男子撕毕加索名画被判18个月-男子毁坏毕加索1.8亿元名画被判18个月( 三 ) _小知识

另外，在藏品方面，美术馆也会依据不同的作品级别配备不同的掩护办法。“泰特现代美术馆是一家非常专业的美术馆，有着丰硕的文化遗产。这次事件应当不是技巧和管理问题，他们也会有相应的风险防备机制。被撕毁的这张作品如果放在中国的某个美术馆，可能会作为镇馆之宝严加防备，但对于泰特来说，这张作品也许还未到达最高等别的掩护办法。信任以现在的技巧手腕，作品有修复的可能。”甘智漪说。

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艺术品的价值毕竟何在

当毕加索《女子半身像》被撕毁的资讯传出后，有不少网友“抖机警”，大言不惭地说“我也能画这种，多简略” 。名画或艺术品的价值何在？再度成为话题中心。

“艺术的价值，就是永远活在人们的心中。”这是脱口秀演员李诞的结论。前不久，综艺节目《奇葩说》的一个辩题火了，标题是“美术馆着火了，一幅名画和一只猫，在只能救一个的情形下选哪个？”一边是无价的艺术，救了它，多一幅名画传世；另一边是看似微不足道的一只猫，它代表着性命鲜活的价值。选择“救猫”的李诞语出惊人，“画最好的归宿，就是‘烧了’；比蒙娜丽莎更美的，就是正在燃烧的蒙娜丽莎。”在他看来，艺术品的价值都是人们赋予的，名画的故事越多则越有价值，“还有什么比烧掉更好的故事？”

当然，这或许只是综艺节目中剑走偏锋的玩笑之语。在施瀚涛看来，这类观点只能算一种文学性的表达。“艺术品有物资性和精力性两种层面的意义。艺术史不能凭空书写，很多经典艺术品是人类共同拥有的，它是人类共同观赏，加深彼此认同的，故意去损坏它，不管动机为何，都是不利于人类文明提高的。”另一方面，以毕加索为例，其作品的艺术价值已经为世界所公认，即便还没有完整被民众所懂得。“美术馆展陈是一种艺术普及的手腕，看不懂不能成为撕掉它的理由，否则所有人都只能看抖音了。”

杨圆说，艺术的价值是被历史、被每一代的人所叠加定义出来的。“有的艺术品也许还不被民众所接收，但它承载了那个时期的特别意义，或许也是辅佐历史纪事的稀缺物证。我们不得不承认，很多被历代夸奖的美学，是和我们‘没有壁’的，艺术能跨越历史长河，今天的我们一眼看到，还是会立刻着迷。”《女子半身像》被撕一事，毁的是美术馆对参观者的信赖度，“如若以后再不能近距离观看历史名作，于我们是一种遗憾。”

“这是一个社会新闻，只不过和艺术相干。”上海油雕院美术馆副馆长傅军以为，美术馆产生这样的事情属于小概率事件，民众无需过度解读。在他看来，有件事或许更值得关注——当天登上微博热搜的词条是“价值1.8亿元毕加索名画被撕”，相比毕加索，也许更引起民众关注的是放在其前面的“1.8亿元” 。

“其实泰特现代美术馆中不乏相似价值的作品，但特殊点出1.8亿元，显然是因为中国民众对价钱特殊敏感。对于老百姓来说，艺术品往往都是天价，往往最刺激人高兴点的就是拍出了多少个亿。也许撕掉1.8亿元的画才是上热搜的点，至于是谁的作品并不主要，但对艺术作品的关注不能老停留在价钱上。”傅军说。

令人无奈的是，艺术新闻能上热搜的往往都是艺术以外的内容。傅军愿望，民众可以更多关注艺术的本体，而不只是停留在猎奇。

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相干案例：130年名画被熊孩子撕毁，估价超过200万

百年名画在拍卖行里展出，成果却是被进来的熊孩子给撕毁了，事情就产生在5月26日的香港。

清代有名画家任伯年的四条屏名画之《淡黄杨柳带栖鸦》，可以说是他巅峰时代的佳作了，惋惜的是在5月26日被一个小孩子给误撕了，真是让人心疼。

这一张作品是在香港拍卖行里面的1393件拍品，而且是没有防护装置的挂在大厅里供人观赏。据拍卖行泄漏，之所以没有加玻璃防护办法，就是想要让酷爱艺术的人近距离的看到拍品，懂得拍品。

惋惜的是进来了一个熊孩子，父母没有管住，成果距今有着130年的名画就此被毁。任伯年中清晚期有名的画家，而且有着“海派四杰”之称。