贾冰|贾冰的“急功近利”,终将付出应有的代价( 三 )


35岁已经身居高位 , 衣食无忧的贾冰 。
对人生的理解 , 突然塌陷了 。

他开始反思自己做过的一切 , 思考如今的生活 , 是否真如想象中那样有意义 。


“真正热爱舞台 , 热爱喜剧的我 , 每天也不用演出了 。 ”——贾冰
然后突然意识到 。
这些年自己所谓的理想 , 被安逸的生活磨平了棱角 。
年轻时的决心变成了安心 , 安心变成了随心 , 最后退化成为了无心改变 。

这些年 , 贾冰用于维持工作的时间 , 远比创作的时间多得多 。
“初心易得 , 始终难守 。 ”
或许 , 是时候回归初心 , 做出改变了 。

2016年 , 身居高位的贾冰重新回到了舞台 。
参加了东方卫视一名叫做《笑傲江湖》的栏目 。
【贾冰|贾冰的“急功近利”,终将付出应有的代价】但这次回归 , 并没有溅起很高的水花 。

能看出来 , 整个故事的台词 , 形体动作基本上没有一个是没有异议的 。
整体也衔接流畅 , 叙事简洁利落 。
可惜久未登台的贾冰 , 在刚入戏时舞台表演痕迹偏重 , 一些走位稍显刻意 , 演技张力并没有完全爆发 。
所以在这个节目中 , 贾冰的节目虽然笑料不断 , 却并没有进入总决赛 。
这次的败北 , 让贾冰心中的胜负欲和表演欲全燃烧了起来 。

回到家中 , 他做了一个让很多人都无法理解 , 也不能理解的决定 。
“裸辞” , 从头开始 。
是的 , 为了让自己回归初心 , 能毫无后顾之忧地享受舞台和创作 。
贾冰在事业的黄金时期 , 选择了辞职 。

他想成为一个破釜沉舟的演员 , 而不是在办公室身居高位的领导 。
技惊四座 , 口碑爆棚
2017年 , 无官一身轻的贾冰参加了《笑声传奇》 。
技惊四座 。
主题新颖 , 作品利益深 , 大量搞笑且高质的包袱 。
将身上的喜剧人效果渲染浓厚 , 极大地加强了故事的喜剧性 。

最后还能催人泪下 , 引人深思 。
近些年的喜剧作品中的包袱陈旧 , 跑偏的段落甚至是风马牛不相及的作品比比皆是 。
这么一对比 , 贾冰和他的作品作品 , 就像一剂强心针 。
既有开心麻花式的 , 依靠情节演进和纯语言包袱来逗笑观众的桥段 。
也有辽艺式颇受争议的依靠耍贱卖萌、下限卖丑来逗笑观众的行为 。

让观众耳目一新 , 显得极其可贵 。
最终 , 贾冰和蔡明打成平手 , 摘得第一季《笑声传奇》总冠军 , 晋级“传奇笑将”之列 。
2018年 , 贾冰第一次登上春晚 , 他搭档的是大家熟悉的老演员潘长江和蔡明 。

随后参加《欢乐喜剧人》 , 正式开启了所谓的“贾冰时代” 。
从弹幕能看出来:贾冰的人气很高 , 观众很买账 。

为什么?
可能单看他一个人的表现 , 不一定觉得他有多厉害 。
但跟现有喜剧人一对比 , 差别就出来了 。
以宋小宝、刘晓光、小沈阳、文松、宋晓峰等为代表的辽宁民间艺术团 。
他们每个人的特点 , 观众都已经熟得不能再熟了 。

宋小宝:丑角式微笑 , 处处作妖 。
刘晓光:说话大喘气 , 玩梗一绝 。
文松:娘们唧唧 , 秀下限到登峰造极 。
宋晓峰:反差代入感极强 , 又彪又可爱 。
这些特点 , 都成为了他们的标签 , 每个人都按照自己的标签和任务型规格 , 再去构建节目 。

而贾冰 , 在大多数情况下 , 他都是正常地说话 , 正常地做事 。
会根据剧本和现场 , 时而卖萌 , 时而搞怪 , 时而嗲里嗲气 。
不仅避免了标签 , 还放大了喜剧的效果 。

所以在《欢乐喜剧人》的舞台上 , 他属实是惊艳了很多观众和圈内的喜剧人 。
菀儿当时看的时候 , 内心那叫一个心潮澎湃 。
从来名利地 , 易起是非心
好的说完了 , 咱们说说不好的地方 。
以下言论仅代表菀儿一个人的观点 , 你杠就是你说得对 , 轻点喷 。
其实看过《欢乐喜剧人》的观众 , 都能感觉到 。

舞台上大多数参赛者 , 都在拼命淡化节目中的煽情成分 。
不管是开心麻花 , 德云社 , 辽宁艺术团 , 爱笑会议室 , 都在尽量把悲剧内核 , 往深处去掩埋 。
道理很好理解 , 观众看小品 , 就是为了图个开心 。
当你点开一个喜剧节目 , 观看一个喜剧电影 , 你的初衷是什么?


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