『国际艺术大观』清代宫廷瓷器中的巅峰:雍正瓷



『国际艺术大观』清代宫廷瓷器中的巅峰:雍正瓷
本文插图

雍正斗彩缠枝花卉纹碗
历史上的雍正皇帝 , 除开勤勉政事以外 , 其高端大气上档次的审美趣味也令人称赞 。 尤其是雍正时期的瓷器 , 简直堪称审美巅峰的奇迹 。

『国际艺术大观』清代宫廷瓷器中的巅峰:雍正瓷
本文插图

雍正斗彩蝠云纹碗
雍正时期的瓷器以精细著称于世 , 单色釉高贵 , 彩瓷风雅 , 此种审美趣味与工艺美术运动(甚至包括其后的新艺术运动)和包豪斯思潮十分类似 。 不过 , 雍正皇帝生活于17世纪末到18世纪初 , 远早于西方的艺术审美革命思潮 。

『国际艺术大观』清代宫廷瓷器中的巅峰:雍正瓷
本文插图

雍正青花“穿花游龙”图大盘
雍正瓷器的釉色
雍正皇帝性格严谨有序 , 审美趣味极高 , 据说素雅高贵的单色釉(颜色釉)是他最喜欢的瓷器品类 。 雍正年间的单色釉瓷器轻巧纤细 , 且注意构图 , 有密集有留白 , 甚至还有规律的几何形韵律纹饰 。 雍正在位期间最常见的单色釉釉色应该是红釉、黄釉和青釉 。 红釉是在康熙时期进行改制烧至巅峰的品类 , 黄釉和蓝釉则可能更接近于雍正自身的审美趣味 。

『国际艺术大观』清代宫廷瓷器中的巅峰:雍正瓷
本文插图

雍正青花福禄寿扁瓶
雍正时期 , 粉彩十分鼎盛 。 相比于简洁素淡的单色釉 , 在富丽堂皇的粉彩瓷器上雍正皇帝自身的特征就更加明显 。 不同于其他时期的绚烂和堆砌 , 雍正时期的彩瓷图案明显有收敛之态 , 器身上绘制的人景花鸟均有明显的缩小和聚拢特征 , 纹饰绘制的笔触也更加纤细 , 这使得瓷面上的图画更加紧凑和错落有致 , 富于立体感 。 同时 , 雍正时期的彩瓷用色也相对比较淡雅 , 颜色柔和不艳 , 彩中带素 。

『国际艺术大观』清代宫廷瓷器中的巅峰:雍正瓷
本文插图

雍正斗彩花卉纹烛台
雍正瓷器的器形
雍正年间 , 瓷器器形的主流是胎薄体轻 , 工美妩媚 。 甚至连各类常见的生活用瓷的大小也有精致小巧的特征 。 当时的器形品类众多 , 单说瓷瓶就有抱月瓶、梅瓶、软棒槌瓶、赏瓶、葫芦瓶、天球瓶、橄榄瓶、弦纹瓶、云耳瓶、观音瓶等等 。 无论是瓷瓶、瓷碗还是壶、樽、罐乃至文房用具等 , 均是器态优美秀巧玲珑 。

『国际艺术大观』清代宫廷瓷器中的巅峰:雍正瓷
本文插图

雍正斗彩加粉彩云龙纹双耳瓶
【『国际艺术大观』清代宫廷瓷器中的巅峰:雍正瓷】
这些瓷器大多古而有之 , 但独有雍正时期的瓷器 , 器形往往胎薄体轻 , 整体隽秀尔雅、小巧玲珑 。 这些瓷器形体比例协调观感柔和 , 被称为“曲线美” 。 雍正瓷器的外观线条美到什么程度呢?有人这样形容雍正时期的瓷器器形“增一分则拙 , 减一分则陋” 。 并且 , 雍正时期的瓷器器形通常都富于规律性和韵律感 , 具有几何形态的审美趣味 。
『国际艺术大观』清代宫廷瓷器中的巅峰:雍正瓷
本文插图

雍正斗彩开光折枝莲纹盖罐
雍正瓷器的纹饰
雍正时期的瓷面装饰以绘画为主流 , 兼之以刻、印、划、堆塑和镂雕等工艺 。 受到“没骨画法”的影响 , 当时的瓷面图样风格清妍娟秀 , 气韵具足 , 设色相比康熙时期也更为淡雅秀丽 , 运笔勾勒相对比较精致细密 , 甚至连人物的体态也画的略显清瘦修长 。 当然 , 雍正时期的纹饰也有很多沿袭了康熙时期 , 例如龙凤图案、竹木题字等 。


推荐阅读