是一条成功捷径不假 , 但也为此后的长续埋下了祸根 。 法理上 , 此类案件很难判断是否构成抄袭侵权 , 所以大多最后都是不了了之 。 可值得注意的是 , 没有门槛、“性价比”极高 , 你能复制 , 竞争对手同样可以复制 。 随之 , 题目就不再是同类“撞档”这么简朴 , 而是同质化严峻 。
此时 , 原创和精品的可贵就更加凸显 。 同质化的背景下 , 统一题材里弄法、形式立异 , 内容制作优良的节目 , 生命力显然更有保证 。
另一方面 , “综N代”的长青需要资本支持 , 但资本的浮躁往往会促使其成为致节目于死地的隐形杀手 。
前面有提到《中国新说唱2020》借土味网红制造话题 , 这些内容质量下滑的外在表现 , 内里都指向了资本的逐利本质——有流量、有热度才有钱赚 。
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Q2全网最热综艺的《乘风破浪的姐姐》 , 其强盛的吸金能力就生动地诠释了这一浅显的道理 。 据击壤数据统计 , 今年Q2共有22个网综获得品牌植入 , 《乘风破浪的姐姐》以植入18个品牌领跑全行业 。
不止是节目组、平台获利 , 节目中的嘉宾、参赛选手同样受利益和资本驱使 , 他们的商业价值也会随节目热播得到相应晋升 。 《中国有嘻哈》播出之后 , 总制片人陈伟就透露 , 参赛选手和吴亦凡纷纷接到了他们至今为止最贵的代言 。
凡事都讲求一个度 , 一旦资本过度介入 , 负面影响随即就会显现 。 《乘风破浪的姐姐》总冠梵蜜琳 , “乘风破浪就要赢 , 姐姐都涂梵蜜琳”的植入口播直接引得网友调发出调侃 , “姐姐们用啥都不会用梵蜜琳” 。 同时 , 品牌与节目定位不符也成了一个槽点 , “节目组穷疯了?怎么什么品牌都接?”
再举一个例子 , 《乐队的夏天》第二季里大张伟说到“这终究是一个带货的节目” , 节目带的“货”就是乐队 , 通过这个平台把乐队推给更多的受众 。 去年第一季已经有了成功先例 , 节目播出之后 , 节目组把大众欢迎度高的乐队集合在一起组织了全国巡演 , 各乐队的相关合作、邀约身价也显著上涨 。
今年《乐队的夏天》在推荐乐队就颇显“用力过猛” , 背景故事铺垫过多 , 所以才会有网友的吐槽 , “不管从音乐本身仍是综艺性来看 , 都比第一季相差甚远 , 没有一首有记忆点、想反复听的音乐 , 看似百花齐放却缺少辨识度 , 背后的故事也无趣冗长 , 说什么上季不来这季又来的原因 , 直接说想红想火想赚钱更其实点 。 ”
所以 , 平衡好资本变现与节目品质之间的此消彼涨 , 站着把钱挣了 , 也是节目制作团队必需pass的必修课 。
写在最后
发力自制内容是各视频平台的既定战略 , 这预示着竞争日趋激烈的大势无法阻挡 , 那节目制作团队就只有从改变自身出发 , 争取在短命的行业里尽可能地长青 。 当然 , 至于某些已经把贸易放在第一位 , 失掉做内容本心的节目 , 他们的短命对行业而言 , 未尝不是一件好事 。


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