宋代画家范宽的什么是山水画第一神品 北宋山水画家范宽的绘画作品
范宽(?—1031) ， 北宋时期画家 ， 名中正 ， 字中立 ， 陕西华原(今陕西铜川耀州区)人 ， 性疏野 ， 嗜酒好道 ， 擅画山水 ， 为北宋时期山水画三大名家之一 。初学李成 ， 后感悟“与其师于人者 ， 未若师诸造化” ， 遂隐居终南、太华 ， 对景造意 ， 写山真骨 ， 自成一家 。下面小编就为大家带来详细的介绍 ， 一起来看看吧!
其画峰峦浑厚端庄 ， 气势壮阔伟岸 ， 令人有雄奇险峻之感 。用笔强健有力 ， 皴多雨点、豆瓣、钉头 ， 山顶好作密林 ， 常于水边置大石巨岩 ， 屋宇笼染黑色 。代表作品有《雪景寒林图》、《溪山行旅图》、《临流独坐图》和《雪山萧寺图》等 。
【宋代画家范宽的什么是山水画第一神品 北宋山水画家范宽的绘画作品】范宽 ， 又名中正 ， 字中立 ， 华原(今陕西铜川耀州区)人 。宋代著名的北派山水画大师 。生卒年不详 ， 据画史记载 ， 他生于五代末 ， 在宋仁宗天圣年间(1023-1031)年还健在 。工山水 。范宽好酒 ， 不拘世故 ， 能深入生活 ， 穷究自然造化 。
范宽早年师从荆浩、李成 ， 后感悟“与其师人 ， 不若师诸造化” ， 而能自出机杼 ， 遂移居终南太华山中 ， 长期观摩写生 ， 山川气势尽收胸臆 ， 终成一代大师 。为山水画形成期北方画派之主流画家 。与两位师长并称北宋时期初年的三大家 。
范宽早年师从荆浩、李成 ， 后来他觉悟到应当重视对自然山川景物的观察、体验 ， 因而长期生活于陕西华山、终南山等处 ， 观览云烟惨淡风月阴霁的微妙变化 ， 对景造意 ， 将崇山峻岭的雄强气势老树密林的荒寒景色 ， 生动地现于笔下 。
他画山石落笔雄健老硬 ， 以短而有力的笔触(被后人称为雨点皴) ， 画出岩石的形貌质感 。画上的大山巍然矗立 ， 浑厚壮观 ， 具有压顶逼人的气势 。
北宋时期后期画家王诜将李成与范宽的山水画相比较 ， 喻为“一文一武” ， 说明范宽的山水形象与李成的烟林情旷、气象萧疏的情调体貌相反 ， 而别具风格 。北宋时期刘道醇《圣朝名画评》中 ， 也认为“李成之笔 ， 近视如千里之远;范宽之笔 ， 远望不离座外” 。并与两位师长并称北宋时期初年的三大家 。
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范宽的作品多取材于其家乡陕西关中一带的山岳 ， 雄阔壮美 ， 笔力浑厚 。注意写生 ， 多采用全景式高远构图 ， 著名书画家米芾在其《画史》中说“范宽山水 ， 显显如恒岱” 。
范宽善用雨点皴和积墨法 ， 以造成“如行夜山”(《宣和画谱》)般的沉郁效果 ， 衬托出山势的险峻硬朗 ， 元朝人汤垕星评价称“范宽得山之骨法” 。但是米芾认为范宽用墨过浓 ， “土石不分” ， 是其缺点 ， 但是这是范宽独有的风格 。
范宽还善画雪景 ， 是其一大创造 ， 被誉为“画山画骨更画魂” 。所画的崇山峻岭 ， 往往以顶天立地的章法突出雄伟壮观的气势 ， 山麓画以丛生的密林 ， 成功地刻画出北方关陕地区"山峦浑厚 ， 势状雄强"的特色 ， 被誉为"得山之骨" ， "与山传神" 。
雪景寒林图图中描绘了一群伟峰耸立 ， 浑厚雄壮;寒林萧萧 ， 幽深枯硬 。画面的最前方是寒水深湛 ， 寒林以外可见岩渚汀州 ， 错落有致 。
此幅作品画面宽大 ， 气势磅礴 。画面中树木、山峰是景物中的主体 ， 两侧村庄、山峦、小桥则是陪衬之物 。但此画整幅作品全用圆钝无细尖的笔画成 ， 显示出一种古拙敦厚的风貌 。
传世作品 ， 据《宣和画谱》著录的有五十八件 ， 米芾《画史》提到所见真迹三十件 ， 如：《溪山行旅图》、《关山雪渡图》、《万里江山图》、《重山复岭图》、《雪山图》、《雪景寒林图》、《临流独坐图》等 。但由于年代久远 ， 范宽的真迹现存并不多 ， 仅存的数件均为精品 。
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