雄浑壮观 笔墨高古——刘邦彩山水画赏析( 二 )

刘邦彩师法古人、继承传统 , 练就了扎实的基本功 。 先后师从四川省成都市山水画家陈武先生 , 上海市花鸟画家梅若先生 , 主攻山水兼学西画 , 从笔临到意临吸取古人的文化精神和笔墨技法 。 经过多年实践 , “师古人不如师造化”的法则 , 他以大自然为师 , 经常出入名山大川写生 。 “醉翁之意不在酒 , 而在乎山水之间也” 。 刘邦彩在山水间感受无穷乐趣的同时 , 让心随大自然自由飞翔 , 让思绪随山的变化而舞动 , 感受着山水间的清新和灵动 。

刘邦彩的山水画意境深邃、空灵、飘逸而不失之于浮薄 。 “空灵 , 虚实相生之谓也 。 画中有空虚之处 , 画的血脉、人的想象才能畅通活动 。 画须空灵才能活……这不仅是一个技巧问题 , 也是艺术旨趣的不同” 。 它与画家的品位和个性有关 , 他为人真诚厚道、义气善良 , 是一个爱憎分明、原则性极强的人 。 在是非面前从不暧昧、苟且 , 都是直抒胸臆表达自己的观点 。 他对那些利用的社会资源进行炒作不屑一顾 。 他曾说:“我知道宣传有效果 , 会带来很多的实际利益 , 可作为一个艺术家 , 应当知道有所为有所不为 。 在一些事情上只能顺其自然 , 不可强求 , 更不能谋取 。 搞艺术创作 , 名利不是目的 , 而是一种生活方式、一种人生的体验 , 是生命的历程 。 它体现的是一个艺术家的艺术价值” 。 从他的言谈中 , 我们不难看出他在当代的社会环境中 , 仍然抱有抵挡艺术潮流的雄心 , 这表现出了他独立的人格、独立的艺术态度 , 以及一个书画家应有的骨气和操守 。 因此 , 他的艺术也就有了根底 。


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