正午阳光|演员自降片酬出演,正午阳光的吸引力从何而来?( 二 )



否则 , 观众不会在《琅琊榜之风起长林》热映后感慨“我的刘彻回来了” 。 近几年来 , 黄晓明在《烈火英雄》《八佰》《鬓边不是海棠红》等作品中展现出自己的独特面和演技 , 触动到观众的情感与欲望 , “油腻”的标签也随着摘下 。
演员同样会在角色体认与情感体验中接受精神的洗礼 , 不同程度地将“戏剧角色”延伸为自身的“社会角色” 。 《欢乐颂》中包奕凡这个风趣幽默的霸总成就了杨烁 , 他仿佛找到了自己的擅长点 , 之后出演的《时间都知道》《归还世界给你》都是霸总 。
但他忽略了剧中表现出来的油腻也限制了他的戏路 , 观众常常混淆扮演的角色与角色的扮演者 , 并习惯将对角色的认同转移到扮演者身上 , 进而形成一种“再认同” 。 一时间 , 杨烁身上的好像油腻甩不掉了 。
直到《大江大河》 , 杨烁饰演野蛮生长的农村改革家雷东宝 , 风风火火、勇敢果断的他先后带领大家承包土地、创办砖厂、发展养殖业......当小雷家村村民畏惧前进时 , 雷东宝走进一家一户说服;当资金周转出现问题时 , 雷东宝果断拿出自己的积蓄 。 这个人物粗糙却真实 , 他的粗狂与豪放、奋斗与深情感染了大批观众 , 正午使他去掉了外在的浮躁 , 回归到本来的演技 , 也找到了更适合自己的道路 。

先锋题材 , 演员转型
让非一线艺人看到更多可能
随着影视市场优质作品的不断出现 , 越来越多的观众意识到 , 颜值、流量不能代替演技成为通往观众心里的通信证 , 因此磨砺演技和转型成为众多演员的首要选择 。 在这样的需求下 , 好团队、好作品对与演员的价值和吸引是显而易见的 , 市面上出现的一批创新形态的小体量剧 , 打破观众的刻板印象的同时 , 也成为不少演员们的转型首选 。
2021年悬疑剧作并未给市场交上一份满意的答卷 , 在大家遗憾惋惜时 , 《开端》以黑马之姿闯入观众的视野 , 新奇的题材与创作手法使其一经开播就收获了超高讨论度 。 在《开端》之前 , 大家对白敬亭的印象还停留在《夏至未至》《你是我的城池营垒》等青春偶像剧中 , 或者是上综艺期间 , 金句频出的“梗王”人设时 , 出演《开端》让白敬亭在圈层内打开了知名度 。 不同于青春偶像剧受众偏于女性群体 , 《开端》等悬疑题材拥有较多的男性成熟受众 , 他们对演员的关注点更多地放在演技和与角色的适配度上 。

此次得到认可 , 无疑把白敬亭推向了更广阔的舞台 , 大家意识到具有人性深度的作品他也能出演 , 提高了辨识度 , 让观众看到了他们身上的更多可能 。 《开端》为白敬亭以后出演悬疑、正剧提供了最好的跳板 。

在竞争激烈、优胜劣汰的娱乐圈 , 找到自己的落脚点十分重要 , 演员身上的标签决定了能够接触到的资源和发展戏路 , 他们之所以选择和优秀团队拍戏“镀金” , 根本原因是因为这些优秀的团队能够看到艺人的可塑性 , 为演员提供一个多元化发展的窗口 。
从《外来媳妇本地郎》起 , 刘涛一直在国产剧中出演贤妻良母的角色 , 《妈祖》《贤妻》《女人花》 , 她在“国民媳妇”这条路上越走越远 , 也困在安全区里无法逃脱 。 直到《欢乐颂》的安迪一角 , 正午阳光看到了她过往饰演的大女主身上的责任感 , 塑造出特立独行、能力出众的女强人形象 , 让刘涛的职业生涯开启了新篇章 。
优秀制作团队为演员提供代表作和知名度 , 在凸显艺人的业务能力和职业水平的同时 , 也能让非一线演员在圈层剧中打开知名度 , 为转型正剧提供跳板 。 这也是为什么以正午阳光为代表的制作团队 , 能够让众多演员自降片酬也要争取合作机会的原因 。


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