李玉刚|首播10.64亿,在这档打破次元壁的综艺,李玉刚又抓住了流量密码( 三 )



因为李玉刚本身有极其深厚的唱功 , 所以歌曲中 , 他用到了自己的各种歌唱技巧 , 简直炫技 。

刚开始是一些旁白 , 就像一个唐宫故事的开始 , 富有力量感和空间延伸感的念白 , 在李玉刚的口中 , 就像故事里的一个个引子 。

接下来是李玉刚最熟练的男生唱腔 , 既像娓娓道来地讲述着 , 又像在故事中的主人公 。

男声随后急转直下 , 开始变得有节奏和韵律美感 , 身后的配乐团队也开始演奏 , 伴着背后舞台绚烂的色彩和层峦起伏的青山 , 仿佛带观众置身画中 。

随之而来的女声、戏腔和花腔 , 将整首歌曲推至最高潮 , 歌曲的层次突然丰富了起来 , 给人一种故事的节奏和古代歌曲的韵律美感 , 似乎主人公的正在遭遇变故 , 情节扑朔迷离 , 但凄婉动人 。

这首《叹》 , 本来是一首颇有异域风情的歌曲 , 李玉刚则用他丰富的唱腔和唱功 , 赋予了它全新的生命和活力 。
律动加国风 , 高低音转换与男女声唱腔的结合 , 让我们感觉唱歌的不止一人 , 故事中也不止一人 , 既让听众感受到唐宫夜宴的欢闹氛围 , 又有种落寞和凄婉氤氲其中 。

同样一首歌 , 完全不同的氛围 , 同样的唱词 , 完全不同的文化感受 , 这就是李玉刚歌唱的魅力 , 也是为什么很多人不叫他“歌手” , 而叫他“演唱艺术家”的原因 。
当然 , 对《叹》精彩的改编和演绎 , 不仅仅来自于李玉刚 , 还有两个非常重要的元素 。
其一 , 是给歌手们配备的专业团队 。
拿《叹》来说 , 舞台上共有八位乐师 , 也就是舞蹈演员 。

他们手持的乐器 , 都是中国古典乐器 , 国风满满 , 与李玉刚的改编相得益彰 。
古筝、琵琶 , 箫……等等乐器 , 本身就有很浓厚的传统文化味道 , 而他们无论是化妆 , 吹弹还是跟随着韵律、节奏和唱词做出的舞蹈动作 , 无一不在复刻唐朝的繁荣 , 还原大唐盛世的瑰丽画面 , 渲染出李玉刚歌声中的文化滋味 。

这种表演和歌声的结合 , 再次勾起了我们对中国传统文化的兴趣 , 也给了观众们一种对传统文化艺术别样的感悟和感受 。
评委 , 网红之一的“东北英语姐”就大赞李玉刚的表演 , 称他把《韩熙载夜宴图》演活了 。

大家不妨对比一下 , 无论是场景还是人物 , 无论是唱腔的中国风格还是色调 , 真活脱脱就是这幅名画的感觉 。

其二 , 是无比精美的舞美设计 。
看到舞台的第一眼 , 番茄君就感叹 , 《叹》的舞美 , 也太美了!

背后的流光溢彩的彩色背景 , 在黑暗中有一种中国绘画独有的艺术美感 , 而这几位演员 , 就像画布上的人物突然活了起来一般 。
他们的服装也是经过精心搭配 , 远看相得益彰 , 十分华美 , 像一幅刚刚画完的色彩艳丽的唐宫画卷 。
这其实不是番茄君第一次被节目中的舞美惊到了 。

第一期雷佳《清澈的爱》 , 她歌唱白南方战士 , 身后舞台用矩形的纸状碎片拼成了雪山的形状 , 上方的雾气缓缓喷出 , 让观众身临其境 。

而在柳爽的《漠河舞厅》中 , 舞台又瞬间变成80、90年代舞厅的样子 , 霓虹点点 , 让我们仿佛进入了歌曲中的世界 。

张含韵的《雨爱》舞美更是梦幻绝美 , 她身后的舞台时而星光点点 , 时而星河密布 。

星星随着歌声和歌词流动 , 呈现出不一样的变化

之后背景更是和地板连为一体 , 在湛蓝色的星河里 , 白色且稀疏的光点 , 真正将“爱”具象化 , 也让张含韵的这首歌 , 唱进了每一位观众心里 。
新颖的形式 , 不拘一格的内容 , 精妙的选歌角度 , 华语乐坛的重量级嘉宾歌手和短视频里最热的流量歌手 , 让《为歌而赞》成了今年音综鲜见的爆款 。

而最新一期的李玉刚 , 更是以自己对民族文化的热爱 , 对传统文化的感情 , 为我们演绎了一首全新的国潮神曲 。
这无疑是对传统文化的宣传 , 更是对中国文化发自内心的热爱 。
【李玉刚|首播10.64亿,在这档打破次元壁的综艺,李玉刚又抓住了流量密码】希望之后能有更多这样的作品 , 也希望李玉刚能保持自己旺盛的创作经历和高超的唱功水准 。
因为他让我们知道 , 艺术的并非不能流行 , 传统的并非都刻板平庸 。
当文化活起来、潮起来、动起来 , 在流行音乐领域 , 它们也可以是一支劲旅 , 一股不可忽视的音乐力量 。


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