梁欢照片大全;宋丹丹和英达:分别出轨后和平离婚,为何几年后却互撕不止( 八 )


“赚客户的钱比赚粉丝钱更好 , 赚粉丝钱就要取悦粉丝 , 赚客户的钱只要你作品够牛逼就行 。”进入娱乐行业后 , 梁欢在编导、作曲方面的技能逐步被业内认可 , 完成纪录片《音乐的秘密》之后 , “企业订单”开始找上门来 。与甲方的合作中 , 梁欢有意识地保持着独立性 , 搜狐为他打造《恶毒梁欢秀》时甚至放弃了“有专属节目的艺人必须签约”这一准则 。一名“艺人” , 盈利模式并非传统艺人的 2C(面对用户 , 也就是“粉丝”) , 正是面向企业级客户的盈利模式给了他“残暴洗粉”的资本——一档高质量的娱乐节目永远代表着流量 , 粉丝会拒绝主播 , 但不会拒绝娱乐 。《梁欢秀》的口碑随着首季推进逐渐上升 , 而优质内容对于视频网站一直是稀缺资源 , 梁欢坦言 , “产品成熟后 , 跳转其他平台是有可能的 。”
梁欢或许永远不会成为一名大众艺人 , 但以彼得·蒂尔在《从0到1》中提出的“垄断型创业”理论来看 , 在“有智力的文艺偶像”这一垂直领域 , 他称得上“护城河挖的很深”的创业公司 。“竞品想出来跟我竞争的话 , 需要很长时间的积累 。需要长得不难看 , 需要有足够好的表现力 , 也得有出众的内容生产能力 。每一项都需要花很长时间去磨练 。“梁欢说道 。
“这商业模式是穷出来的 , 你得能不怕钱少 , 对足够多的机会说No 。”
吹呀吹呀我的骄傲放纵
从出道开始 , 梁欢就毫不掩饰自己对“盈利”的渴望 , 他也坦承自己在最近的商演、脱口秀、广告中“挣到了一些钱” 。一方面 , 他明白钱的强大工具属性 , 但同时 , 他并不想自己“沦为百度” , 真正让他感兴趣的是“做出来酷的东西 , 让自己爱抚的东西” 。
他的理由很简单 , “金钱没法证明你的社会价值与个人的愉悦程度 。”
实体唱片业早已被互联网摧毁 , 但不少音乐人仍存留着音乐梦想 , 他们开始学会一种曲线救国的方式维系自己与创造音乐之间的关系 。“绝大多数人都会靠综艺赚钱 , 然后反过来投到音乐上 。”在音乐设备上 , 梁欢已经投入了数十万 。他与大张伟、薛之谦有些相似之处——用娱乐反哺烧钱的音乐 , 这也可以被称作现实主义音乐理想 。
然而 , 梁欢又有所不同 , 他更像是“玩艺青年” 。无论电影、纪录片、美式脱口秀、随笔集 , 任何形式的文艺创造他都会让他兴奋 , 只要是在创造 , 导演、编剧、脱口秀演员、作者 , 任何角色他都来者不拒 。《音乐的秘密》是他主创的第一部纪录片 , 第二部纪录片则叙述了一个人6天从台湾北端跑到南端的故事 , “依然是我包办制片、导演、编剧” , 配乐部分则由他牵头合作完成 。梁欢并不为自己的掌控欲挣扎 , “下一部是个院线电影 , 是黑色幽默路线的喜剧片 , 可能有点盖·里奇” 。
在音乐方面 , 他同样希望自己的作品“酷一些 , 能在历史上立个flag” 。
筹备第一张个人专辑时 , 梁欢势必同样操着“做一张很酷的流行专辑”的想法 , 为此他请来了钟兴民、火星电台、脑浊乐队等制作大咖 , 但成品在粉丝中却反响平平 。一名粉丝在梁欢的微博留言:“直导 , 你吐字清楚 , 每个音都又准又稳 , 气息又好 , 歌写的也很新鲜 , 旋律朗朗上口 , 但总之 , 就是不好听 , 不知道为什么?”与曾被梁欢吐槽的陈信宏相比 , 梁欢创作的旋律并不“抓人” , 歌词则透出一股“距离感” , 夸张一点说 , “阿信可能会给梁欢的流行乐作品打5分” , 而在表演感染力方面 , TFboys或许都可以斥梁欢为小学生 。
“不要让自己在做东西的时候让自己感觉生理不适 , 第一张专辑的5首歌做了一年半 , 实在是做不动了 。我从来不听流行歌 。边学边去做 , 你做出来一定是屎啊 。”梁欢称 , 下一张专辑 , 他将尝试甩开大众 , 全面往“酷”的方向做 。他为新专辑设计了一个“人类将智能芯片植入体内 , 半智能人激起社会裂变”的故事背景 , 整体上专辑风格将是有实验性质的纯电子乐概念专辑 。然而 , 在某种程度上讲 , 曲高和寡基本是自娱自乐的同义词 。


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